Životopis - Tango Revolution

Tento výjimečný hudební génius, muž, který způsobil revoluci v tangu a vdechl tomuto hudebnímu žánru nový život a noblesu, se narodil 11. března 1921 v Mar del Plata v Argentině (jinak to ani nešlo). V roce 1924 se s rodinou přestěhoval do New Yorku a v roce 1936 se opět vrátil do Jižní Ameriky, tentokrát do Buenos Aires.

Astor Piazzolla

Zde, ještě jako velmi mladý, zahájil svou hudební kariéru. Od počátku byl uznáván jako výjimečný sólista na bandonèon (nástroj s volným jazýčkem, podobný akordeonu, paradoxně zrozený v Německu, na rozdíl od zvyklostí, které jej chtějí mít za typicky argentinský), začal své dobrodružství v orchestru, který vystupoval v městských nočních klubech, než se "vyvinul" a začal hrát nazahájil plodnou činnost akademického skladatele, kterou zklidňovaly pařížské lekce Nadii Boulangerové, velkorysé mentorky nesčetných hudebníků 20. století, a lekce jeho velkého krajana Alberta Ginastery.

Jeho skutečnou touhou je však hrát tango: je to hudba, kterou skutečně cítí, a to natolik, že ho jeho vlastní učitelé tlačí tímto směrem.

Když se tedy v roce 1955 vrátil do Argentiny, měl mimořádně bohatý původ a vzdělání na nejvyšší úrovni; vzdělání, které se u hudebníků "lidového" původu vyskytuje velmi zřídka. To vše nelze při poslechu jeho hudby opomenout. Láska k Evropě, snaha o komplexní a sofistikovaný jazyk, pocta, kterou hudebníkimplicitně chce připsat největším skladatelům všech dob, které hluboce miluje, jsou nepostradatelnými prvky jeho hudební tvorby. A výsledky ho historicky odměnily za tolik úsilí. Ještě nikdy nebyla hudba tak pohnutá, prodchnutá melancholií, ale zároveň schopná nečekané agrese a vitality.

Stručně řečeno, Piazzolla díky svým vystoupením v Argentině začal se vznikem souboru Octeto Buenos Aires dávat život tzv. "novému tangu", které bylo ve srovnání s tradičním argentinským tangem revoluční svou formou i barvou.

Rytmický jazyk, silně dramatický a vášnivý duch a živé barvy jsou základními prvky, z nichž Piazzolla čerpá a vytváří skladby, které jsou svou strukturou a propracovaností "téměř" klasické, přičemž využívá všech výrazových prostředků "kultivované" hudby a jazzu.

To samozřejmě vyvolalo nesouhlas a odpor některých konzervativců, kteří si neuvědomovali, že ve skutečnosti Piazzolla svým uměním definitivně překročil čas a prostor a nabídl této tradici kultivovaný a naprosto ušlechtilý rozměr.

Piazzola pro tento účel vytvořil plně instrumentální soubor zahrnující bandoneon, klavír, housle, violoncello, kontrabas a kytaru. Jeho tvorba v argentinském období a v následujících letech byla bohatá. Mezi jeho nejznámější tituly patří "Concierto para Quinteto", "Adiós Nonino", "Libertango", cyklus "Las cuatro estaciones porteñas", "Tristezas de un Doble A","Soledad", "Muerte del Angel", "Tanguedia", "Violentango", "Tango apasionado", "Five Tango Sensations" a mnoho dalších, k nimž lze připočíst četné soundtracky, které vytvořil. Vytvořil však také nádhernou hru "Maria z Buenos Aires", která má všechny nezaměnitelné rysy jeho umění.

Dnes je Piazzolla všemi považován za jednoho z největších skladatelů 20. století a těší se celosvětovému respektu a slávě. Jeho skladby hrají velké orchestry a slavní klasičtí hudebníci, stejně jako řada jazzových hudebníků. Svým dílem vášnivý argentinský hudebník dokázal, že tango může být věčným vyjádřením lidského ducha.

Astor Piazzola zemřel 4. července 1992 v Buenos Aires ve věku 71 let na srdeční chorobu.