Biografi - Store Luciano!

Den berømte tenor fra Emilia blev født den 12. oktober 1935 i Modena og viste et tidligt kald for sang fra en tidlig alder, som det fremgår af familieberetninger. Ikke alene klatrede den unge Luciano op på køkkenbordet til sine barndomsforestillinger, men drevet af beundring for sin far, også en amatørtenor (begavet med en smuk stemme og sanger i 'Corale Rossini' iModena), tilbragte han hele dage foran pladespilleren og plyndrede sine forældres pladesamling. I den samling var der skjulte skatte af alle slags, med en stor forkærlighed for bel cantoens helte, som Pavarotti snart lærte at genkende og efterligne.

Hans studier var dog ikke udelukkende musikalske, og i lang tid var det faktisk kun en passion, han dyrkede privat.

Som teenager indskrev Pavarotti sig på magistralskolen med det formål at blive idrætslærer, hvilket næsten skulle komme, efter at have undervist folkeskoleklasser i to år. Samtidig fortsatte han sine sangstudier med Maestro Arrigo Pola (hvis principper og regler han ville følge gennem hele sin lange karriere), og senere - da treMange år senere flyttede Pola, der er tenor af profession, til Japan for at arbejde - med Maestro Ettore Campogalliani, som han perfektionerede sin frasering og koncentration med. Disse er og vil altid forblive, med Maestros ord, hans unikke og højt værdsatte lærere.

I 1961 vandt Pavarotti den internationale konkurrence "Achille Peri", som markerede hans egentlige debut på sangscenen.

Endelig, efter mange studier, kom hans længe ventede debut, som fandt sted i en alder af 26 år (den 29. april 1961 for at være præcis), på Teatro Municipale di Reggio Emilia med en opera, der var blevet symbolsk for ham, Giacomo Puccinis 'Bohème', som han gentog flere gange, selv senere i livet, altid i rollen som Rodolfo. På podiet var Francesco Molinari Pradelli.

1961 er et afgørende år i tenorens liv, en slags skillevej mellem ungdom og modenhed. Ud over hans debut er det året, hvor han får kørekort og gifter sig med Adua Veroni efter en forlovelse, der varede i otte år.

I 1961-1962 opførte den unge tenor igen La Bohème i forskellige italienske byer og fik endda et par engagementer uden for Italien. I mellemtiden forsøgte han sig med rollen som hertugen af Mantua i en anden opera, der passede særligt godt til hans akkorder: "Rigoletto". Den blev opført i Carpi og Brescia, men det var under ledelse af maestro Tullio Serafin på Teatro Massimo i Palermo, at han opnåede succes.Fra det øjeblik blev han inviteret af adskillige teatre: i Italien blev han allerede betragtet som et løfte, men i udlandet havde han endnu ikke etableret sig på trods af nogle få prestigefyldte fremstød.

Det var i 1963, at han takket være et heldigt sammentræf opnåede international berømmelse. Stadig på vej til operaen La Bohème i Londons Covent Garden krydsede Luciano Pavarottis skæbne den af Giuseppe Di Stefano, en af hans store ungdomslegender. Han blev bedt om at spille et par forestillinger af operaen, før den anerkendte tenor ankom, men så blev Di Stefano syg, og PavarottiHan erstattede ham i teatret og også i "Sunday Night at the Palladium", et tv-show, der blev set af 15 millioner briter.

Han opnåede enorm succes, og hans navn begyndte at få vægt på verdensscenen. Decca tilbød ham sine første indspilninger og indviede dermed Pavarottis fabelagtige pladeproduktion. Den unge dirigent Richard Bonynge bad ham om at synge sammen med sin kone, den ekstraordinære Joan Sutherland.

I 1965 gik Pavarotti for første gang i land i USA, i Miami, og sammen med den meget roste Sutherland optrådte han i en meget rost Lucia di Lammermoor dirigeret af Bonynge. Igen med Sutherland fik han sin succesfulde debut på Londons Covent Garden i operaen

Og han fortsatte med en meget succesfuld australsk turné, hvor han spillede hovedrollen i "Elisir d'Amore" og, igen sammen med Sutherland, i "La Traviata", "Lucia di Lammermoor" og igen "La Sonnambula".

Men her kommer "La Bohème" igen: 1965 var også året for hans debut på La Scala i Milano, hvor tenoren udtrykkeligt blev anmodet af Herbert von Karajan om at opføre Puccinis opera. Mødet efterlod et så stærkt indtryk, at Pavarotti i 1966 igen blev dirigeret af Karajan i "Messa da Requiem" til minde om Arturo Toscanini.

Fra 1965-1966 er der også skarpe fortolkninger af operaer som 'I Capuleti e i Montecchi' dirigeret af Claudio Abbado og 'Rigoletto' dirigeret af Gianandrea Gavazzeni.

Men det bedste fra 1966 er Pavarottis debut på Covent Garden sammen med Joan Sutherland i en opera, der er blevet legendarisk for sin "sekvens med de ni C'er": "La Figlia del Reggimento". For første gang udsender en tenor med fuld stemme de ni C'er i "Pour mon âme, quel destin!", som Donizetti har skrevet til at blive udstødt i falset. Publikum jubler, teatret rystes af en slagseksplosion, som også påvirker det britiske kongehus, der er til stede i fuldt omfang.

1960'erne var også afgørende for tenorens privatliv. Hans elskede døtre blev født i denne periode: Lorenza blev født i 1962, efterfulgt af Cristina i 1964 og endelig Giuliana i 1967. Pavarotti har et meget stærkt bånd til sine døtre: Han betragter dem som det vigtigste aktiv i sit liv.

Fortsættelsen af Pavarottis karriere er helt i tråd med disse rungende succeser, i en teori om indspilninger, fortolkninger og stående ovationer på scener over hele verden og med de mest berømte maestroer, at bare opremsningen af dem kan gøre en svimmel. Alt dette er under alle omstændigheder den solide base, som myten, selv den populære, om Pavarotti er bygget på, en myte, som man ikke børMen han er først og fremmest blevet opfostret på scenens brædder og takket være de uforglemmelige fortolkninger i det "kultiverede" repertoire, så mange ser i tenoren fra Modena ikke bare en af århundredets største tenorer, men også den stjerne, der kan overskygge Carusos berømmelse.

Faktisk har Pavarotti en ubestridelig fortjeneste, nemlig at have en af de mest udsøgte "tenorlignende" stemmer, der nogensinde er hørt, et sandt naturmirakel. Kort sagt besidder han en meget bred, fuld, sølvfarvet stemme kombineret med en evne til at frasere med særlig charme i kærlig og øm sang, det samme, der er så velegnet til Donizettis, Bellinis og i nogle tilfældeoperaer af Verdi.

Efter sin verdensomspændende succes inden for opera udvidede tenoren sine forestillinger uden for teatrets snævre rammer og organiserede koncerter på pladser, i parker osv. Han involverede tusindvis af mennesker i de mest forskellige hjørner af jorden. En rungende succes af denne art fandt sted i 1980 i New Yorks Central Park i forbindelse med en opførelse af"Rigoletto" i koncertform, som blev overværet af mere end 200.000 mennesker. Sideløbende grundlagde han "Pavarotti International Voice Competition", som er blevet afholdt hvert tredje eller fjerde år siden 1981 i Philadelphia på maestroens foranledning.

I slutningen af firserne og halvfemserne var maestroen involveret i store koncerter og internationale forestillinger. I 1990 skabte Pavarotti sammen med José Carreras og Placido Domingo 'I Tre Tenori', endnu en stor gimmick, der sikrede ekstremt høje lyttertal og salg.

I 1991 betog det mere end 250.000 mennesker med en stor koncert i Londons Hyde Park. På trods af den silende regn, som endda faldt på de entusiastiske prinser af Wales Charles og Diana, blev showet en mediebegivenhed, der blev sendt direkte på tv i hele Europa og USA. Succesen fra London blev gentaget i 1993 i New Yorks Central Park, hvor detKoncerten, der blev transmitteret på tv, blev set af millioner af mennesker i Amerika og Europa og var uden tvivl en milepæl i tenorens kunstneriske liv.

Takket være disse stadigt voksende populære succeser indledte Pavarotti derefter en mere kontroversiel karriere i genreforureningens navn, hovedsagelig udført i organisationen af kolossale koncerter med stor tiltrækningskraft, frem for alt takket være top popstjerner som 'gæster'. Dette var 'Pavarotti & Friends', hvor den eklektiske Maestro inviterede kunstnere fraFestivalen gentages hvert år og har deltagelse af mange italienske og udenlandske superstjerner.

I 1993 genoptog han "I Lombardi alla prima crociata" på Metropolitan i New York, en opera han ikke havde opført siden 1969, og fejrede de første 25 år af sin karriere på MET med en stor galla. I slutningen af august, under Pavarotti International hestekonkurrence, mødte han Nicoletta Mantovani, som senere blev hans livspartner og kunstneriske samarbejdspartner. 1994 var stadig præget af Metropolitanhvor tenoren debuterede med en opera, der var helt ny på hans repertoire: 'Pagliacci'.

I 1995 tog Pavarotti på en lang sydamerikansk turné, der bragte ham til Chile, Peru, Uruguay og Mexico, mens han i 1996 debuterede med 'Andrea Chénier' på Metropolitan Opera i New York og sang med Mirella Freni ved 100-års fejringen af operaen 'La Bohéme' i Torino. I 1997 genoptog han 'Turandot' på Metropolitan, i 2000 sang han på operaen i Rom til 100-års fejringen af 'Tosca' og iI 2001, igen på Metropolitan, iscenesatte han 'Aida'.

Luciano Pavarotti har nu passeret de fyrre år i sin karriere, en intens og succesrig karriere, kun overskygget af nogle få forbigående skygger (f.eks. den berømte "splint" taget på La Scala, et teater med et særligt vanskeligt og uforsonligt publikum). Intet syntes nogensinde at underminere maestroens olympiske sindsro, stærk i sin indre tilfredshed, der har gjort ham til en stor leder i operaens verden.til at erklære: ' Jeg mener, at et liv brugt på musik er et liv brugt på skønhed, og det er det, jeg har viet mit liv til. ".

I juli 2006 blev han akut opereret på et hospital i New York for at få fjernet en ondartet svulst i bugspytkirtlen. Derefter bosatte han sig i sin villa i Modena-området, hvor han forsøgte at føre sin egen personlige kamp mod kræften. 71 år gammel døde han den 6. september 2007.