Կենսագրություն • Միջակ Ռավել:

Նա, թերևս, քսաներորդ դարի ամենաներկայացուցիչ երաժիշտն է, այն արտիստը, ով կարողացել է եզակի և անկրկնելի սինթեզ առաջարկել հանրաճանաչ երաժշտության և երաժշտության միջև: ազնվագույն ավանդույթը՝ դրանք միաձուլելով հսկայական հմայքի խառնուրդով: Նման դիմանկարը կարող է վերաբերել միայն Ջորջ Գերշվինի անունին, վեհ կոմպոզիտորի, որը նաև հայտնի է իր թերարժեքության բարդույթներով։ Նա, ով օգտագործում էր պլեբեյական երաժշտություն, ինչպիսին է ջազը կամ երգը, որը ընկալվում էր որպես եվրոպական ավանդույթի հետ անհաղթահարելի անջրպետ՝ մի տեսակ շարունակական ընդառաջ դեպի «իսկական» կոմպոզիտորների կողմից իր արվեստի ընդունումը: Ամբողջ հոգով երկրպագելով Մորիս Ռավելին՝ ասում են, որ մի օր նա գնաց Վարպետի մոտ՝ դասեր խնդրելու, բայց նրան ասացին. «Ինչո՞ւ է Ռավելը ցանկանում միջակ դառնալ, երբ Գերշվինը լավն է»:

Ծնվել է Նյու Յորքում 1898 թվականի սեպտեմբերի 26-ին, նա սկսում է դաշնամուր սովորել և անմիջապես հետևում է տարբեր երաժիշտների դասերին։ Բնածին և շատ վաղաժամ տաղանդը, մեծ յուրացնողը, նա իր առաջին երգերը գրել է 1915 թվականին, իսկ հաջորդ տարի արդեն հերթը հասել է նրա շլացուցիչ գլուխգործոցներից մեկի՝ «When you want'em, you cant' get'em»:

Մինչդեռ նա իրեն հայտնի դարձավ որպես երգչուհի Լուիզ Դրեսերի նվագակցող։

1918 թվականին հրատարակել է «Ութն անց կես», 1919 թվականին «Լա Լյուսիլը»։ Հաջողությունը նրան ժպտում է նաև Եվրոպայում՝ «Ռապսոդիա կապույտով»,տարբեր ոճերի փայլուն սինթեզ, իսկ 1934 թվականին արդեն պատմական «I got rythm» ստանդարտով։

Նրա ժամանումը Փարիզ, 1928 թվականի մարտին, իր «Կոնցերտը F-ում» ներկայացումների համար, նրա ստեղծագործություններից մեկը, որը գրվել էր մշակութային հանրության մոտ վարկ ձեռք բերելու նպատակով, նրան տեսավ փառքով հաղթական, հատկապես շնորհանդեսից հետո: «Ամերիկացին Փարիզում» հայտնի սիմֆոնիկ պոեմի, որը բառացիորեն հմայում է հանդիսատեսին։

Եվրոպայում ձեռք բերած համբավը նրան ստիպեց հանդիպել ժամանակակից ամենահայտնի կոմպոզիտորներին, ինչպիսիք են Ստրավինսկին, Միլհոն, Պրոկոֆևը, Պուլենկը, բոլոր այն անձնավորություններին, ովքեր հեղաշրջում էին երաժշտական ​​լեզուն, թեև նրանք չէին պատկանում ավանգարդին: Garde խիստ և ծայրահեղ իմաստով (Եվրոպայում, օրինակ, տասներկու հնչյունային և ատոնալ երաժշտությունն արդեն որոշ ժամանակ շրջանառվում էր):

Ձեռք բերած համբավից զորացած՝ 1930 թվականին նա գրություն ստացավ ոչ այլ ոքից, քան Մետրոպոլիտենից, որը նրան հանձնարարեց օպերա գրել։ Երկար փորձություններից հետո, որը տևեց հինգ տարվա գեղեցկությունը, «Պորգին և Բեսը» վերջապես տեսնում է լույսը, ևս մեկ բացարձակ գլուխգործոց, տիպիկ և իսկապես ամերիկյան թատրոնի հիմնարար կառույցը, որը վերջնականապես ազատվել է եվրոպական մոդելներից (չնայած դրա հանդեպ ունեցած պարտքին, ինչպես միշտ Գերշվինում, անխուսափելի):

1931 թվականին նա տեղափոխվեց Բևերլի Հիլզ, որտեղ նա կարող էր ավելի հեշտությամբ հետևել կինոյի համար իր սաունդթրեքերի արտադրությանը: Մեջ1932 Հավանայում մնալը ոգեշնչում է հոյակապ «Overture Cubana»-ն, որտեղ կոմպոզիտորը առատորեն նկարում է Անտիլյան կղզիների հանրաճանաչ երաժշտությունը:

Վատ առողջությամբ և մեղմ ու զգայուն ոգով Ջորջ Գերշվինը մահացավ 1937 թվականի հուլիսի 11-ին ընդամենը 39 տարեկան հասակում Հոլիվուդում, Բևերլի Հիլզում: