Biograafia - Big Luciano!

12. oktoobril 1935 Modenas sündinud kuulus tenor Emiliast näitas juba varakult üles lauluhuvi, nagu kinnitavad perekonnaaruanded. Noor Luciano mitte ainult ei roninud köögilauale oma lapsepõlve esinemisteks, vaid, ajendatud imetlusest oma isa vastu, kes oli samuti amatöörtenor (kauni häälega andekas ja "Corale Rossini" laulja aastalModena), veetis ta terveid päevi plaadimängija ees, rüüstades oma vanemate plaadikogu. Selles kollektsioonis olid peidetud kõikvõimalikud aarded, mille hulgas oli suur eelistus bel canto kangelastele, mida Pavarotti peagi õppis ära tundma ja imiteerima.

Tema õpingud ei olnud siiski ainult muusikaga seotud ja pikka aega oli see vaid eraeluline kirg.

Teismelisena astus Pavarotti magistrikooli eesmärgiga saada kehalise kasvatuse õpetajaks, mis oli peaaegu et tulemas, olles kaks aastat õpetanud algklassides. Samal ajal jätkas ta oma laulu-õpinguid Maestro Arrigo Polaga (kelle põhimõtteid ja reegleid ta järgis kogu oma pika karjääri jooksul) ning hiljem - kui kolmekesiaastaid hiljem kolis Pola tenor ametilt Jaapanisse tööle - maestro Ettore Campogalliani juurde, kelle juures ta täiustas oma fraseerimist ja keskendumist. Need on ja jäävad maestro sõnul alati tema unikaalseteks ja kõrgelt hinnatud õpetajateks.

1961. aastal võitis Pavarotti rahvusvahelise konkursi "Achille Peri", mis tähistas tema tõelist debüüti laulupeol.

Lõpuks, pärast pikka õppimist, tuli tema kauaoodatud debüüt, mis toimus kahekümne kuue aastaselt (täpsemalt 29. aprillil 1961) Reggio Emilia linnateatris ooperiga, mis oli muutunud tema jaoks sümboolseks, Giacomo Puccini "Bohème", mida ta kordas mitu korda, ka hilisemas elus, alati Rodolfo rollis. Poodiumil oli Francesco Molinari Pradelli.

1961. aasta on tenori elus pöördeline aasta, omamoodi murdepunkt nooruse ja küpsuse vahel. Lisaks debüüdile on see aasta tema juhiloa saamise ja Adua Veroniga abiellumise aasta pärast kaheksa aastat kestnud kihlust.

Aastatel 1961-1962 esitas noor tenor taas "La Bohème'i" erinevates Itaalia linnades ja sai isegi mõned ülesastumised väljaspool Itaaliat. Vahepeal proovis ta kätt Mantova hertsogi rollis teises ooperis, mis sobis eriti hästi tema akordidele: "Rigoletto". Seda lavastati Carpis ja Brescias, kuid edu saavutas ta maestro Tullio Serafini juhendamisel Palermo Teatro Massimos.Sellest hetkest alates kutsusid teda mitmed teatrid: Itaalias peeti teda juba paljulubavaks, kuid välismaal ei olnud ta vaatamata mõnele mainekale esinemisele veel kanda kinnitanud.

1963. aastal saavutas ta tänu õnnelikule kokkusattumusele rahvusvahelise kuulsuse. Veel teel ooperisse "La Bohème" Londoni Covent Gardenis ristus Luciano Pavarotti saatus ühe suure nooruslegendi Giuseppe Di Stefanoga. Ta kutsuti ooperi paari etendust tegema enne tunnustatud tenori saabumist, kuid siis jäi Di Stefano haigeks ja PavarottiTa asendas teda teatris ja ka telesaates "Sunday Night at the Palladium", mida vaatab 15 miljonit briti.

Ta saavutas tohutu edu ja tema nimi hakkas maailmalaval kaalukamaks muutuma. Decca pakkus talle oma esimesi plaadistusi, millega avati Pavarotti vapustav plaadiproduktsioon. Noor dirigent Richard Bonynge palus teda laulda koos oma naise, erakordse Joan Sutherlandi kõrval.

