Biografie - Opere majore nesemnate

Giorgione, probabil un pseudonim pentru Giorgio sau Zorzo sau Zorzi da Castelfranco, s-a născut la Castelfranco Veneto, aproape sigur în 1478. Potrivit lui Gabriele D'Annunzio, a fost mai degrabă o legendă decât o icoană recognoscibilă a artei italiene, datorită operei sale evazive. Reconstituirea carierei sale artistice în fapt, și a tuturor picturilor sale, este aproape imposibilă, având în vedere că nu a fost aproape niciodatăCu toate acestea, este considerat unul dintre cei mai importanți artiști ai Renașterii italiene, căruia i se atribuie meritul de a fi orientat pictura venețiană spre modernitate, inovând mai ales în ceea ce privește culoarea.

Nu se știe practic nimic despre tinerețea sa, mai ales înainte de a veni la Veneția. În Republica, prin urmare, ar fi fost unul dintre elevii lui Giovanni Bellini, la fel ca și colegul său mai tânăr, Titian Vecellio, puțin mai târziu, care, la rândul său, ar fi primit sarcina de a termina unele dintre faimoasele lucrări ale lui Giorgione după moartea acestuia. Nu există nicio îndoială că apelativul,sau mai bine zis acriza numelui său, a venit abia după plecarea sa, ca semn al măreției sale morale și, mai ales, fizice.

Giorgio Vasari, în "Viețile" sale, susține că Leonardo da Vinci, care se afla în trecere prin Veneția în anii în care Giorgione s-ar fi mutat cu siguranță la Veneția, adică între sfârșitul secolului al XV-lea și începutul secolului al XVI-lea, a avut și el o influență asupra pictorului din Castelfranco Veneto.

Tot la cuvintele lui Vasari trebuie să ne referim dacă vrem să dăm un indiciu despre familia primului pictor venețian cu adevărat mare. Istoricul spune că artistul este născut din cea mai umilă stirpe ", dar un coleg de-al său, câteva secole mai târziu, în secolul al XVII-lea, și anume Carlo Ridolfi, susținea exact contrariul, atribuind descendența pictorului în rândul " cel mai confortabil în mediul rural, de tată bogat ".

Modul său de viață de pictor al Serenissimei este unul care nu se zgârcește la excese. Frecventează cercuri aristocratice, brigăzi vesele, femei frumoase. Colecționarii îl adoră, unele familii venețiene influente, precum Contarini, Vendramin și Marcello, îl protejează, cumpărându-i operele și expunându-le în saloanele lor, cerându-i semnificații simbolice și, uneori, deliberatEste un umanist convins, Giorgio, un iubitor de muzică și de poezie.

În ceea ce privește lucrările sale, este cert că "Judith cu capul lui Holofernes" este un tablou semnat de artistul din Castelfranco. Pictat în ulei, acesta marchează sosirea lui Giorgione în orașul Veneția și începutul scurtei și intensei sale cariere de pictor de curte. Datarea tabloului nu este mai veche de 1505, iar subiectul, ales de pictor, este de asemenea o surpriză, având în vedere căeroina biblică, până în acel moment, nu fusese niciodată protagonistă a inspirației artiștilor anteriori.

Primii ani ai pictorului venețian sunt caracterizați de o iconografie preponderent sacră. În contextul acestei producții, se remarcă lucrările "Sfânta familie Benson", "Adorația păstorilor", "Allendale", "Adorația magilor" și "Madona care citește".

O altă lucrare certă a lui Giorgione, intitulată "Pala di Castelfranco", datată tot în 1502, a fost comandată de cavalerul Tuzio Costanzo pentru capela familiei sale, aflată în catedrala Santa Maria Assunta e Liberale din Castelfranco Veneto. Această comandă subliniază faptul că pictorul venețian a executat doar foarte puține lucrări decaracter public, preferând în schimb relațiile cu persoane private distinse, bogate și capabile să le permită să trăiască confortabil, așa cum am menționat.

Giorgio da Castelfranco a realizat doar câteva lucrări pentru instituții, cel puțin conform surselor: o pânză pentru Sala delle udienze din Palatul Dogilor, care s-a pierdut între timp, și decorarea în frescă a fațadei noului Fondaco dei Tedeschi, din care abia dacă mai există astăzi o imagine ruinată.

O confirmare a cunoștințelor sale de rang înalt ar fi și cunoștința sa cu Caterina Cornaro, la curtea Asolanilor, regina detronată a Ciprului. Cele două lucrări atribuite pictorului care se referă la această perioadă și la acest tip de mediu sunt "Dublu portret", inspirat cel mai probabil din opera lui Pietro Bembo "Gli Asolani", și tabloul "Portret de războinic cu scutier". Aceasta este o perioadăAcest lucru este confirmat de atribuirea dificilă a unora dintre cele mai bune lucrări ale sale, cum ar fi "Paesetti", "Tramonto" și celebra "Tempesta".

Tot din 1505 datează și lucrarea "Trei filozofi", simptomatică pentru semnificațiile sale criptice, atât de solicitate de către patronii artistului, cât și fascinante pentru el însuși, așa cum o demonstrează întreaga sa ultimă parte a carierei, la fel de absconsă și misterioasă. Singura semnătură a lui Giorgione este cea pe care a pus-o pe "Portretul unei tinere femei numite Laura" în 1506.

În 1510, în plină epidemie de ciumă, Giorgione moare la Veneția, la vârsta de 30 de ani, probabil infectat de boală. Confirmarea acestui fapt poate fi dedusă din corespondența din această perioadă dintre Isabella d'Este, marchiză de Mantua, și Taddeo Albano, care, la 7 noiembrie, dă vestea morții lui "Zorzo", așa cum îl numește în scrisoare, din cauza ciumei. Data demoartea a fost descoperită mai târziu într-un document: 17 septembrie 1510.