Biografía • Coa clase de sinxeleza

Todo o mundo cre que é xenovés, e en certo sentido é Gino Paoli, o cantautor que escribiu algunhas das páxinas máis fermosas da música italiana de este século. Pero, de feito, o autor de "Senza fine" e "Sapore di sale" naceu o 23 de setembro de 1934 en Monfalcone.

Pero é en Xénova, onde se mudou de neno, onde Gino Paoli -despois de traballar como porteiro, deseñador gráfico e pintor, reunindo máis premios que cartos- debutou como cantante de salón de baile. , para logo formar unha banda musical cos amigos Luigi Tenco e Bruno Lauzi. Ata que a gloriosa casa Ricordi, que bautizara a Bellini e Donizetti, Verdi e Puccini, decidiu estender o seu negocio á música pop e contratou a este cantante cunha estraña voz maullante. En 1960 realiza "La gatta", unha peza estritamente autobiográfica: falaba do faiado xunto ao mar onde vivía Gino. O disco vendeu 119 copias, logo desapareceu e finalmente volveu, converténdose, de forma inesperada, nun éxito de 100.000 copias á semana.

Mentres, nace a historia de amor con Ornella Vanoni, unha cantante descuberta por Giorgio Strehler, quen convenceu ao cantautor xenovés para que escribise para ela "Senza fine", a peza que a fixo famosa. Así que Mina, desanimada por moitos, gravou “O ceo nun cuarto”, co resultado que todos coñecemos.

Segue "Sassi", "Euen todo o mundo" (1961), "Aínda que" (1962), "Sapore di sale", "Che cosa c'è" (1963), "Vivere ancora" (1964) pezas que se converteron en clásicos e foron traducido a moitos idiomas.

Gino Paoli xunto cos seus “catro amigos” dá vida, en Xénova, á composición musical, unha forma revolucionaria de expresión musical que pretende expresar sentimentos e feitos da vida real cunha linguaxe pouco convencional; en definitiva, a canción deixa de ser puro entretemento e abandona o oleógrafo para converterse nunha arte en todos os aspectos.

A estas alturas o pintor sen un centavo é un cantante famoso.O ano anterior houbo o boom de "Sapore". di sale", arranxado por Ennio Morricone con intervencións ao saxo de Gato Barbieri. E aínda así unha tarde de verán o xa rico e famoso cantautor apuntara ao seu corazón a un Derringer. "Quería ver que pasa", explicará. entón.A bala aínda está no peito, coma un recordo.

Mentres tanto Paoli descobre e lanza outros artistas: Lucio Dalla, clarinetista de jazz, do que produce o primeiro disco, ou o refractario Fabrizio De André "obrigado". " cantando á forza con el no Circolo della Stampa de Xénova. Tamén acontece que os intérpretes máis dispares "se apoderan" do cancioneiro paoliano: monstros sagrados dos anos 50 como Claudio Villa, Carla Boni, Jula De Palma, Joe Sentieri, cantantes de ópera como Anna Moffo, actrices como Lea Massari ouCatherine Spaak, protagonistas dos anos 60 como Umberto Bindi, Luigi Tenco, Gianni Morandi. Máis tarde a música de Gino Paoli contará coa participación doutros cantantes famosos, entre eles Patty Pravo e Franco Battiato. Importante, nos anos 80, a colaboración con Zucchero, aínda novo nos seus inicios, que contribuirá ao seu éxito.

Pero co crecemento da popularidade, unha crise apoderarase do home Paoli que o sacará do panorama musical para uns anos de reflexión.

A gran remontada de Paoli prodúcese con dous discos valentes e anárquicos, nos que sobre todo se recoñece o mundo xuvenil. A primeira, publicada a mediados da década dos 70, ten un título emblemático, "As luces vermellas non son Deus", e foi musicada polo catalán Jean Manoel Serrat. A segunda sae en 1977, tres anos despois, e leva por título "O meu traballo". Ambos falan de liberdade, de democracia, de marxinación, de diversidade.

