전기 • Tormenting the past

그의 "세일즈맨의 죽음"은 현대 미국 연극의 이정표 중 하나이며, 그에게 가장 소중한 주제인 가족 갈등, 개인의 윤리적 책임 및 무자비하고 비인격적인 경제 및 사회 시스템에 대한 비판. 다행스럽게도 권위 있는 퓰리처상을 비롯한 수많은 상을 수상한 비평가들로부터 절대적인 걸작으로 인정받았습니다.

20세기 역사의 근본 극작가인 아서 밀러는 1915년 10월 17일 뉴욕 맨해튼의 부유한 유대인 가정에서 태어났다. 1929년의 위기 이후 그는 어려움을 직시하고 자신을 부양하기 위해 노력해야 하며 미시간 대학의 저널리즘 학교에 다녔습니다. 불과 21세의 나이에 연극에 데뷔한 그는 얼마 지나지 않아 자신의 진정한 소명인 연극에 대한 소명을 발견했습니다. 1938년 졸업 후 그는 장학금으로 연극 과정을 수강했고 극장 ​​길드 신학교에 입학했습니다.

그는 라디오 대본을 썼고 1944년 〈모든 재산을 가진 사나이〉로 브로드웨이에 데뷔했다. 그는 또한 "정상적인 상황"과 1945년 반유대주의를 주제로 한 소설 "포커스"로 내레이션을 시도합니다.미국 사회에서.

1947년의 "그들은 모두 내 아이들이었다"는 최초의 성공적인 연극 작품이며 바로 1949년에 이미 언급된 "세일즈맨의 죽음"이 이어집니다. a requiem")은 미국에서 일종의 국가적 행사로 환영받았습니다(Broadway 742 공연). 주인공 윌리 로먼은 성공과 자기 주장이라는 아메리칸 드림의 패러다임이며, 이는 모든 기만적인 위태로움으로 드러납니다. 1953년 1월 22일은 1692년에 일어난 "마녀사냥"의 이야기를 되짚어보는 "살렘의 마녀들"이라는 제목으로도 알려진 "Il Crogiuolo"의 차례였습니다. 공산주의 이데올로기에 반대하여 Mac Carthy 상원 의원이 시작한 박해의 분위기를 암시합니다 (Miller 자신이 나중에 경험할 것입니다).

1955년 9월 29일 자전적 텍스트인 "Memorie di due Lunedì"와 결합하여 미국에 있는 이탈리아 이민자들의 환경에서 근친상간을 암시하는 비극인 "다리에서의 시선"이 상연되었다. 지식인의 비소통성과 고독에 대한 일종의 "은유"입니다.

그런 다음 Arthur Miller는 1956년부터 1960년까지 세 아내 중 두 번째인 Marilyn Monroe와 짧은 결혼 생활을 하며 창의적인 침묵의 세월을 보냅니다.

1964년작 "The Fall"은 한 메나쥬의 경험담을 들려준다.지식인과 여배우 사이의 논쟁, 모두가 자전적 함의를 엿본 반면 밀러는 항상 그것을 부인하는 것을 고집한 작품. 같은 해 "Incident at Vichy"는 프랑스에서 나치에 의해 체포된 유대인에 대해 이야기합니다.

다른 많은 타이틀이 뒤따랐고 각각의 성공은 엇갈린 성공을 거두었습니다. 1973년 "세계와 다른 문제의 창조"; 1980년 "아메리칸 클락"(대공황기 미국 생활의 프레스코화); 1982년 두 편의 단막극 "A 일종의 러브 스토리"와 "Elegy for a Lady"; 1986년 "위험: 기억"; 1988년 "두 방향의 거울"; 1991년 "모건 산에서 하강"; 1992년 "The Last Yankee"와 1994년 "Broken Glass"에서 개인의 책임에 대한 미묘한 비난과 함께 다시 한 번 정신 분석, 사회 및 개인 역사 드라마가 얽혀 있습니다.

하지만 아서 밀러는 마릴린의 유령에서 완전히 벗어나지 못한 것 같다. 88세의 나이에 그는 "Finishing the Picture"("Finishing the Film" 또는 "Finish the Picture"로 번역될 수 있음)라는 제목의 새 드라마로 그 어려운 관계로 돌아왔습니다. 이 드라마의 세계 초연은 Goodman Theatre에서 열렸습니다. 로버트 폴스 감독의 시카고.

장기 암 투병 끝에 위대한 극작가 아서 밀러 가 2005년 2월 11일 향년 89세로 세상을 떠났다.