ຊີວະປະວັດ Andy Warhol

18-10-202318-10-2023 Glenn Norton

ສາລະບານ

ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • ຄວາມບໍ່ເປັນລະບຽບຂອງນິທານເລື່ອງເລົ່າ

ງານວາງສະແດງຄັ້ງທຳອິດ
ຊຸມປີ 60
ການຮ່ວມມືດ້ານສິລະປະ
ການໂຈມຕີ
The 70s
The 80s
Death
ຜົນງານຂອງ Andy Warhol

Andy Warhol , ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນອັດສະລິຍະດ້ານສິລະປະອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວ. ສະຕະວັດ, ເກີດໃນ Pittsburgh (Pennsylvania) ໃນວັນທີ 6 ເດືອນສິງຫາ, 1928: ລູກຊາຍຂອງຜູ້ອົບພະຍົບ Slovak ຂອງຊົນເຜົ່າ Ruthenian, ຊື່ແທ້ຂອງລາວແມ່ນ Andrew Warhola. ລະຫວ່າງ 1945 ແລະ 1949 ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ສະຖາບັນເຕັກໂນໂລຢີ Carnegie ໃນເມືອງຂອງລາວ. ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ຍ້າຍໄປນິວຢອກບ່ອນທີ່ລາວເຮັດວຽກເປັນນັກອອກແບບກາຟິກໂຄສະນາສໍາລັບວາລະສານຈໍານວນຫນຶ່ງ: "Vogue", "Harper's Bazar", "Glamour". ລາວຍັງເປັນ window dresser ແລະເຮັດການໂຄສະນາຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວສໍາລັບໂຮງງານເກີບ I. Miller.

ງານວາງສະແດງຄັ້ງທຳອິດ

ໃນປີ 1952 ລາວໄດ້ຈັດງານສະແດງໂຊໂລຄັ້ງທຳອິດຢູ່ທີ່ຫໍວາງສະແດງ Hugo ໃນນິວຢອກ. ລາວຍັງອອກແບບຊຸດ. ໃນປີ 1956 ລາວໄດ້ວາງສະແດງຮູບແຕ້ມບາງຢ່າງທີ່ Bodley Gallery ແລະໄດ້ສະແດງເກີບທອງຂອງລາວຢູ່ Madison Avenue. ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ເດີນທາງໄປເອີຣົບແລະອາຊີ.

ຊຸມປີ 60

ປະມານປີ 1960 Warhol ເລີ່ມສ້າງຮູບແຕ້ມທຳອິດທີ່ກ່າວເຖິງເລື່ອງຕະຫຼົກ ແລະຮູບພາບໂຄສະນາ. ຜົນງານຂອງລາວມີ Dick Tracy, Popeye, Superman ແລະແກ້ວທຳອິດຂອງ Coca Cola.

ລາວເລີ່ມນຳໃຊ້ເຕັກນິກການພິມທີ່ໃຊ້ໃນການພິມໜ້າຈໍໃນປີ 1962 ໂດຍໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເຖິງການແຜ່ພັນຮູບພາບທົ່ວໄປທີ່ສົມຄວນກັບຊື່ຂອງ"ສັນຍາລັກສັນຍາລັກ" ຂອງເວລາຂອງລາວ, ລວມທັງກະປ໋ອງແກງ. ມັນຍັງກ່ຽວຂ້ອງກັບຫົວຂໍ້ທີ່ເຄັ່ງຕຶງເຊັ່ນ: ລົດຂັດມັນແລະເກົ້າອີ້ໄຟຟ້າ. ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ Pop-art ໃຊ້ເວລາອອກຈາກຮູບແບບ "ກາງ" ແລະ banal ຂອງລາວ.

