Биография - Танго Революция

Этот необыкновенный музыкальный гений, человек, который произвел революцию в танго и дал новую жизнь и благородство этому жанру музыки, родился 11 марта 1921 года в Мар-дель-Плата, Аргентина (иначе и быть не могло). В 1924 году он переехал со своей семьей в Нью-Йорк, а в 1936 году снова вернулся в Южную Америку, на этот раз в Буэнос-Айрес.

Астор Пьяццолла

Здесь, будучи еще совсем молодым, он начал свою музыкальную карьеру. Признанный с самого начала как выдающийся солист бандонеона (инструмент со свободным язычком, похожий на аккордеон, парадоксальным образом родившийся в Германии, в отличие от общепринятого мнения, что он должен быть типично аргентинским), он начал свое приключение в оркестре, выступавшем в ночных клубах города, а затем "эволюционировал" иначал плодотворную деятельность в качестве академического композитора, закаленного парижскими уроками Нади Буланже, щедрой наставницы многих музыкантов XX века, и уроками своего великого соотечественника Альберто Гинастеры.

Но его настоящее стремление - играть танго: это та музыка, которую он действительно чувствует, настолько, что его собственные учителя подталкивают его в этом направлении.

Поэтому, когда он вернулся в Аргентину в 1955 году, его биография была чрезвычайно богатой, а подготовка - на самом высоком уровне, что очень редко встречается у музыкантов "народного" происхождения. Все это невозможно забыть, слушая его музыку. Любовь к Европе, его стремление к сложному и утонченному языку, дань уважения, которую музыкантнеявно желает приписать величайшим композиторам всех времен, которых он глубоко любит, являются неотъемлемыми элементами его музыкального творчества. И результаты исторически вознаградили его за столь большие усилия. Никогда еще музыка не была столь трогательной, проникнутой меланхолией, но также способной на неожиданную агрессию и жизненную силу.

Короче говоря, Пьяццолла, благодаря своим выступлениям в Аргентине, начал давать жизнь, с образованием Octeto Buenos Aires, тому, что было названо "новым танго", революционным по форме и цвету по сравнению с традиционным аргентинским танго.

Ритмический язык, сильный драматический и страстный дух, яркие краски - вот основные элементы, которые Пьяццолла использует для создания композиций, "почти" классических по структуре и проработке, используя все выразительные средства "культурной" музыки и джаза.

Естественно, это не могло не вызвать возражений и неодобрения со стороны некоторых консерваторов, которые не понимали, что в действительности искусство Пьяццоллы окончательно выводит танго за рамки времени и пространства, предлагая культурное и абсолютно благородное измерение этой традиции.

Для этой цели Пьяццола создал полностью инструментальный ансамбль, включающий бандонеон, фортепиано, скрипки, виолончель, контрабас и гитару. В аргентинский период и в последующие годы он создал множество произведений. Среди наиболее известных его произведений - "Concierto para Quinteto", "Adiós Nonino", "Libertango", цикл "Las cuatro estaciones porteñas", "Tristezas de un Doble A",'Soledad', 'Muerte del Angel', 'Tanguedia', 'Violentango', 'Tango apasionado', 'Five Tango Sensations' и многие другие, к которым можно добавить многочисленные саундтреки, созданные им. Но он также создал замечательную пьесу 'Maria of Buenos Aires', которая обладает всеми безошибочными характеристиками его искусства.

Сегодня Пьяццолла по праву считается одним из величайших композиторов XX века и пользуется всемирным уважением и славой. Его композиции исполняют большие оркестры и известные классические музыканты, а также многочисленные джазовые музыканты. Своим творчеством страстный аргентинский музыкант показал, что танго может быть вечным выражением человеческого духа.

Страдая от болезни сердца, Астор Пьяццола скончался 4 июля 1992 года в возрасте 71 года в Буэнос-Айресе.