Ævisaga • Með einfaldleikans flokki

Allir trúa því að hann sé genóskur, og í vissum skilningi er hann Gino Paoli, söngvaskáldið sem samdi fallegustu síður ítalskrar tónlistar á þessa öld. En í raun fæddist höfundur "Senza fine" og "Sapore di sale" 23. september 1934 í Monfalcone.

En það er í Genúa, þangað sem hann flutti sem barn, sem Gino Paoli - eftir að hafa starfað sem burðarmaður, grafískur hönnuður og málari, safnað saman fleiri verðlaunum en peningum - hóf frumraun sína sem danshússöngvari. , til að stofna síðan tónlistarhljómsveit með vinum Luigi Tenco og Bruno Lauzi. Þar til hið glæsilega Ricordi-húsið, sem hafði skírt Bellini og Donizetti, Verdi og Puccini, ákvað að útvíkka starfsemi sína til popptónlistar og réð þennan söngvara með undarlegri mjárödd. Árið 1960 gerði hann "La gatta", stranglega sjálfsævisögulegt verk: það talaði um háaloftið við sjóinn þar sem Gino bjó. Diskurinn seldist í 119 eintökum, hvarf síðan og kom að lokum aftur og breyttist óvænt í 100.000 eintök á viku.

Á meðan fæddist ástarsagan með Ornellu Vanoni, söngkonu sem Giorgio Strehler uppgötvaði, sem sannfærði genóska söngvaskáldið um að skrifa "Senza fine" fyrir hana, verkið sem gerði hana fræga. Svo Mina, hugfallin af mörgum, tók upp "The sky in a room", með þeim árangri sem við þekkjum öll.

Fylgdu "Sassi", "Meum allan heim" (1961), "Even if" (1962), "Sapore di sale", "Che cosa c'è" (1963), "Vivere ancora" (1964) allt verk sem hafa orðið sígild og hafa verið þýtt á mörg tungumál

Gino Paoli ásamt "fjórum vinum sínum" gefur líf, í Genúa, lagasmíðum, byltingarkenndu form tónlistartjáningar sem miðar að því að tjá tilfinningar og staðreyndir raunveruleikans með óhefðbundnu tungumáli; í stuttu máli, lagið hættir að vera hrein skemmtun og yfirgefur oleographið til að verða listgrein í alla staði.

Nú er peningalausi málarinn frægur söngvari. Árið áður hafði verið uppsveifla "Sapore di sale", útsett af Ennio Morricone með inngripum á saxið eftir Gato Barbieri. Og samt einn sumarsíðdegi hafði hinn nú ríki og frægi söngvaskáld beint Derringer að hjarta sínu. "Ég vildi sjá hvað gerist", mun hann útskýra þá. Kúlan er enn í brjósti hans, eins og minjagripur.

Á meðan uppgötvar Paoli og kynnir aðra listamenn: Lucio Dalla, djassklarínettuleikara, sem hann framleiðir fyrstu plötuna af, eða hinn eldfasta Fabrizio De André "þvingaði “ að syngja með valdi með honum á Circolo della Stampa í Genúa. Það kemur líka fyrir að ólíkustu túlkarnir „taka yfir“ Paólíusöngbókina: heilög skrímsli fimmta áratugarins eins og Claudio Villa, Carla Boni, Jula De Palma, Joe Sentieri, óperusöngkonur eins og Önnu Moffo, leikkonur eins og Lea Massari ogCatherine Spaak, söguhetjur sjöunda áratugarins eins og Umberto Bindi, Luigi Tenco, Gianni Morandi. Síðar mun tónlist Gino Paoli taka þátt í öðrum frægum söngvurum, þar á meðal Patty Pravo og Franco Battiato. Mikilvægt, á níunda áratugnum, samstarfið við Zucchero, enn ungt í upphafi, sem mun stuðla að velgengni þess.

En með auknum vinsældum mun kreppa taka yfir manninn Paoli sem mun taka hann út úr tónlistarsenunni til nokkurra ára umhugsunar.

Frábær endurkoma Paoli á sér stað með tveimur hugrökkum og anarkískum plötum, þar sem umfram allt ungmennaheimurinn kannast við sig. Sú fyrsta, sem gefin var út um miðjan áttunda áratuginn, ber nafngiftina „Rauð ljós eru ekki Guð“ og var gerð við tónlist af Katalónanum Jean Manoel Serrat. Sú seinni kemur út árið 1977, þremur árum síðar, og ber titilinn „Starfið mitt“. Báðir tala um frelsi, lýðræði, jaðarsetningu, fjölbreytileika.

