Biografija • Veliki Luciano!

Rođen 12. listopada 1935. u Modeni, slavni emilijski tenor odmah je pokazao ranu vokaciju za pjevanje, o čemu svjedoče obiteljska izvješća. Zapravo, ne samo da se mali Luciano penjao na kuhinjski stol za svoje nastupe iz djetinjstva, nego je, vođen divljenjem prema svom ocu, također tenoru amateru (obdaren prekrasnim glasom i pjevačem u "Corale Rossini" iz Modene), proveo cijele dane ispred gramofona, pljačkajući diskografsku baštinu matice. U toj zbirci bilo je skriveno blago svih vrsta, s velikom prevagom heroja belcanta, koje je Pavarotti odmah naučio prepoznati i oponašati.

Međutim, njegov studij nije bio isključivo glazbeni i doista je dugo vremena to bila samo privatno njegovana strast.

Kao adolescent, Pavarotti je upisao magisterij s ciljem da postane profesor tjelesnog odgoja, što je tek trebalo biti verificirano, a dvije je godine predavao u osnovnoj nastavi. Paralelno je, na sreću, nastavio studij pjevanja kod maestra Arriga Pole (čijih će se načela i pravila pridržavati tijekom svoje duge karijere), a kasnije - kada se tri godine kasnije Pola, profesionalni tenor, preselio radi rada u Japan - kod Maestro Ettore Campogalliani, s kojim usavršava fraziranje ikoncentracija. To su, i uvijek će ostati, prema Učiteljevim riječima, njegovi jedini i visoko cijenjeni učitelji.

Godine 1961. Pavarotti je pobijedio na međunarodnom natjecanju "Achille Peri" što je označilo njegov pravi debi na pjevačkoj sceni.

Napokon, nakon dugog proučavanja, stiže dugo očekivani debi, koji se dogodio u dobi od dvadeset i šest godina (točnije 29. travnja 1961.), u Gradskom kazalištu Reggio Emilia s operom koja je postao mu je amblematičan, naime "Bohème" Giacoma Puccinija, uvijek iznova uziman čak iu starosti, uvijek u ulozi Rodolfa. Na postolju je i Francesco Molinari Pradelli.

1961. bila je temeljna godina u životu tenora, svojevrsna prekretnica između mladosti i zrelosti. Osim debija, godina je vozačke i braka s Aduom Veroni, nakon osam godina zaruka.

1961.-1962. mladi je tenor ponovno izvodio La Bohème u raznim gradovima Italije, pribavio je i neke spise u inozemstvu, au međuvremenu se okušao u ulozi vojvode od Mantove u jednom drugom djelu, posebno prikladan za njegove žice: "Rigoletto". Postavlja se u Carpiju i Bresciji, ali upravo pod vodstvom maestra Tullia Serafina, u Teatru Massimo u Palermu, postiže ogroman uspjeh i označava novu, značajnu prekretnicu u njegovoj karijeri. Od tada su ga pozivala brojna kazališta: u Italiji ga već smatrajuobećanje, ali u inozemstvu, unatoč nekim prestižnim pohodima, još se nije etablirao.

1963. je zahvaljujući sretnoj slučajnosti stekao međunarodnu slavu. Još uvijek na putu prema operi La Bohème, u Covent Gardenu u Londonu, sudbina Luciana Pavarottija križa se sa sudbinom Giuseppea Di Stefana, jednog od njegovih velikih mladenačkih mitova. Bio je pozvan da izvede neke opere prije dolaska hvaljenog tenora, ali tada se Di Stefano razbolio i Pavarotti ga je zamijenio. Zamjenjuje ga u kazalištu, ali iu "Sunday Night at the Palladium", televizijskoj emisiji koju gleda 15 milijuna Britanaca.

Postigao je veliki uspjeh i njegovo je ime počelo dobivati ​​na težini na svjetskoj sceni. Decca mu je ponudio prve snimke, čime je inaugurirao Pavarottijevu fantastičnu produkciju ploča. Mladi dirigent Richard Bonynge moli ga da pjeva uz njegovu suprugu, izvanrednu Joan Sutherland.