1965. aastal maabus Pavarotti esimest korda Ameerika Ühendriikides, Miamis, ja koos kõrgelt hinnatud Sutherlandiga esines ta Bonynge'i juhitud Lucia di Lammermooris. Taas koos Sutherlandiga tegi ta eduka debüüdi Londoni Covent Gardenis ooperis "Lucia di Lammermoor". 1965. aastal esines ta koos Sutherlandiga edukalt Londoni Covent Gardenis ooperis

"La Sonnambula". Ja ta jätkas väga edukat Austraalia turneed, kus ta mängis "Elisir d'Amore'is" ja, taas koos Sutherlandiga, "La Traviatas", "Lucia di Lammermooris" ja taas "La Sonnambula".

Kuid siinkohal tuleb taas "La Bohème": 1965 oli ka tema debüüt Milano Scalas, kus Herbert von Karajan palus tenorit selgesõnaliselt Puccini ooperi ettekandmiseks. See kohtumine jättis nii tugeva mulje, et 1966. aastal dirigeeris Karajan Pavarotti taas Arturo Toscanini mälestuseks esitatud "Messa da Requiem'i".

Samuti on aastatel 1965-1966 esitatud Claudio Abbado juhatatud "I Capuleti e i Montecchi" ja Gianandrea Gavazzeni juhatatud "Rigoletto" teravmeelsed tõlgendused ooperitest.

Kuid 1966. aasta parim on Pavarotti debüüt Covent Gardenis koos Joan Sutherlandiga ooperis, mis on saanud legendaarseks oma "üheksa C-tähe" tõttu: "La Figlia del Reggimento". Esimest korda esitab tenor täies häälega üheksa C-tähega "Pour mon âme, quel destin!", mille Donizetti kirjutas falsetiga esitamiseks. Publik juubeldab, teatrit raputab mingi "C-tähega".plahvatus, mis mõjutab ka Briti kuninglikku maja täies ulatuses.

1960. aastad olid ka tenori eraelu jaoks otsustavad. 1960. aastatesse jääb tema armastatud tütarde sünd: Lorenza sündis 1962. aastal, sellele järgnes Cristina 1964. aastal ja lõpuks Giuliana 1967. aastal. Pavarotti on oma tütardega väga tugevalt seotud: ta peab neid oma elu tähtsaimaks varaks.

Pavarotti karjääri jätkumine on kõik nende kõlavate edusammude, salvestuste, tõlgenduste ja püstiõhtute teooria järgi maailma lavadel ja koos kõige kuulsamate maestrodega, et ainuüksi nende loetlemine võib tekitada pearingluse. Kõik see on igal juhul kindel alus, millele on rajatud Pavarotti müüt, isegi populaarne, müüt, mis, ei tohiks ollaunustada teda, on kasvatatud eelkõige lava laudadel ja tänu "kultiveeritud" repertuaaris antud unustamatutele tõlgendustele, nii et enam kui üks näeb Modena tenoris mitte ainult üht sajandi suurimat tenorit, vaid ka tähte, kes on võimeline Caruso kuulsust varjutama.

Tegelikult on Pavarotti vaieldamatu eelis see, et tal on üks kõige suurepärasemalt "tenorilaadne" hääl, mida on kunagi kuuldud, tõeline loodusime. Ühesõnaga, tal on väga lai, täis, hõbedane hääl, mis on kombineeritud võimega fraasida erilise võlu poolest hellas ja õrnas laulmises, mis sobib nii hästi Donizetti, Bellini ja mõnesVerdi ooperid.

Pärast oma ülemaailmset edu ooperi alal laiendas tenor oma esinemisi väljapoole teatri kitsast piiritlust, korraldades kontserte väljakutel, parkides jne. Ta kaasas tuhandeid inimesi maailma kõige erinevamates nurkades. 1980. aastal toimus selline suur edu New Yorgi Central Parkis, etenduses"Rigoletto" kontsertvormi, mida külastas üle 200 000 inimese. Selle kõrval asutas ta "Pavarotti rahvusvahelise lauluvõistluse", mida alates 1981. aastast iga kolme-nelja aasta tagant Philadelphias maestro kutsel korraldatakse.

