जीवनी • ट्याङ्गो क्रान्ति

यस असाधारण सांगीतिक प्रतिभा, ट्याङ्गोमा क्रान्ति गर्ने र संगीतको यस विधालाई नयाँ जीवन र कुलीनता दिने व्यक्तिको जन्म मार्च ११, १९२१ मा अर्जेन्टिनाको मार डेल प्लाटामा भएको थियो। (यो अन्यथा हुन सक्दैन)। 1924 मा उनी आफ्नो परिवारसँग न्यूयोर्क गए र 1936 मा फेरि दक्षिण अमेरिका फर्किए, यस पटक ब्यूनस आयर्समा।

Astor Piazzolla

यहाँ, अझै सानै छ, उनले आफ्नो सांगीतिक करियर सुरु गरे। तुरुन्तै एक असाधारण ब्यान्डोन एकलवादकको रूपमा मान्यता प्राप्त भयो (एकर्डियन जस्तै एक फ्रि-रीड वाद्ययन्त्र, विरोधाभासपूर्ण रूपमा जर्मनीमा जन्मेको क्लिचको विपरित जुन सामान्यतया अर्जेन्टिनी), उनले शहरका रात्रि क्लबहरूमा प्रदर्शन गर्ने आर्केस्ट्रामा आफ्नो साहसिक कार्य सुरु गरे, त्यसपछि "विकास" गर्न र बीसौं शताब्दीका अनगिन्ती संगीतकारहरूका उदार संरक्षक, र महान देशभक्त अल्बर्टो गिनास्टेराको नादिया बोलान्जरको पेरिसियन पाठहरूबाट टेम्पर्ड, एक शैक्षिक संगीतकारको रूपमा एक लाभदायक गतिविधि सञ्चालन गर्न।

तर उनको साँचो आकांक्षा ट्याङ्गो बजाउनु हो: त्यो संगीत हो जुन उसले साँच्चै महसुस गर्छ, यति धेरै कि उनका आफ्नै शिक्षकहरूले उसलाई त्यस दिशामा धकेल्छन्।

जब उनी अर्जेन्टिना फर्के, 1955 मा, उनको सामान असाधारण रूपमा धनी छ र उनको उच्च स्तरको तयारी; a"लोकप्रिय" निकासी को संगीतकारहरु मा फेला पार्न को लागी तयारी धेरै दुर्लभ। उनको गीत सुन्दा यो सबै भुल्न सकिँदैन । युरोपप्रतिको प्रेम, जटिल र परिष्कृत भाषाको लागि उनको आकांक्षा, संगीतकारले सबै समयका महान् संगीतकारहरूलाई श्रेय दिन चाहने श्रद्धाञ्जली, उहाँलाई गहिरो माया गर्ने, उहाँको संगीत निर्माणका आवश्यक तत्वहरू हुन्। र परिणामहरूले ऐतिहासिक रूपमा उनलाई यति धेरै प्रयासको लागि पुरस्कृत गरेको छ। यस्तो गतिशील संगीत कहिल्यै सुनिएको थिएन, उदासीले भरिएको तर अप्रत्याशित आक्रामकता र जीवन्तताको लागि पनि सक्षम।

छोटकरीमा, अर्जेन्टिनामा आयोजित कार्यक्रमहरूको लागि धन्यवाद, पियाजोलाले जीवन दिन थाल्यो, अक्टोटो ब्यूनस आयर्सको गठनसँगै, जसलाई "नयाँ ट्याङ्गो" भनेर परिभाषित गरिएको थियो, आकार र रंगहरूको तुलनामा क्रान्तिकारी। परम्परागत अर्जेन्टिनाको ट्याङ्गोमा।

लयबद्ध भाषा, अत्यधिक नाटकीय र भावुक भावना, जीवन्त रंगहरू आधारभूत तत्वहरू हुन् जसबाट पियाजोलाले संगीतका सबै अभिव्यक्त उपकरणहरू प्रयोग गरी संरचना र विस्तारको सन्दर्भमा "लगभग" क्लासिक रचनाहरू सिर्जना गर्न प्रेरणा लिन्छ। सभ्य र ज्याज।

स्वाभाविक रूपमा, यसले केही संरक्षकहरूको तर्फबाट गुनासो र अस्वीकृति जगाउन असफल भएन, पियाजोलाको कलाले वास्तवमा ट्याङ्गोलाई निश्चित रूपमा समय र स्थानभन्दा बाहिर राखेको छ भनी नबुझेको।त्यो परम्पराको लागि सुसंस्कृत र बिल्कुल महान आयाम।

Piazzola ले ब्यान्डोनन, पियानो, भायोलिन, सेलो, डबल बास र गिटार सहित यस उद्देश्यको लागि एक पूर्ण वाद्य संयोजन सिर्जना गर्यो। उनको उत्पादन अर्जेन्टिनाको अवधिमा र त्यसपछिका तीहरूमा धेरै प्रशस्त थियो। उहाँका सबैभन्दा प्रसिद्ध शीर्षकहरू मध्ये हामीले "Concierto para Quinteto", "Adiós Nonino", "Libertango", श्रृंखला "Las cuatro estaciones porteñas", "Tristezas de un Doble A", "Soledad", "Muerte del Angel", " Tanguedia", "Volentango", "Tango apasionado", "Five Tango Sensations" र अन्य धेरै, जसमा सिर्जना गरिएका असंख्य साउन्डट्र्याकहरू थपिएका छन्। तर उनले एउटा अचम्मको नाटक "मेरी अफ ब्यूनस आयर्स" पनि बनाए, जसमा उनको कलाका सबै अस्पष्ट विशेषताहरू छन्।

आज पियाजोला सबै उद्देश्य र उद्देश्यका लागि बीसौं शताब्दीको सबैभन्दा ठूलो रचनाकारहरू मध्ये एक मानिन्छ र विश्वव्यापी रूपमा सम्मान र प्रसिद्धिको आनन्द लिन्छ। उनका रचनाहरू ठूला आर्केस्ट्राहरू र प्रसिद्ध शास्त्रीय संगीतकारहरू, साथै धेरै ज्याज संगीतकारहरूद्वारा व्याख्या गरिन्छ। आफ्नो कामको साथ, भावुक अर्जेन्टिना संगीतकारले ट्याङ्गो मानव आत्माको अनन्त अभिव्यक्ति हुन सक्छ भनेर देखाएको छ।

मुटुरोगी, एस्टोर पियाजोलाको ७१ वर्षको उमेरमा जुलाई ४, १९९२ मा ब्यूनस आयर्समा निधन भयो।