Biografi om Andy Warhol
![Biografi om Andy Warhol](/wp-content/uploads/arte/61/43im43ypq0.jpg)
Indholdsfortegnelse
Biografi - En mytes banaliteter
- De første udstillinger
- 1960'erne
- Kunstneriske samarbejder
- Angrebet
- 1970'erne
- 1980'erne
- Døden
- Andy Warhols værker
Andy Warhol, der betragtes som et af sit århundredes største kunstneriske genier, blev født i Pittsburgh (Pennsylvania) den 6. august 1928 som søn af slovakiske indvandrere af ruthensk etnicitet. Mellem 1945 og 1949 studerede han på Carnegie Institute of Technology i sin hjemby. Derefter flyttede han til New York, hvor han arbejdede som reklamegrafiker for en række magasiner:Han arbejdede også som vinduesdekoratør og lavede sine første reklamer for skofabrikken I. Miller.
De første udstillinger
I 1952 holdt han sin første soloudstilling på Hugo Gallery i New York. Han designede også scenografier. I 1956 udstillede han nogle tegninger på Bodley Gallery og præsenterede sine gyldne sko på Madison Avenue. Derefter rejste han til Europa og Asien.
1960'erne
Omkring 1960 begyndte Warhol at lave sine første malerier baseret på tegneserier og reklamebilleder. Dick Tracy, Popeye, Superman og de første Coca Cola-flasker dukkede op i hans værker.
Han begyndte at bruge trykketeknikken silketryk i 1962 og vendte sin opmærksomhed mod reproduktion af almindelige billeder, der var værdige til titlen som "ikoniske symboler" for sin tid, herunder suppedåser. Han beskæftigede sig også med spændingsfyldte temaer som Car Crash og Electric Chair. Fra hans "neutrale" og banale stil kom den såkaldtePop-art.
Som Francesco Morante skriver:
Hans kunst tager udgangspunkt i film, tegneserier, reklamer, uden noget æstetisk valg, men som en ren registrering af de mest velkendte og symbolske billeder. Og Warhols samlede oeuvre fremstår næsten som et katalog over den amerikanske massekulturs symbolske billeder: fra Marilyn Monroes ansigt til de umiskendelige Coca Cola-flasker, fra dollartegnet tilrengøringsmidler på dåse og så videre. I disse værker er der ikke noget æstetisk valg, men heller ikke nogen polemisk hensigt over for massesamfundet: de dokumenterer blot, hvad der er blevet det visuelle univers, som det, vi i dag kalder "billedsamfundet", bevæger sig i. Enhver anden betragtning er kun konsekvent og fortolkende, især fra de europæiske kritikeres side, som i disseI operationerne ser man en bevidsthed om den kitsch, der florerer i vores samfund, selv om det ifølge Warhol selv virker helt fremmed for hans intentioner.I de følgende år besluttede han sig for et bredere projekt og foreslog sig selv som iværksætter for den kreative masseavantgarde. Til det formål grundlagde han "Factory", som kan betragtes som en slags værksted for kollektivt arbejde. Samarbejdet med Leo Castelli begyndte.
I 1963 begyndte han at hellige sig filmkunsten og producerede to spillefilm: "Sleep" og "Empire" (1964). I 1964 udstillede han på Galerie Sonnabend i Paris og hos Leo Castelli i New York. Til den amerikanske pavillon på verdensudstillingen i New York producerede han "Thirteen Most Wanted Men". Året efter udstillede han på Institute of Contemporary Art i Philadelphia.
Kunstneriske samarbejder
Efter et mislykket forsøg på at danne et band med La Monte Young og Walter de Maria (to af periodens mest berømte avantgarde-komponister), blev han i 1967 medlem af rockgruppen the Velvet Underground (af Lou Reed), hvis første plade han finansierede. Selv det velkendte pladecover, en simpel gul banan på en hvid baggrund, er hans.
Angrebet
I 1968 risikerede han at blive dræbt inde på fabrikken af en sindsforvirret kvinde, en vis Valerie Solanas, det eneste medlem af S.C.U.M. (en forening, der har til formål at eliminere mænd). Han udstillede på Moderna Museet i Stockholm. Han udgav romanen 'A: a novel' og producerede den første film i samarbejde med Paul Morissey. Det var 'Flash', efterfulgt af 'Trash' i 1970 og 'Heat' i 1972.
1970'erne
I 1969 grundlagde han magasinet "Interview", som udvidede sine temaer fra film til mode, kunst, kultur og det verdslige liv. Fra denne dato til 1972 udførte han portrætter, bestilte og ikke. Han skrev også en bog: "The Philosophy of Andy Warhol (From A to B and Back)", udgivet i 1975.
Andy Warhol fotograferet af Oliviero Toscani i 1975 (for Polaroid)
Det følgende år udstillede han i Stuttgart, Düsseldorf, München, Berlin og Wien. 1978 i Zürich. 1979 organiserede Whitney Museum i New York en udstilling med portrætter af Warhol med titlen " Andy Warhol Portrætter af 70'erne".
1980'erne
I 1980 blev han producent af Andy Warhols TV. I 1982 var han til stede på Documenta 5 i Kassel. I 1983 udstillede han på Cleveland Museum of Natural History og fik til opgave at producere en mindeplakat til 100-året for Brooklyn Bridge. I 1986 helligede han sig portrætter af Lenin og nogle selvportrætter. I de senere år har han også arbejdet med at genbesøge værker af de store mestre fraRenæssance: Paolo Uccello, Piero della Francesca og frem for alt Leonardo da Vinci, som han tegnede cyklussen "Den sidste nadver" fra. Han producerede også en række flerhåndsværker med Francesco Clemente og Jean-Michel Basquiat, den "forbandede" på New Yorks kunstscene.
Døden
Andy Warhol døde i New York den 22. februar 1987 under et simpelt kirurgisk indgreb.
Se også: Biografi om Rosy BindiI foråret 1988 blev 10.000 af hans genstande solgt på auktion hos Sotheby's for at finansiere Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. I 1989 dedikerede Museum of Modern Art i New York en stor retrospektiv udstilling til ham.
Andy Warhols værker
Her følger nogle af de mest betydningsfulde værker fra den amerikanske kunstners karriere, som vi har udforsket individuelt i dedikerede artikler.
Se også: Biografi om Tenzin Gyatso- Guld Marilyn Monroe (1962)
- Marilyn Diptych (Marilyn Diptych, 1962)
- Gør det selv (landskab) (1962)
- 192 One Dollar Bills (1962)
- Stor Campbell's suppedåse, 19 cents (1962)
- 100 Cans (1962)
- Triple Elvis (1962)
- Liz (1963)
- Marilyn (1967)