Andy Warholin elämäkerta
Sisällysluettelo
Elämäkerta - Myytin banaaliudet
- Ensimmäiset näyttelyt
- 1960-luku
- Taiteellinen yhteistyö
- Hyökkäys
- 1970-luku
- 1980-luku
- Kuolema
- Andy Warholin teokset
Andy Warhol, jota pidetään yhtenä vuosisatansa suurimmista taiteellisista neroista, syntyi Pittsburghissa (Pennsylvanian osavaltiossa) 6. elokuuta 1928: hän on slovakialaisten ruthenialaisperäisten siirtolaisten poika, ja hänen oikea nimensä on Andrew Warhola. Vuosina 1945-1949 hän opiskeli kotikaupungissaan sijaitsevassa Carnegie Institute of Technology -korkeakoulussa. Sen jälkeen hän muutti New Yorkiin, jossa hän työskenteli mainosgraafisena suunnittelijana useille aikakauslehdille:Vogue, Harper's Bazar ja Glamour. Hän työskenteli myös näyteikkunan sisustajana ja teki ensimmäiset mainoksensa I. Millerin kenkätehtaalle.
Ensimmäiset näyttelyt
Vuonna 1952 hän piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä New Yorkin Hugo Galleryssa. Hän suunnitteli myös lavasteita. 1956 hän esitteli joitakin piirustuksiaan Bodley Galleryssa ja esitteli Golden Shoes -teoksensa Madison Avenuella. Sen jälkeen hän matkusti Euroopassa ja Aasiassa.
Katso myös: Auguste Comte, elämäkerta1960-luku
Noin vuonna 1960 Warhol alkoi tehdä ensimmäisiä sarjakuviin ja mainoskuviin perustuvia maalauksiaan. Dick Tracy, Kippari, Teräsmies ja ensimmäiset Coca-Cola-pullot esiintyivät hänen töissään.
Hän alkoi käyttää silkkipainossa käytettävää painotekniikkaa vuonna 1962 ja käänsi huomionsa aikansa "ikonisten symbolien" arvon ansaitsevien tavallisten kuvien, kuten keittotölkkien, jäljentämiseen. Hän käsitteli myös jännitteitä sisältäviä aiheita, kuten Car Crash ja Electric Chair. Hänen "neutraalista" ja banaalista tyylistään syntyi ns.Pop-art.
Kuten Francesco Morante kirjoittaa:
Hänen taiteensa ottaa mallia elokuvasta, sarjakuvista, mainonnasta, ilman mitään esteettisiä valintoja, vaan puhtaasti tunnetuimpien ja symbolisimpien kuvien tallentamisena. Ja Warholin koko tuotanto näyttäytyykin melkein amerikkalaisen massakulttuurin symbolisten kuvien luettelona: Marilyn Monroen kasvoista Coca Cola -pulloihin, dollarimerkistä ja Coca Cola -merkeistä.purkitetut pesuaineet ja niin edelleen. Näissä teoksissa ei ole mitään esteettistä valintaa, mutta niissä ei ole myöskään mitään polemisoivaa tarkoitusta massayhteiskuntaa kohtaan: ne vain dokumentoivat sen, mistä on tullut se visuaalinen universumi, jossa liikkuu se, mitä kutsumme nykypäivän "kuvayhteiskunnaksi". Kaikki muu tarkastelu on vain johdonmukaista ja tulkinnallista, erityisesti eurooppalaisten kriitikoiden taholta, jotka näinä aikoinaoperaatioissa on havaittavissa tietoisuus yhteiskunnassamme vallitsevasta kitschistä, vaikka se Warholin itsensä mukaan näyttääkin täysin vieraalta hänen tarkoituksilleen.Seuraavina vuosina hän päätti ottaa laajemman projektin, jossa hän esitti itseään luovan avantgarden yrittäjänä. Tätä tarkoitusta varten hän perusti "Factoryn", jota voidaan pitää eräänlaisena kollektiivisen työskentelyn työpajana. Työsuhde Leo Castellin kanssa alkoi.
Vuonna 1963 hän alkoi omistautua elokuvalle ja tuotti kaksi pitkää elokuvaa: "Sleep" ja "Empire" (1964). Vuonna 1964 hänellä oli näyttelyitä Galerie Sonnabendissa Pariisissa ja Leo Castellissa New Yorkissa. New Yorkin maailmannäyttelyn amerikkalaista paviljonkia varten hän tuotti elokuvan "Thirteen Most Wanted Men". Seuraavana vuonna hänellä oli näyttely Institute of Contemporary Artissa Philadelphiassa.
