약력 • 빅 루치아노!

1935년 10월 12일 모데나에서 태어난 유명한 에밀리안 테너는 가족 기록에서 알 수 있듯이 노래에 대한 초기 소명을 즉시 보여주었습니다. 사실 어린 루치아노는 어린 시절의 공연을 위해 식탁 위로 올라갔을 뿐만 아니라 아마추어 테너인 아버지(모데나의 "코랄 로시니"에서 아름다운 목소리와 가수로 재능을 가짐)에 대한 존경심에 이끌려 하루종일 레코드 플레이어 앞에서 부모의 레코드 유산을 약탈합니다. 그 컬렉션에는 파바로티가 즉시 인식하고 모방하는 법을 배운 벨 칸토의 영웅들에게 큰 유행과 함께 모든 종류의 숨겨진 보물이 있었습니다. 그러나 그의 공부는 음악에만 국한된 것이 아니었고 실제로 오랫동안 개인적으로 키운 열정에 불과했습니다.

파바로티는 청소년기에 실증을 앞둔 체육교사를 목표로 석사과정에 진학해 2년 동안 초급반을 가르쳤다. 동시에 다행스럽게도 그는 Maestro Arrigo Pola (오랜 경력 동안 따를 원칙과 규칙)와 함께 노래 공부를 계속했고 나중에 3 년 후 전문 테너 인 Pola가 일본으로 일하기 위해 이사했을 때 마에스트로 에토레 캄포갈리아니(Ettore Campogalliani)와 함께 프레이즈를 완성하고농도. 이들은 주(主)님의 말씀에 따라 그분의 유일하고 매우 존경받는 스승이며 앞으로도 항상 그러할 것입니다.

파바로티는 1961년 국제콩쿠르 '아킬레 페리'에서 우승하며 본격적인 가수 데뷔를 알렸다.

드디어 오랜 연구 끝에 스물여섯의 나이(정확히 1961년 4월 29일)에 레지오 에밀리아 시립극장에서 열린 오페라로 오랫동안 기다려온 데뷔작이 도착합니다. 그에게 상징적인 인물, 즉 Giacomo Puccini의 "Bohème"은 노년에도 반복적으로 채택되어 항상 Rodolfo의 역할을 합니다. Francesco Molinari Pradelli도 연단에 있습니다.

1961년은 테너의 삶에 있어서 젊음과 성숙 사이의 분수령 같은 중요한 해였다. 데뷔와 더불어 8년 간의 약혼 끝에 아두아 베로니와 결혼, 운전면허를 딴 해이기도 하다.

1961-1962년 젊은 테너인 그는 이탈리아의 여러 도시에서 다시 La Bohème을 공연했고, 해외에서도 약간의 저서를 얻었으며 그 동안 특히 다른 작품에서 Mantua 공작의 역할에 손을 댔습니다. 그의 문자열에 적합: "Rigoletto". Carpi와 Brescia에서 상연되었지만 팔레르모의 Teatro Massimo에서 거장 Tullio Serafin의 지도하에 엄청난 성공을 거두고 그의 경력에서 새롭고 중요한 전환점을 기록했습니다. 그 이후로 그는 수많은 극장의 초청을 받았습니다. 이탈리아에서는 이미 그는약속이지만 해외에서는 일부 권위있는 진출에도 불구하고 아직 확립되지 않았습니다.

그가 세계적인 명성을 얻게 된 것은 1963년이었다. 여전히 런던의 코벤트 가든에서 오페라 라 보엠으로 가는 길에 루치아노 파바로티의 운명은 그의 위대한 젊은 신화 중 하나인 주세페 디 스테파노의 운명과 교차합니다. 그는 유명한 테너가 도착하기 전에 오페라의 일부 공연을 하도록 부름을 받았지만 디 스테파노가 병에 걸렸고 파바로티가 그를 대신했습니다. 그것은 극장에서 그리고 또한 1,500만 영국인이 시청한 텔레비전 쇼인 "팔라디움에서의 일요일 밤"에서 그를 대체합니다.