1965. Pavarotti je prvi put sletio u Sjedinjene Države, u Miami, i zajedno sa superfinim, hvaljenim Sutherlandom izveo je vrlo hvaljenu Luciju di Lammermoor u režiji Bonyngea. Opet sa Sutherlandom uspješno je debitirao u Covent Gardenu u Londonu u operi

"La Sonnambula". I nastavlja se vrlo uspješnom australskom turnejom koja ga vidi kao protagonista "Elisir d'Amore" i uvijek zajednoalla Sutherland, "La Traviata", "Lucia di Lammermoor" i ponovno "La Sonnambula".

Ali evo opet "La Bohème": 1965. također je godina njegova debija u milanskoj Scali, gdje Herbert von Karajan izričito traži tenora za izvedbu Puccinijeve opere. Susret je ostavio snažan trag, toliko da je 1966. godine Pavarottija ponovno režirao Karajan u "Misi zadušnici" u spomen na Artura Toscaninija.

Tijekom 1965.-1966. također su oštre interpretacije djela kao što su "I Capuleti e i Montecchi" u režiji Claudija Abbada i "Rigoletto" u režiji Gianandrea Gavazzenija.

Ali najbolja 1966. je Pavarottijev debi u Covent Gardenu, zajedno s Joan Sutherland, u djelu koje je postalo legendarno zbog "sekvence od devet C": "Kći pukovnije". Po prvi put tenor izgovara devet C-jeva pjesme "Pour mon âme, quel destin!", koju je Donizetti napisao da se svira u falsetu. Publika likuje, kazalište potresa svojevrsna eksplozija koja zahvaća i englesku kraljevsku kuću nazočnu u punoj snazi.

Šezdesete su također bile temeljne za tenorov privatni život. Rođenje njegovih voljenih kćeri datira iz tog razdoblja: 1962. rođena je Lorenza, zatim 1964. Cristina i konačno 1967. stigla je Giuliana. Pavarotti ima vrlo jaku vezu sa svojim kćerima: smatra ih najdobrijimavažan u njegovom životu.

Nastavak Pavarottijeve karijere sve je na tragu ovih senzacionalnih uspjeha, u nizu snimanja, interpretacija i ovacija na pozornicama diljem svijeta i uz najslavnije majstore koji, samo nabrajanje, mogu uhvatiti osjećaj vrtoglavice. Sve je to, u svakom slučaju, čvrsti temelj na kojem stoji mit, pa i onaj pučki, o Pavarottiju, mit koji se, ne smije se zaboraviti, njegovao ponajprije na estradnim stolovima i zahvaljujući nezaboravnim interpretacijama pruženim u "kultiviranom" repertoaru, toliko da mnogi u modenskom tenoru vide ne samo jednog od najvećih tenora stoljeća, već i zvijezdu sposobnu zasjeniti Carusovu slavu.

Pavarotti zapravo ima neospornu zaslugu, onu da ima jedan od najizvrsnijih "tenorskih" glasova ikada čuli, pravo čudo prirode. Ukratko, ima vrlo produžen, pun, srebrnast glas, koji je kombiniran sa sposobnošću fraziranja s osobitim šarmom u nježnom i nježnom pjevanju, istom onom koje dobro pristaje repertoaru Donizettija, Bellinija i nekim Verdijevim djelima .

Nakon globalnog uspjeha na opernom polju, tenor je svoje nastupe proširio i izvan uske sfere kazališta, organizirajući recitale na trgovima, u parkovima i sl. Uključilo je tisuće ljudi u plusrazličitim kutovima zemlje. Bučan ishod ovakvog događaja dogodio se 1980. godine u njujorškom Central Parku, za izvedbu "Rigoletta" u koncertnoj formi, kojoj je prisustvovalo preko 200.000 ljudi. Usporedo s tim, utemeljio je "Pavarotti International Voice Competition" koje se od 1981. održava svake tri ili četiri godine u Philadelphiji voljom maestra.

