Biografía • Emocións eternas

Lucio Battisti, inesquecible cantautor, naceu en Poggio Bustone, unha cidade montañosa da provincia de Rieti, o 5 de marzo de 1943. Como en todo o relativo a Battisti, un home que sempre estivo moi celoso da súa intimidade, ata o punto de desaparecer do centro de atención durante anos, pouco se sabe da súa primeira infancia: os escasos testemuños falan dun neno tranquilo, bastante retraído e con problemas de peso.

A familia, complementada pola súa irmá Albarita, é do tipo pequeno-burgués que era máis popular na Italia da época: nai ama de casa e pai empregado nos impostos especiais. En Poggio Bustone, porén, o apelido Battisti está moi estendido, non é casual que a nai Dea se chamase Battisti aínda que era unha doncela. En 1947 a familia trasladouse a Vasche di Castel Sant'Angelo preto de Rieti e tres anos despois a Roma; durante as distintas vacacións estivais, a cidade natal seguirá sendo un destino fixo.

Ante este baleiro informativo, con dificultades cubertos polos biógrafos, sae ao rescate unha declaración do propio cantautor, publicada nunha entrevista en decembro de 1970 para a revista Sogno: " Tiña o pelo rizado. ata de neno e tanto tempo que me tomaron por nena.Eu era un neno tranquilo, xogaba sen nada, cun lapis, cun papel e soñaba.As cantigas viñeron despois.Tiñaunha infancia normal, quería ser cura, servía misa cando tiña catro ou cinco anos. Pero unha vez, mentres falaba na igrexa cun amigo en vez de seguir o oficio -sempre fun un gran falador-, un cura deunos a cada un unha labazada. Quizais despois interviñeron outros elementos que me afastaron da igrexa, pero xa con este episodio cambiara de idea ".

Na capital, Battisti cursou primaria e secundaria e licenciouse como perito industrial. en 1962. Como é lóxico, leva tempo collendo a guitarra e cantando cancións propias ou alleas, percorrendo algúns clubs cos amigos, aínda que a súa ambición co paso do tempo vaise facendo cada vez máis a de querer emprender o profesión de cantante.Alfiero non está de acordo coas eleccións artísticas do seu fillo, aínda puramente incompletas.Cóntase que nunha das moitas discusións sobre o tema, Alfiero mesmo rompeu unha guitarra na cabeza de Lucio.

A primeira experiencia. nun complexo musical está no outono de 1962 como guitarrista de "I Mattatori", un grupo de rapaces napolitanos. Chegan as primeiras ganancias, pero non son suficientes; logo Lucio Battisti cambia de complexo e únese a "I Satiri". En 1964 o complexo que el vai tocar a Alemaña e Holanda: unha excelente oportunidade para escoitar a música de Dylan and the Animals. OO primeiro compromiso de Battisti como solista chega cando o chama o Club 84 de Roma.

O cantante demostra de inmediato que ten as ideas claras e unha boa dose de ambición; desa experiencia recibe a sensación clara de que non lle gusta tocar en grupo e por iso decide probar sorte en solitario en Milán, considerada daquela como unha especie de "meca" da canción. Aquí, a diferenza de moitos dos seus compañeiros que aceptan traballos alternativos para chegar a fin de mes, non cede a solucións de compromiso e, atrancado durante semanas enteiras nunha pensión suburbana, persegue un único propósito sen distraccións: prepararse o mellor posible mentres á espera da reunión cunha importante discográfica.

En 1964 compuxo as súas primeiras cancións xunto a Roby Matano, para despois chegar ás primeiras 45 rpm, "Per una lira". O feito curioso é que as produtoras decidiron non pórlle a cara na portada por considerar que era de pouco "atractivo". Así que se recorreu a un compromiso, amosándoo de corpo enteiro, de costas, abrazando a unha nena, mentres sobre as dúas destacaba a reprodución dunha lireta, un centavo xa moi raro naquel momento.

En 1965, o encontro decisivo con Giulio Rapetti, un dos "letristas" máis coñecidos da escena italiana, baixo o pseudónimo de Mogol. Os dous atopan a forma correcta de simbiose que felizmente durará máis de cinco décadas, durante as cales escribirán algunhas pedras xuntos.fitos da música pop italiana.

En 1968 con "Balla Linda" Lucio Battisti participou no Cantagiro; en 1969, en parella con Wilson Pickett, presentou "Unha aventura" en Sanremo. A afirmación decisiva chega o verán seguinte, no Festivalbar, con "Acqua Azur, auga clara". Pero os anos de Battisti foron sen dúbida os anos 70 e 80, inaugurados con dous temas moi exitosos, "La canzone del sole" e "Anche per te", gravados para o seu novo selo, que el mesmo fundou con algúns amigos e colaboradores, e que leva o emblemático nome de "Número Un". A partir dese momento marca unha impresionante serie de éxitos, auténticas obras mestras, todas elas no primeiro lugar das listas. Ademais, quizais non todo o mundo sabe que Battisti tamén foi autor para outros, editor e discográfica, distribuíndo éxitos para Mina, Patty Pravo, o complexo Fórmula Tre e Bruno Lauzi.

Pero o gran éxito acadado non afectou a esa dimensión íntima e familiar que sempre favoreceu na súa vida Lucio Battisti. Unha característica máis singular que rara, mantivo contacto co público só a través dos seus discos e dunhas entrevistas esporádicas concedidas á prensa, ignorando a televisión e os concertos, retirándose ao campo. Para mellorar os produtos e cumprir as súas expectativas, primeiro creou o seu propio estudo de gravacióndirectamente na casa e máis tarde, na procura dun son cada vez máis moderno, buscou estudos óptimos en Inglaterra ou Estados Unidos.

Os seus discos sempre foron froito dun traballo longo e minucioso onde nada se deixou ao azar, nin sequera a portada. As consecuencias deste escrúpulo foron os altísimos custos de moitas das súas producións, aínda que o produto final nunca traizoou as expectativas de quen o creara ou contribuíra á súa creación, nin do público ao que estaba destinado.

O 9 de setembro de 1998 faleceu Lucio Battisti, causando un gran alboroto e emoción en Italia, o país que sempre o amou e apoiou a pesar dos seus dez anos de ausencia dos protagonismos mediáticos. A hospitalización e a enfermidade, antes da súa morte, estaban dominadas polo silencio case absoluto sobre as súas condicións de saúde reais.

Hoxe, tras a súa desaparición, a súa casa é obxecto dun ir e vir imparable de afeccionados ou simples curiosos. Dada a concurrencia, unha escaleira especialmente construída permite observar de preto o balcón onde o artista tocaba a guitarra de mozo.