Kaheksakümnendate lõpus ja üheksakümnendatel osales maestro suurtel kontsertidel ja rahvusvahelistel esinemistel. 1990. aastal lõi Pavarotti koos José Carrerase ja Placido Domingoga "I Tre Tenori", mis oli järjekordne suur trikk, mis tagas äärmiselt kõrge reitingu- ja müügiedu.

1991. aastal köitis see Londoni Hyde Parkis toimunud suurkontserdiga enam kui 250 000 inimest. Hoolimata paduvihmast, mis langes isegi entusiastlikele Walesi printsidele Charlesile ja Dianale, sai sellest showst meediasündmus, mida kanti otseülekandes üle kogu Euroopa ja Ameerika Ühendriikide. Londoni ürituse edu kordus 1993. aastal New Yorgi Central Parkis, kus seeSee kontsert, mida edastas televisioon, nägid Ameerikas ja Euroopas miljonid inimesed ning see oli kahtlemata verstapostiks tenori kunstilises elus.

Tänu nendele üha kasvavatele populaarsetele saavutustele alustas Pavarotti seejärel vastuolulisemat karjääri žanride saastamise nimel, mida teostati enamasti kolossaalsete ja väga atraktiivsete kontsertide korraldamisel, eelkõige tänu tipp-popstaaride sekkumisele "külalistena". See oli "Pavarotti & Friends", kuhu eklektiline maestro kutsus artiste alatesmaailmakuulsaid pop- ja rokkstaare, et koguda raha rahvusvaheliste humanitaarorganisatsioonide jaoks. Festival kordub igal aastal ja sellel esinevad arvukad Itaalia ja välisriikide superstaarid.

1993. aastal võttis ta New Yorgi Metropolitanis uuesti üles "I Lombardi alla prima crociata", ooperit, mida ta polnud esitanud alates 1969. aastast, ja tähistas oma karjääri esimest kahekümne viie aasta möödumist METis suure galaüritusega. Augusti lõpus kohtus ta rahvusvahelise Pavarotti hobuste konkursi ajal Nicoletta Mantovaniga, kellest hiljem sai tema elukaaslane ja kunstiline koostööpartner. 1994. aasta oli veel Metropolitanis tähistatudkus tenor debüteeris ooperiga, mis oli tema repertuaaris täiesti uus: "Pagliacci".

1995. aastal läks Pavarotti pikale Lõuna-Ameerika tuurile, mis viis teda Tšiili, Peruu, Uruguay ja Mehhiko, 1996. aastal tegi ta debüüdi "Andrea Chénier'ga" New Yorgi Metropolitan Opera's ja laulis koos Mirella Freniga Torino ooperi "La Bohéme" sajandat aastapäeva tähistamisel. 1997. aastal võttis ta Metropolitan'is uuesti üles "Turandot'i", 2000. aastal laulis ta Rooma ooperis "Tosca" sajandat aastapäeva ja aastal2001. aastal lavastas ta taas Metropolitanis "Aida".

Luciano Pavarotti on nüüdseks ületanud neljakümne aasta piiri oma karjääris, intensiivne ja edukas karjäär, mida varjutavad vaid mõned mööduvad varjud (nt kuulus "splint", mis võeti La Scala teatris, kus oli eriti raske ja järeleandmatu publik). Mitte miski ei tundunud kunagi õõnestavat maestro olümpiapärast rahulikkust, tugevat sisemist rahulolu, mis on teinud temast ooperimaailma suure liidri.tehtud, et deklareerida: Ma arvan, et muusikale kulutatud elu on ilule pühendatud elu ja sellele olen ma oma elu pühendanud. ".

2006. aasta juulis tehti talle New Yorgi haiglas erakorraline operatsioon pahaloomulise kõhunäärmekasvaja eemaldamiseks. Seejärel asus ta elama oma villasse Modena piirkonnas, püüdes pidada oma isiklikku võitlust vähiga. 71-aastaselt suri ta 6. septembril 2007. aastal.