그는 큰 성공을 거두었고 그의 이름은 세계 무대에서 주목받기 시작했습니다. Decca는 그에게 첫 번째 녹음을 제공하여 Pavarotti의 멋진 레코드 제작을 시작했습니다. 젊은 지휘자 Richard Bonynge는 그에게 그의 아내인 특별한 Joan Sutherland와 함께 노래를 불러달라고 부탁합니다. 1965년 Pavarotti는 처음으로 미국 마이애미에 상륙했으며 극찬을 받은 Sutherland와 함께 Bonynge가 감독한 Lucia di Lammermoor를 공연했습니다. 다시 서덜랜드와 함께 그는 런던의 코벤트 가든에서 오페라

"La Sonnambula"로 성공적인 데뷔를 했다. 그리고 그것은 그를 "Elisir d' Amore"의 주인공으로 보는 매우 성공적인 호주 투어로 계속되며 항상 함께합니다."La Traviata", "Lucia di Lammermoor" 그리고 다시 "La Sonnambula"의 alla Sutherland.

그러나 다시 "라 보엠"이 등장합니다. 1965년은 그가 밀라노의 라 스칼라에서 데뷔한 해이기도 합니다. 이 테너는 헤르베르트 폰 카라얀이 푸치니의 오페라 공연을 위해 명시적으로 요청한 곳입니다. 이 만남은 강력한 흔적을 남겼고, 1966년 파바로티는 아르투로 토스카니니를 추모하는 "레퀴엠 미사"에서 카라얀의 감독을 다시 받았습니다.

1965-1966년에는 클라우디오 아바도가 지휘한 "I Capuleti e i Montecchi"와 Gianandrea Gavazzeni가 감독한 "Rigoletto"와 같은 작품에 대한 예리한 해석도 있었습니다.

하지만 1966년 최고의 작품은 조안 서덜랜드와 함께 코벤트 가든에서 파바로티가 데뷔한 작품으로 "9C 시퀀스"의 전설이 된 작품인 "연대의 딸"입니다. Donizetti가 가성으로 연주하도록 쓴 "Pour mon âme, quel destin!"의 9C를 테너가 처음으로 발음합니다. 대중은 기뻐하고 극장은 현재 존재하는 영국 왕실에도 영향을 미치는 일종의 폭발로 흔들립니다.

1960년대는 테너의 사생활의 근간이기도 했다. 그의 사랑하는 딸들의 탄생은 그 시기로 거슬러 올라갑니다. 1962년에 Lorenza가 태어났고, 1964년에 Cristina가, 그리고 마침내 1967년에 Giuliana가 태어났습니다. Pavarotti는 딸과 매우 강한 유대감을 가지고 있습니다. 그는 딸을 가장 좋은 것으로 간주합니다.그의 인생에서 중요합니다.

Pavarotti의 경력의 연속은 전 세계 무대에서 그리고 목록을 나열하는 것만으로도 현기증을 파악하십시오. 어쨌든 이 모든 것은 파바로티의 신화, 심지어 대중적인 신화가 서 있는 견고한 토대이며, 잊지 말아야 할 신화는 무엇보다도 먼저 무대 테이블에서 자양분을 얻었고 감사합니다. "교양 있는" 레퍼토리에서 제공되는 잊을 수 없는 해석으로 인해 많은 사람들이 Modenese 테너에서 세기의 가장 위대한 테너 중 한 명일 뿐만 아니라 Caruso의 명성을 가릴 수 있는 스타를 볼 수 있습니다. 사실 파바로티는 지금까지 들어본 것 중 가장 절묘한 "단순한" 목소리 중 하나이자 진정한 자연의 기적이라는 부인할 수 없는 장점을 가지고 있습니다. 요컨대, 그는 매우 확장되고 충만한 은빛 목소리를 가지고 있으며, 이는 Donizetti, Bellini 및 일부 Verdi 작품의 레퍼토리에 잘 맞는 다정하고 부드러운 노래에서 특별한 매력으로 프레이즈하는 능력과 결합됩니다. .

오페라 분야에서 세계적인 성공을 거둔 테너는 극장이라는 협소한 영역 밖으로 공연을 확장하여 광장, 공원 등에서 리사이틀을 조직했습니다. 플러스에 수천 명의 사람들이 참여했습니다.지구의 다른 구석. 이런 종류의 행사는 1980년 뉴욕 센트럴 파크에서 열린 콘서트 형식의 "리골레토" 공연에서 200,000명이 넘는 사람들이 참석한 시끄러운 결과를 낳았습니다. 이와 함께 그는 마에스트로의 뜻에 따라 1981년부터 필라델피아에서 3~4년마다 열리는 "파바로티 국제 성악 콩쿠르"를 창설했다.