Esta maduración segue marcando todos os seus rexistros dos vinte anos seguintes. Seguiu a xira triunfal de 1985 con Ornella Vanoni, a experiencia de deputada do PCI, que despois se convertería en PDS, e a de concelleira de Arenzano.

O outono seguinte estreouse "Senza contour, solo... per un'ora", unha actuación en directo de pezas do seu repertorio adaptadas en clave de jazz, coas inéditas "Senza contour" e "La bella". e la bestia", cantada por Gino coa súa filla AmandaSandrelli e tomada da banda sonora da película de Disney do mesmo nome. Despois de todo, Paoli xa tiña algo que ver co cine cando, para "Antes da revolución" de Bertolucci, compuxo "Vivere ancora" e "Ricordati", para despois escribir "Unha longa historia de amor" (1984) e "De lonxe" (1986), respectivamente para as películas "A woman in the mirror" e "The American bride", ambas con Stefania Sandrelli.

Neses anos publicou discos cuxos contidos botan man da súa vasta experiencia humana: "La luna e mister Hyde" e "Averti addosso" (1984), "Cosa I will grow up" (1986), "L ' office of lost things" (1988), e de novo "Ciao salutime un po' Zena", dedicado á canción ligur, "He has all the cards in order", unha homenaxe ao falecido cantautor livorno Piero Ciampi, ". Matto come un gatto" (1991).

En 1991 produciuse o clamoroso éxito de "Matto come un gatto" e do sinxelo "Four friends at the bar" (con intervención de Vasco Rossi).

Na primavera de 1993, "King Kong" e, dous anos despois, "Amori dispari" nos que volve afirmar a primacía dos sentimentos nun mundo que os nega.

En "Embezzlement" (1996) o cantautor "apodera" dun puñado de clásicos da canción internacional e traduce as páxinas de Lennon, Cat Stevens, Aznavour, Stevie Wonder, James nunha especie de autorretrato de Taylor. e outros.

"Tomates" (1998) e "Por unha historia"(2000) novas páxinas dun home que non renuncia a cultivar a inocencia, o asombro e a fantasía dun eterno neno baixo o seu cabelo branco.

En 2002 saíu o disco inédito "Se", cuxo sinxelo "Unaltra amore" foi presentado no "52 Festival de Sanremo", onde acadou un gran éxito de público e crítica, confirmándoo como auténtico protagonista de o panorama musical italiano, sempre capaz de renovarse, mantendo as formas de composición e contidos que sempre o distinguiron.

O gran evento "Pavarotti and Friends", tamén en 2002, véo no escenario xunto a personaxes da talla de James Brown, Sting, Lou Reed, Grace Jones, Zucchero, Bocelli, para selar o compromiso social. da que sempre foi o voceiro.

O ano remata cun balance de máis de setenta concertos realizados coa orquestra rítmica-sinfónica Dimi de Roma entre os principais teatros italianos e os espazos abertos máis evocadores.

En 2004, en Sanremo, Gino Paoli foi galardoado co "Premio á carreira". Nese mesmo ano actuou nalgúns dos máis importantes festivais de jazz italianos con "A jazz meeting" xunto cos seus amigos Enrico Rava, Danilo Rea, Rosario Bonaccorso e Roberto Gatto, achegándose a este refinado xénero musical, que sempre foi un dos seus. as maiores paixóns..

Entre os seus últimos traballos "Recordaste? Non, non recordo" composto pordoces duetos con Ornella Vanoni, estreados a finais de setembro de 2004, despois do aniversario dos dous grandes intérpretes. Discos posteriores son "Storie" (2009) e "Due come noi che..." (2012, Gino Paoli xunto con Danilo Rea).

O 17 de maio de 2013 foi elixido presidente da SIAE: os seus obxectivos son loitar contra a piratería e promover os dereitos de autor. Renunciou ao seu cargo o 24 de febreiro de 2015, tras as investigacións da Garda di Finanza italiana que o viron acusado de evasión fiscal, por transferir 2 millóns de euros a Suíza.