Krajem 1980-ih i 1990-ih godina maestro je imao velike međunarodne koncerte i nastupe. Godine 1990., zajedno s Joséom Carrerasom i Placidom Domingom, Pavarotti je dao život "Tri tenora", još jednom velikom izumu koji je osigurao iznimno visoke rezultate u gledanosti i prodaji.

1991. godine fascinirao je više od 250.000 ljudi sjajnim koncertom u londonskom Hyde Parku. Unatoč kiši koja je padala i na oduševljene prinčeve od Walesa Charlesa i Dianu, show je postao medijski događaj koji se uživo prenosio na televizijama diljem Europe i Sjedinjenih Država. Uspjeh londonske inicijative ponovljen je 1993. u njujorškom Central Parku, gdje se okupila ogromna gomila od 500.000 gledatelja. Koncert, koji se prenosi na televiziji, u Americi i Europi gledaju milijuni ljudi i nedvojbeno je prekretnica u tenorovu umjetničkom životu.

Zahvaljujući ovim sve raširenijim popularnim odgovorima,Pavarotti tada započinje kontroverzniju karijeru obilježenu kontaminacijom žanrova, ostvarenu uglavnom u organizaciji kolosalnih koncerata velike privlačnosti, prije svega zahvaljujući intervencijama, kao "gosti" prvoklasnih pop zvijezda. Riječ je o "Pavarotti & Friends", gdje eklektični Maestro poziva svjetski poznate pop i rock izvođače kako bi prikupili sredstva za međunarodne humanitarne organizacije. Manifestacija se ponavlja svake godine i bilježi nazočnost brojnih talijanskih i stranih super gostiju.

Godine 1993. nastavio je s "I Lombardi alla prima crociata", u Metropolitanu u New Yorku, operom koju nije izvodio od 1969., a proslavio je prvih dvadeset i pet godina svoje karijere u MET-u s velika gala gala. Krajem kolovoza, tijekom izložbe konja Pavarotti International, upoznao je Nicolettu Mantovani, koja mu je kasnije postala životna partnerica i umjetnička suradnica. 1994. je još uvijek pod zastavom Metropolitana gdje tenor debitira potpuno novim djelom za svoj repertoar: "Pagliacci".

1995. Pavarotti je otišao na dugu južnoameričku turneju koja ga je odvela u Čile, Peru, Urugvaj i Meksiko. Dok je 1996. debitirao s "Andrea Chénier" u Metropolitanu u New Yorku i pjevao u tandemu s Mirellom Freni na proslavi stote obljetnice opere "La Bohéme" u Torinu. Godine 1997. obnovio je "Turandot" u Metropolitanu, 2000. pjevaou Rimskoj operi za stotu obljetnicu "Tosce", a 2001., ponovno u Metropolitanu, na pozornicu vraća "Aidu".

Karijera Luciana Pavarottija trajala je više od četrdeset godina, intenzivna karijera puna uspjeha, zamagljena tek s nekoliko prolaznih sjena (na primjer, poznata "stecca" snimljena u La Scali, kazalištu koje ima posebno tešku publiku i neumoljiv). S druge strane, činilo se da ništa nikada nije narušilo maestrovu olimpsku vedrinu, osnaženu punim unutarnjim zadovoljstvom koje ga je natjeralo da izjavi: " Mislim da je život proveden za glazbu život proveden u ljepoti i to je ono što Ja sam posvetio svoj život ".

U srpnju 2006. podvrgnut je hitnoj operaciji u njujorškoj bolnici kako bi mu odstranili zloćudni tumor na gušterači. Zatim se nastanio u svojoj vili u okolici Modene pokušavajući voditi osobnu borbu protiv raka. U 71. godini života preminuo je 6. rujna 2007.