전기 • 신화의 진부함

• 첫 전시회
• 60년대
• 예술적 협력
• 공격
• 70년대
• 80년대
• 죽음
• 앤디 워홀의 작품

앤디 워홀 세기는 1928년 8월 6일 피츠버그(펜실베니아)에서 태어났습니다. Ruthen 민족의 슬로바키아 이민자의 아들로 그의 본명은 Andrew Warhola입니다. 1945년에서 1949년 사이에 그는 자신의 도시에 있는 Carnegie Institute of Technology에서 공부했습니다. 그런 다음 그는 뉴욕으로 이사하여 "Vogue", "Harper's Bazar", "Glamour"와 같은 일부 잡지의 광고 그래픽 디자이너로 일했습니다. 그는 또한 윈도우 드레서이며 I. Miller 신발 공장의 첫 번째 광고를 만듭니다.

첫 전시

1952년 뉴욕 휴고 화랑에서 첫 개인전을 열었다. 그는 또한 세트를 디자인합니다. 1956년에 그는 Bodley Gallery에서 몇 가지 그림을 전시했고 Madison Avenue에서 Golden Shoes를 선보였습니다. 그런 다음 그는 유럽과 아시아를 여행했습니다.

60년대

1960년경 워홀은 만화와 광고 이미지를 참조한 첫 그림을 그리기 시작한다. 그의 작품에는 딕 트레이시, 뽀빠이, 슈퍼맨, 코카콜라의 첫 병이 등장합니다.

1962년부터 스크린 인쇄에 사용되던 인쇄기법을 사용하기 시작하면서,수프 캔을 포함한 그의 시대의 "상징적 아이콘". 또한 Car Crash 및 Electric Chair와 같은 긴장된 주제를 다룹니다. 소위 팝 아트는 그의 "중립적"이고 진부한 스타일에서 벗어납니다.

프란체스코 모란테는 이렇게 썼다.

다음 해에 그는 더 큰 프로젝트를 수용하기로 결정하고 자신을 다음과 같이 제안합니다.대중 창조적 아방가르드의 기업가. 이를 위해 그는 일종의 공동 작업 워크샵으로 간주될 수 있는 "공장"을 설립했습니다. 업무 관계는 Leo Castelli에서 시작됩니다.

1963년 영화에 전념하기 시작하여 "잠"과 "제국"(1964)의 두 편의 장편 영화를 제작했습니다. 1964년 그는 파리의 Galerie Sonnabend와 뉴욕의 Leo Castelli에서 전시회를 열었습니다. New York World's Fair의 American Pavilion을 위해 그는 13명의 Most Wanted Men을 만듭니다. 이듬해 그는 필라델피아의 현대 미술 연구소에서 전시했습니다.

예술적 협력

La Monte Young과 Walter de Maria(당시 가장 유명한 아방가르드 작곡가 두 명)와 함께 음악 그룹을 만들려는 시도는 실패했으며 1967년에 그는 Velvet Underground (by Lou Reed)의 그룹 록으로, 첫 번째 레코드에 자금을 지원했습니다. 흰색 배경에 단순한 노란색 바나나가 있는 유명한 앨범 커버도 그의 것입니다.

공격

1968년 그는 S.C.U.M. (남성을 없애는 것을 목표로 하는 회사). 그는 스톡홀름의 Moderna Museet에서 전시합니다. 소설 "A:a novel"을 출판하고 Paul Morissey와 공동으로 첫 번째 영화를 제작합니다. '플래시'에 이어 1970년 '쓰레기', 1972년 '열'이 그것이다.

70년대

1969년그는 영화에 대한 반성 도구에서 패션, 예술, 문화 및 사회 생활을 포함하도록 주제를 확장한 잡지 "인터뷰"를 창간했습니다. 이 날짜부터 1972년까지 그는 의뢰 없이 초상화를 그렸습니다. 그는 또한 1975년에 출판된 "Andy Warhol의 철학(A에서 B로 그리고 뒤로)"이라는 책을 저술했습니다> 1975년 (폴라로이드용)

이듬해 슈투트가르트, 뒤셀도르프, 뮌헨, 베를린, 비엔나에서 전시. 1978년 취리히에서. 1979년 뉴욕의 휘트니 미술관은 " Andy Warhol : Portraits of the 70s"라는 제목으로 워홀 의 초상화 전시회를 조직했습니다.

80년대

1980년 앤디 워홀의 TV 프로듀서가 되었다. 1982년 그는 카셀에서 열린 Documenta 5에 참석했습니다. 1983년에 그는 클리블랜드 자연사 박물관에 전시했으며 브루클린 다리 100주년 기념 포스터 디자인을 의뢰 받았습니다. 1986년에 그는 레닌의 초상화와 일부 자화상에 전념했습니다. 최근 몇 년 동안 그는 위대한 르네상스 거장인 파올로 우첼로, 피에로 델라 프란체스카, 그리고 무엇보다 레오나르도 다빈치의 작품을 재해석하는 데 참여했으며, 여기서 그는 "최후의 만찬"(The Last Supper)이라는 사이클을 파생시켰습니다. 그는 또한 프란체스코 클레멘테(Francesco Clemente)와 뉴욕 예술계의 "저주받은" 장 미셸 바스키아(Jean-Michel Basquiat)와 함께 몇 가지 작품을 만들었습니다.

사망

앤디 워홀 사망1987년 2월 22일 뉴욕에서 간단한 외과 수술 중. 1988년 봄, Andy Warhol Foundation for the Visual Arts의 재정 지원을 위해 10,000점의 그의 작품이 Sotheby's에서 경매되었습니다. 1989년 뉴욕 현대미술관은 그에게 대규모 회고전을 열었습니다.

앤디 워홀의 작품

다음은 미국 예술가의 경력에서 가장 중요한 작품 중 일부이며, 전용 기사를 통해 개별적으로 조사했습니다.

• Gold Marilyn Monroe (1962)
• Marilyn Diptych (1962)
• Do It Yourself (Landscape) (1962)
• 192 1달러 Bills (1962)
• Big Campbell's Soup Can, 19 cents (1962)
• 100 Cans (1962)
• Triple Elvis (1962)
• Liz ( 1963)
• 마릴린 (1967)