Biografía • Revolución do tango

Este extraordinario xenio musical, o home que revolucionou o tango e que deu nova vida e nobreza a este xénero musical naceu o 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata, en Arxentina. (non podía ser doutro xeito). En 1924 trasladouse coa súa familia a Nova York antes de regresar de novo a América do Sur en 1936, esta vez a Bos Aires.

Astor Piazzolla

Aquí, aínda moi novo, comezou a súa carreira musical. Recoñecido de inmediato como un extraordinario solista de bandonèon (instrumento de palleta libre, semellante ao acordeón, nacido paradoxalmente en Alemaña fronte ao clixé típicamente arxentino), comezou a súa aventura nunha orquestra que actuaba nas discotecas da cidade. para logo “evolucionar” e acometer unha rendible actividade como compositor académico, atemperada polas leccións parisinas de Nadia Boulanger, xenerosa mentora de incontables músicos do século XX, e polas do gran compatriota Alberto Ginastera.

Pero a súa verdadeira aspiración é tocar o tango: esa é a música que realmente sente, tanto que os seus propios profesores o empúxano nesa dirección.

Cando regresa a Arxentina, en 1955, a súa bagaxe é extraordinariamente rica e a súa preparación do máis alto nivel; apreparación moi rara de atopar en músicos de extracción "popular". Todo isto non se pode esquecer ao escoitar a súa música. O amor por Europa, a súa aspiración a unha linguaxe complexa e sofisticada, a homenaxe que o músico quere implícitamente atribuír aos máis grandes compositores de todos os tempos, profundamente queridos por el, son elementos esenciais da súa música. E os resultados premiárono historicamente por tanto esforzo. Nunca se escoitara unha música tan conmovedora, impregnada de melancolía pero tamén capaz dunha agresividade e vitalidade inesperadas.

En definitiva, Piazzolla, grazas aos espectáculos celebrados en Arxentina, comezou a dar vida, coa formación do Octeto Buenos Aires, ao que se definiu como o "novo tango", revolucionario en formas e cores en comparación. ao tradicional tango arxentino.

A linguaxe rítmica, o espírito altamente dramático e apaixonado, as cores vivas son os elementos fundamentais nos que se inspira Piazzolla para crear composicións "case" clásicas en canto a estrutura e elaboración, utilizando todas as ferramentas expresivas da música. culto e jazz.

Naturalmente, isto non deixou de suscitar queixas e desaprobacións por parte dalgúns conservadores, sen entender que a arte de Piazzolla situou o Tango definitivamente máis aló do tempo e do espazo, ofrecendo undimensión culta e absolutamente nobre a esa tradición.

Piazzola creou para este fin un conxunto totalmente instrumental, que inclúe bandoneón, piano, violíns, violonchelo, contrabaixo e guitarra. A súa produción foi moi copiosa no período arxentino e nos seguintes. Entre os seus títulos máis famosos citamos "Concierto para Quinteto", "Adiós Nonino", "Libertango", a serie "Las cuatro estaciones porteñas", "Tristezas de un Doble A", "Soledad", "Muerte del Angel", ". Tanguedia", "Violentango", "Tango apasionado", "Five Tango Sensations" e moitos outros, aos que se suman as numerosas bandas sonoras creadas. Pero tamén realizou unha marabillosa obra de teatro “María de Bos Aires”, que ten todas as características inconfundibles da súa arte.

Hoxe Piazzolla é considerado a todos os efectos un dos maiores compositores do século XX e goza de estima e fama mundial. As súas composicións son interpretadas por grandes orquestras e por famosos músicos clásicos, así como por numerosos músicos de jazz. Co seu traballo, o apaixonado músico arxentino demostrou que o tango pode ser unha eterna expresión do espírito humano.

Doente de corazón, Astor Piazzola morreu o 4 de xullo de 1992, aos 71 anos en Bos Aires.