Taiteellinen yhteistyö
Epäonnistuttuaan yrittäessään perustaa yhtyettä La Monte Youngin ja Walter de Marian (kaksi kauden tunnetuinta avantgarde-säveltäjää) kanssa, hän liittyi vuonna 1967 rockyhtyeeseen the Velvet Underground (Lou Reed), jonka ensimmäisen levyn hän rahoitti. Jopa tunnettu levyn kansi, yksinkertainen keltainen banaani valkoisella pohjalla, on hänen.
Hyökkäys
Vuonna 1968 hän oli vaarassa kuolla tehtaassa, kun eräs mielisairas nainen, Valerie Solanas, joka oli S.C.U.M:n (yhdistys, jonka tavoitteena on eliminoida miehet) ainoa jäsen, hyökkäsi hänen kimppuunsa. Hänellä oli näyttely Moderna Museetissa Tukholmassa. Hän julkaisi romaanin "A: A novel" ja tuotti ensimmäisen elokuvansa yhteistyössä Paul Morisseyn kanssa: "Flash", jota seurasivat "Trash" (roskat) vuonna 1970 ja "Heat" (kuumuus) vuonna 1972.
1970-luku
Vuonna 1969 hän perusti lehden "Interview", jonka aiheet laajenivat elokuvasta muotiin, taiteeseen, kulttuuriin ja maalliseen elämään. Tästä päivästä vuoteen 1972 asti hän toteutti muotokuvia, tilaustöitä ja muita töitä. Hän kirjoitti myös kirjan "The Philosophy of Andy Warhol (From A to B and Back)", joka julkaistiin vuonna 1975.
Andy Warhol kuvannut Oliviero Toscani vuonna 1975 (Polaroidille)
Seuraavana vuonna hänellä oli näyttelyitä Stuttgartissa, Düsseldorfissa, Münchenissä, Berliinissä ja Wienissä. 1978 Zürichissä. 1979 Whitney Museum New Yorkissa järjesti näyttelyn muotokuvista, jotka esittivät Warhol otsikolla " Andy Warhol Muotokuvia 70-luvulta".
1980-luku
Vuonna 1980 hänestä tuli Andy Warholin TV:n tuottaja. 1982 hän oli mukana Documenta 5 -tapahtumassa Kasselissa. 1983 hänellä oli näyttely Clevelandin luonnonhistoriallisessa museossa, ja hän sai tilauksen valmistaa muistojulisteen Brooklynin sillan satavuotisjuhlavuoden kunniaksi. 1986 hän omistautui Leninin muotokuville ja muutamille omakuville. Viime vuosina hän on työskennellyt myös suurten mestareiden teosten uudelleentarkastelun parissa.Renessanssi: Paolo Uccello, Piero della Francesca ja ennen kaikkea Leonardo da Vinci, josta hän piirsi teoksen "Viimeinen ehtoollinen". Hän teki myös useita monikätisiä teoksia Francesco Clementen ja Jean-Michel Basquiatin, New Yorkin taiteen "kirotun", kanssa.
Kuolema
Andy Warhol kuoli New Yorkissa 22. helmikuuta 1987 yksinkertaisen kirurgisen toimenpiteen aikana.
Keväällä 1988 Sotheby's huutokauppasi 10 000 hänen omistamaansa esinettä Andy Warhol Foundation for the Visual Arts -säätiön rahoittamiseksi. 1989 New Yorkin Museum of Modern Art omisti hänelle suuren retrospektiivin.
Andy Warholin teokset
Seuraavassa on joitakin amerikkalaisen taiteilijan uran merkittävimpiä teoksia, joita olemme käsitelleet erikseen omissa artikkeleissaan.
Katso myös: Bertolt Brechtin elämäkerta- Kultainen Marilyn Monroe (1962)
- Marilyn Diptyykki (Marilyn Diptyykki, 1962)
- Tee se itse (maisema) (1962)
- 192 yhden dollarin seteliä (1962)
- Iso Campbellin keittotölkki, 19 senttiä (1962)
- 100 tölkkiä (1962)
- Kolminkertainen Elvis (1962)
- Liz (1963)
- Marilyn (1967)