1980년대 말과 1990년대에는 마에스트로가 대규모 국제 콘서트와 공연에 참여했습니다. 1990년에 Pavarotti는 José Carreras 및 Placido Domingo와 함께 "The Three Tenors"에 생명을 불어넣었습니다.

1991년 그는 런던 하이드 파크에서 열린 멋진 콘서트로 25만 명 이상의 관객을 매료시켰다. 열성적인 웨일스의 찰스 왕세자와 다이애나 왕세자에게도 쏟아지는 폭우에도 불구하고 이 쇼는 유럽과 미국 전역에 텔레비전으로 생중계되는 언론 행사가 되었습니다. 런던 이니셔티브의 성공은 1993년 500,000명의 거대한 군중이 상륙한 뉴욕의 센트럴 파크에서 반복되었습니다. 텔레비전으로 방송되는 이 콘서트는 미국과 유럽에서 수백만 명의 사람들이 시청했으며 의심할 여지 없이 테너의 예술적 삶에서 이정표입니다.

점점 더 널리 퍼진 대중적 반응 덕분에그런 다음 Pavarotti는 장르의 오염으로 표시되는 더 논란이 많은 경력을 시작했으며, 무엇보다도 일류 팝스타의 "손님"으로서의 개입 덕분에 큰 호소력을 지닌 거대한 콘서트 조직에서 주로 수행되었습니다. 다방면의 마에스트로가 세계적으로 유명한 팝과 록 아티스트를 초청해 국제 인도주의 단체를 위한 기금을 마련하는 '파바로티와 친구들'이다. 이 행사는 매년 반복되며 수많은 이탈리아 및 해외 슈퍼 게스트가 참석합니다.

1993년 그는 뉴욕의 메트로폴리탄에서 1969년 이후로 공연하지 않은 오페라 "I Lombardi alla prima crociata"를 재개했으며 MET에서 그의 경력의 첫 25년을 축하했습니다. 그랜드 갈라. 8월 말, Pavarotti International 말 쇼에서 그는 나중에 그의 인생 파트너이자 예술적 협력자가 된 Nicoletta Mantovani를 만났습니다. 1994년은 여전히 ​​테너가 그의 레퍼토리를 위한 완전히 새로운 작품인 "Pagliacci"로 데뷔하는 메트로폴리탄의 기치 아래 있습니다. 1995년 파바로티는 칠레, 페루, 우루과이, 멕시코로 가는 긴 남미 여행을 떠났습니다. 1996년 그는 뉴욕 메트로폴리탄에서 "Andrea Chénier"로 데뷔했으며 오페라 "La Bohéme" 100주년 기념 토리노 축제에서 Mirella Freni와 함께 노래를 불렀습니다. 1997년 그는 메트로폴리탄에서 "투란도트"를 재개했고 2000년에는 노래를 불렀습니다."토스카" 100주년을 기념하여 로마 오페라에서, 2001년에는 다시 메트로폴리탄에서 "아이다"를 다시 무대에 올렸습니다.

Luciano Pavarotti의 경력은 40년 이상에 걸쳐 성공으로 가득 찬 강렬한 경력을 쌓았으며 몇 가지 덧없는 그림자(예: 특히 까다로운 관객이 있는 극장인 La Scala에서 촬영한 유명한 "stecca")에 의해 흐려졌습니다. 그리고 끈질기게). 다른 한편으로는 마에스트로의 올림피아 평온함을 훼손하는 것 같지 않았으며, 내면의 충만한 만족감으로 강화되어 다음과 같이 선언했습니다. 나는 내 삶을 봉헌했습니다 ".

2006년 7월 뉴욕의 한 병원에서 췌장의 악성 종양을 제거하기 위해 응급 수술을 받았다. 그런 다음 그는 암과의 개인적인 싸움을 이끌기 위해 모데나 지역의 별장에 정착했습니다. 2007년 9월 6일 71세의 나이로 세상을 떠났습니다.