Biografía de Andy Warhol
Táboa de contidos
Biografía • A banalidade dun mito
- As primeiras exposicións
- Os anos 60
- Colaboracións artísticas
- O ataque
- Os anos 70
- Anos 80
- Morte
- Obras de Andy Warhol
Andy Warhol, considerado plenamente como un dos maiores xenios artísticos do seu século, naceu en Pittsburgh (Pensilvania) o 6 de agosto de 1928: fillo de inmigrantes eslovacos de etnia rutena, o seu verdadeiro nome é Andrew Warhola. Entre 1945 e 1949 estudou no Carnegie Institute of Technology da súa cidade. Despois trasladouse a Nova York onde traballou como deseñador gráfico publicitario para algunhas revistas: "Vogue", "Harper's Bazar", "Glamour". Tamén é escaparatista e fai os seus primeiros anuncios publicitarios para a fábrica de zapatos I. Miller.
Ver tamén: Bloody Mary, a biografía: resumo e historiaAs primeiras exposicións
En 1952 realizou a súa primeira exposición individual na Hugo Gallery de Nova York. Tamén deseña decorados. En 1956 expuxo algúns debuxos na Bodley Gallery e presentou os seus Golden Shoes na Madison Avenue. Despois fixo algunhas viaxes a Europa e Asia.
Os anos 60
Ao redor de 1960 Warhol comeza a realizar os seus primeiros cadros que fan referencia a cómics e imaxes publicitarias. Nas súas obras figuran Dick Tracy, Popeye, Superman e as primeiras botellas de Coca Cola.
Empeza a utilizar a técnica de impresión empregada na serigrafía en 1962, prestando atención á reprodución de imaxes comúns, digna do título de"iconas simbólicas" da súa época, incluídas as latas de sopa. Tamén trata temas tensos como o accidente de coche e a cadeira eléctrica. O chamado Pop-art despega do seu estilo "neutro" e banal.
Como escribe Francesco Morante:
A súa arte toma como referencia o cine, a banda deseñada, a publicidade, sen ningunha opción estética, senón como un puro instante de gravación das imaxes máis coñecidas e simbólicas. E toda a obra de Warhol aparece case como un catálogo de imaxes simbólicas da cultura de masas americana: dende o rostro de Marilyn Monroe ata as inconfundibles botellas de Coca Cola, dende o signo do dólar ata os deterxentes enlatados, etc. Nestes traballos. dos teus non hai opción estética, pero nin sequera intención polémica cara á sociedade de masas: só nos documentan en que se converteu o universo visual no que definimos como a “sociedade do cadro actual. Calquera outra consideración é só consecuente e interpretativa, sobre todo por parte dos críticos europeos, que ven nestas operacións unha conciencia do kitsch que está rampante na nosa sociedade, aínda que isto, segundo o propio Warhol, pareza totalmente alleo ás súas intencións. .Nos anos seguintes decide abrazar un proxecto máis amplo, propoñéndose comoemprendedor da vangarda creativa de masas. Para iso fundou a “Fábrica”, que pode considerarse unha especie de obradoiro de traballo colectivo. As relacións laborais comezan con Leo Castelli.
En 1963 comezou a dedicarse ao cine e produciu dúas longametraxes: "Sleep" e "Empire" (1964). En 1964 expuxo na Galerie Sonnabend de París e en Leo Castelli de Nova York. Para o pavillón americano da Feira Mundial de Nova York crea os Trece homes máis buscados. Ao ano seguinte, expuxo no Institute of Contemporary Art de Filadelfia.
Colaboracións artísticas
O intento de fundar un grupo musical con La Monte Young e Walter de Maria (dous dos compositores de vangarda máis famosos da época) fracasou, en 1967 incorporouse á grupo rock do Velvet Underground (de Lou Reed), do que financiou o primeiro disco. Incluso a famosa portada do álbum, un simple plátano amarelo sobre fondo branco, é súa.
O atentado
En 1968 arriscou a morte, no interior da Fábrica, polo ataque dunha muller desequilibrada, unha tal Valerie Solanas, única integrante da S.C.U.M. (empresa que pretende eliminar homes). Expón no Moderna Museet de Estocolmo. Publica a novela "A: a novel" e produce a primeira película en colaboración con Paul Morissey. Estes son "Flash", seguido de "Trash", en 1970, e "Heat", en 1972.
Ver tamén: JHope (Jung Hoseok): Biografía do cantante rapero de BTSOs anos 70
En 1969fundou a revista "Entrevista", que desde unha ferramenta de reflexión sobre o cine ampliou os seus temas ata incluír a moda, a arte, a cultura e a vida social. A partir desta data, ata 1972, realizou retratos, por encargo e non. Tamén escribiu un libro: "Andy Warhol's philosophy (From A to B and back)", publicado en 1975.
Andy Warhol fotografado por Oliviero Toscani en 1975 (para Polaroid)
Ao ano seguinte expuxo en Stuttgart, Düsseldorf, Múnic, Berlín e Viena. En 1978 en Zurich. En 1979 o Whitney Museum de Nova York organizou unha exposición de retratos de Warhol , baixo o título " Andy Warhol : Portraits of the 70s".
Os anos 80
En 1980 converteuse en produtor da televisión de Andy Warhol. En 1982 estivo presente na Documenta 5 de Kassel. En 1983 expuxo no Cleveland Museum of Natural History e recibiu o encargo de deseñar un cartel conmemorativo para o centenario da ponte de Brooklyn. En 1986 dedicouse aos retratos de Lenin e a algúns autorretratos. Nos últimos anos tamén participou na reinterpretación de obras dos grandes mestres do Renacemento: Paolo Uccello, Piero della Francesca, e sobre todo Leonardo da Vinci, do que deriva o ciclo "A Última Cea" (A Última Cea). Tamén creou algunhas obras con Francesco Clemente e Jean-Michel Basquiat, o "maldito" da escena artística neoiorquina.
Morte
Morre Andy Warhol en Nova York o 22 de febreiro de 1987 durante unha simple operación cirúrxica.
Na primavera de 1988, 10.000 dos seus obxectos foron poxados en Sotheby's para financiar a Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. En 1989 o Museo de Arte Moderna de Nova York dedicoulle unha importante retrospectiva.
Obras de Andy Warhol
As seguintes son algunhas das obras máis significativas da carreira do artista estadounidense, que examinamos individualmente con artigos dedicados.
- Gold Marilyn Monroe (1962)
- Díptico de Marilyn (1962)
- Faino vostede mesmo (paisaxe) (1962)
- 192 Un dólar Bills (1962)
- Lata de sopa Big Campbell, 19 centavos (1962)
- 100 latas (1962)
- Triple Elvis (1962)
- Liz ( 1963)
- Marilyn (1967)