Þessi þroski heldur áfram að marka allar skrár hans næstu tuttugu árin. Í kjölfarið fylgdi sigurferð 1985 með Ornella Vanoni, reynslu af staðgengill PCI, sem síðar varð PDS, og sem borgarfulltrúa í Arenzano.

Haustið eftir kom út „Senza contour, solo... per un'ora“, lifandi flutningur á verkum úr efnisskrá hans aðlagaðir í djasslykli, með óútgefnu „Senza contour“ og „La bella“ e la bestia“, söng Gino með Amöndu dóttur sinniSandrelli og tekið úr hljóðrás samnefndrar Disneymyndar. Þegar öllu er á botninn hvolft hafði Paoli þegar haft eitthvað við kvikmyndagerð að gera þegar hann, fyrir "Before the revolution" eftir Bertolucci, samdi "Vivere ancora" og "Ricordati", og skrifaði síðan "A long love story" (1984) og "From far". (1986), í sömu röð fyrir myndirnar "A woman in the mirror" og "The American bride", báðar með Stefaniu Sandrelli.

Á þessum árum gaf hann út plötur þar sem innihald þeirra byggir á víðtækri mannlegri reynslu hans: "La luna e mister Hyde" og "Averti addosso" (1984), "Cosa I will grow up" (1986), "L ' office of lost things" (1988), og svo aftur "Ciao salutime un po' Zena", tileinkað lígúrísku lagi, "He has all the cards in order", hylling til látins Livorno söngvaskálds Piero Ciampi, " Matto come un gatto" (1991).

Árið 1991 var gríðarlegur árangur af "Matto come un gatto" og smáskífunni "Four friends at the bar" (með inngripi Vasco Rossi).

Vorið 1993, „King Kong“ og tveimur árum síðar „Amori dispari“ þar sem hann staðfestir enn og aftur forgang tilfinninga í heimi sem afneitar þeim.

Í "Embezzlement" (1996) "söngvarinn" grípur" handfylli af alþjóðlegum sígildum sönglögum og þýðir síður Lennon, Cat Stevens, Aznavour, Stevie Wonder, James í eins konar sjálfsmynd Taylor. og aðrir.

"Tómatar" (1998) og "Fyrir sögu"(2000) nýjar síður manns sem gefst ekki upp við að rækta sakleysi, undrun og fantasíu eilífs barns undir hvítu hárinu.

Árið 2002 kom út óútgefin plata "Se", en smáskífan hennar "Unaltra amore" var kynnt á "52nd Sanremo Festival", þar sem hún náði frábærum árangri hjá almenningi og gagnrýnendum, sem staðfesti hana sem ekta söguhetju í ítalska tónlistarsenan, alltaf fær um að endurnýja sig, á sama tíma og hann heldur þeim lagasmíðum og innihaldi sem hefur alltaf einkennt hann.

Hinn mikli „Pavarotti and Friends“ atburður, einnig árið 2002, sér hann á sviði ásamt persónum af stærðargráðu James Brown, Sting, Lou Reed, Grace Jones, Zucchero, Bocelli, til að innsigla félagslega skuldbindingu sem hann hefur alltaf verið talsmaður fyrir.

Árinu lýkur með yfir sjötíu tónleikum sem fluttir eru með Dimi rytma-sinfóníuhljómsveit Rómar meðal helstu ítalskra leikhúsa og áhrifamestu opna rýma.

Árið 2004, í Sanremo, hlaut Gino Paoli „ferilverðlaunin“. Sama ár kom hann fram á nokkrum af mikilvægustu ítölskum djasshátíðum með "A jazz meeting" ásamt vinum sínum Enrico Rava, Danilo Rea, Rosario Bonaccorso og Roberto Gatto og nálgast þessa fágaða tónlistarstefnu, sem hefur alltaf verið ein af hans mestu ástríðurnar. .

Meðal nýjustu verka hans "Manstu? Nei, ég man það ekki" samsett úrljúfir dúettar með Ornellu Vanoni, sem kom út í lok september 2004, eftir afmæli stóru flytjendanna tveggja. Síðari plötur eru „Storie“ (2009) og „Due come noi che...“ (2012, Gino Paoli ásamt Danilo Rea).

Þann 17. maí 2013 var hann kjörinn forseti SIAE: Markmið hans eru að berjast gegn sjóræningjastarfsemi og efla höfundarrétt. Hann sagði starfi sínu lausu 24. febrúar 2015, í kjölfar rannsókna ítalska Guardia di Finanza þar sem hann var sakaður um skattsvik, fyrir að flytja 2 milljónir evra til Sviss.