Біяграфія • Жорсткі як леў

Яго бацька Вінчэнца Леонэ, вядомы пад псеўданімам Раберта Раберці, быў рэжысёрам нямога кіно; маці Edvige Valcarenghi, была актрысай грошай у той час (у Італіі вядомая як Bice Valerian). Серджыа Леонэ нарадзіўся ў Рыме 3 студзеня 1929 года і пачаў працаваць у чароўным свеце кіно ва ўзросце васемнаццаці гадоў. Яго першая важная праца з'явілася ў 1948 годзе з фільмам Віторыо Дэ Сіка «Злодзеі ровараў»: ён працаваў у якасці добраахвотнага памочніка і змог згуляць у фільме невялікую ролю ў якасці статыста (ён быў адным з нямецкіх святароў, злоўленых у дождж).

Пазней і надоўга ён стаў асістэнтам рэжысёра Марыё Бонара: здараецца, што ў 1959 годзе, калі апошні быў хворы, яму давялося замяніць яго на здымках фільма «Апошнія дні Пампеі», каб завяршыць здымкі .

Ён таксама быў памочнікам рэжысёра на ўзнагароджаным (11 Оскараў) «Бэн Гур» Уільяма Уайлера (1959); потым Леонэ кіруе другім блокам у «Садоме і Гаморы» (1961) Роберта Олдрыча. Яго першы фільм выйшаў у 1961 годзе і называўся «Калос Радоскі».

Праз тры гады, гэта быў 1964 год, ён зняў фільм, які прыцягне яго ўсеагульную ўвагу: « Поўная жменя даляраў », падпісаны псеўданімам Боб Робертсан у знак павагі да бацькі. Здаецца, фільм адпавядае сюжэту «Выкліку самурая» Акіры Курасавы, фільма 1961 г. Курасава абвінавачвае Леонэ ў плагіяце, выйграе справу іатрыманне ў якасці кампенсацыі эксклюзіўных правоў на распаўсюджванне італьянскага фільма ў Японіі, Паўднёвай Карэі і на Фармозе, а таксама 15% камерцыйнага выкарыстання гэтага фільма ва ўсім астатнім свеце.

З гэтым першым поспехам рэжысёр запускае Клінта Іствуда , да таго часу сціплага тэлеакцёра з некалькімі актыўнымі ролямі. «Жменя даляраў» прадстаўляе жорсткае і маральна складанае бачанне амерыканскага Дзікага Захаду; калі, з аднаго боку, здаецца, што ён аддае даніну павагі класічным вестэрнам, то, з другога, ён вылучаецца па тону. Леонэ фактычна ўводзіць вялікія інавацыі, якія змогуць уплываць на наступных рэжысёраў на доўгія гады. Персанажы Леонэ ўяўляюць сабой элементы выразнага рэалізму і праўды, у іх часта недагледжаныя бароды, яны выглядаюць бруднымі, і на іх лёгка паўплываць сцэна на магчымы непрыемны пах целаў. Наадварот, героі - як і злыдні - традыцыйных вестэрнаў, як правіла, заўсёды былі ідэальнымі, прыгожымі і высакародна прэзентабельнымі.

Грубы рэалізм Леонэ застанецца несмяротным у жанры вестэрн, выклікаючы моцны ўплыў нават па-за межамі самога жанру.

Леонэ таксама лічыцца тым, што адным з першых зразумеў сілу маўчання; ёсць шмат сцэн, разыграных на сітуацыях чакання, якія таксама ствараюць адчувальны саспенсдзякуючы выкарыстанню вельмі буйных планаў і націскаючай музыкі.

Наступныя работы «На некалькі даляраў больш» (1965) і «Добры, дрэнны і брыдкі» (1966) завяршаюць тое, што пазней будзе названа «Даляравай трылогіяй»: фільмы збіраюць велізарныя, заўсёды прапаноўваючы адну і тую ж выйгрышную формулу. Сярод асноўных кампанентаў - агрэсіўны і націскны саўндтрэк Эніа Марыконэ і жорсткія інтэрпрэтацыі Клінта Іствуда (таксама варта згадаць выдатных Джан Марыю Валантэ і Лі Ван Кліфа).

Улічваючы ўзровень поспеху, у 1967 годзе Серджыа Леонэ быў запрошаны ў ЗША здымаць « Аднойчы на ​​Захадзе », праект, які італьянскі рэжысёр культываваў на працягу доўгага часу. надоўга, і заўсёды адкладаецца з-за неабходнага высокага бюджэту; тое, што Леонэ хацеў бы быць яго шэдэўрам, потым вырабляе Paramount. Фільм, зняты ў цудоўных краявідах Даліны манументаў, а таксама ў Італіі і Іспаніі, будзе падобны да доўгага і жорсткага разважання над міфалогіяй Захаду. Яшчэ два выдатныя рэжысёры таксама супрацоўнічалі над гэтай тэмай: Бернарда Берталучы і Дарыа Арджэнта (апошні ў той час яшчэ малавядомы).

Перад выхадам у кінатэатры фільм рэтушуецца і мадыфікуецца кіраўнікамі студыі, і, магчыма, па гэтай прычыне ён першапачаткова будзе лічыцца напаўправальным, з нізкімі касавымі зборамікасы. Фільм будзе адкрыты і пераацэнены толькі праз некалькі гадоў.

«Аднойчы на ​​Захадзе» паказвае канец Захаду і міфа аб Памежжы: абраз Генры Фонды набывае рысы лютага і няўмольнага забойцы, а гранітны профіль Чарльза Бронсан супрацьстаіць яму ў сур'ёзнай і змрочнай гісторыі помсты і смерці.

У 1971 годзе ён паставіў "Giù la testa", праект, створаны за кароткі час, з Джэймсам Кобернам і Родам Стайгерам у галоўных ролях, дзеянне якога адбываецца ў Мексіцы Панча Вілы і Сапаты. Гэты яшчэ адзін шэдэўр - фільм, у якім Леонэ, магчыма, больш за ўсё выказвае свае разважанні пра чалавецтва і палітыку.

Адхіліўшы прапанову паставіць «Хроснага бацьку», надыходзіць плён дзесяцігадовай цяжарнасці: у 1984 годзе ён завяршае фільм «Аднойчы ў Амерыцы» (з Робертам Дэ Ніра і Джэймс Вудс ), многія лічаць абсалютным шэдэўрам Серджыа Леонэ. Дзеянне фільма разгортваецца ў бурныя гады сухага закона : сюжэт распавядае пра гангстэраў і сяброўства і разгортваецца на працягу амаль чатырох гадзін паміж зброяй, крывёю і шчымлівымі сентыментальнасцямі. Саўндтрэк зноў Эніа Марыконэ.

Ён змагаўся з карпатлівым праектам фільма аб блакадзе Ленінграда (эпізод з Другой сусветнай вайны), калі сардэчны прыступ забіў яго ў Рыме 30 красавіка 1989 года.

Ёсць незлічоная колькасць прыхільнікаў і аматараў кінематографа Леонэ, як і шанаванне яго памяці: напрыклад, у фільме «Недараваны» (1992) Клінт Іствуд, рэжысёр і акцёр, уставіў у тытры прысвячэнне « Сэрхіа ». Квенцін Таранціна зрабіў тое ж самае ў 2003 годзе ў тытрах « Забіць Біла, том 2 ».