ດັ່ງທີ່ Francesco Morante ຂຽນວ່າ:

ສິນລະປິນຂອງລາວໃຊ້ຈຸດເດັ່ນຈາກຮູບເງົາ, ກາຕູນ, ການໂຄສະນາ, ໂດຍບໍ່ມີທາງເລືອກກ່ຽວກັບຄວາມງາມ, ແຕ່ເປັນພາບທີ່ບໍລິສຸດຂອງການບັນທຶກຮູບພາບທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະເປັນສັນຍາລັກທີ່ສຸດ. ແລະວຽກງານທັງໝົດຂອງ Warhol ປະກົດວ່າເກືອບເປັນລາຍການຂອງຮູບສັນຍາລັກຂອງວັດທະນະທໍາມະຫາຊົນອາເມຣິກາ: ຕັ້ງແຕ່ໃບໜ້າຂອງ Marilyn Monroe ຈົນຮອດຕຸກກະຕາ Coca Cola ທີ່ບໍ່ມີການຜິດຫວັງ, ຈາກປ້າຍເງິນໂດລາຈົນເຖິງເຄື່ອງຊັກຜ້າກະປ໋ອງ, ແລະອື່ນໆ. ໃນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້. ຂອງເຈົ້າບໍ່ມີທາງເລືອກດ້ານຄວາມງາມ, ແຕ່ກໍ່ບໍ່ມີຈຸດປະສົງທາງການເມືອງໃດໆຕໍ່ສັງຄົມມະຫາຊົນ: ພວກເຂົາພຽງແຕ່ບັນທຶກພວກເຮົາວ່າຈັກກະວານທີ່ເບິ່ງເຫັນໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາກໍານົດເປັນ "ສັງຄົມຂອງຮູບພາບຂອງມື້ນີ້. ການພິຈາລະນາອື່ນໆແມ່ນພຽງແຕ່ຜົນສະທ້ອນແລະການຕີຄວາມ, ໂດຍສະເພາະໃນສ່ວນຂອງນັກວິຈານເອີຣົບ, ຜູ້ທີ່ເຫັນໃນການປະຕິບັດງານເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບ kitsch ທີ່ແຜ່ຂະຫຍາຍຢູ່ໃນສັງຄົມຂອງພວກເຮົາ, ເຖິງແມ່ນວ່ານີ້, ອີງຕາມການ Warhol ຕົນເອງ, ເບິ່ງຄືວ່າ extraneous ກັບຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວ. .

ໃນຊຸມປີຕໍ່ໆໄປ ລາວຕັດສິນໃຈຮັບເອົາໂຄງການໃຫຍ່ກວ່າ, ໂດຍສະເໜີຕົນເອງເປັນຜູ້ປະກອບການຂອງ avant-garde ສ້າງສັນມະຫາຊົນ. ສໍາລັບການນີ້, ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງ "ໂຮງງານ", ເຊິ່ງສາມາດໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາການຈັດລຽງຂອງກອງປະຊຸມການລວບລວມ. ຄວາມສໍາພັນໃນການເຮັດວຽກເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ Leo Castelli.

ໃນປີ 1963 ລາວໄດ້ເລີ່ມອຸທິດຕົນໃຫ້ແກ່ການສາຍຮູບເງົາ ແລະໄດ້ສ້າງຮູບເງົາສອງເລື່ອງຄື: "Sleep" ແລະ "Empire" (1964). ໃນປີ 1964 ລາວໄດ້ວາງສະແດງຢູ່ Galerie Sonnabend ໃນປາຣີແລະຢູ່ Leo Castelli ໃນນິວຢອກ. ສໍາລັບ Pavilion ອາເມລິກາຢູ່ໃນງານວາງສະແດງໂລກນິວຢອກ, ລາວສ້າງຜູ້ຊາຍທີ່ຕ້ອງການຫຼາຍທີ່ສຸດສິບສາມ. ໃນປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນສະຖາບັນສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມໃນ Philadelphia.

ການຮ່ວມມືດ້ານສິລະປະ

ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະຊອກຫາກຸ່ມດົນຕີກັບ La Monte Young ແລະ Walter de Maria (ສອງນັກປະພັນ avant-garde ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນຍຸກ) ລົ້ມເຫລວ, ໃນປີ 1967 ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ. ກຸ່ມ Rock ຂອງ Velvet Underground (ໂດຍ Lou Reed), ເຊິ່ງລາວໄດ້ສ້າງສະຖິຕິທໍາອິດ. ເຖິງແມ່ນວ່າການປົກຫຸ້ມຂອງອັນລະບັ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງ, ກ້ວຍສີເຫຼືອງທີ່ງ່າຍດາຍກ່ຽວກັບພື້ນຫລັງສີຂາວ, ແມ່ນຂອງລາວ.

ເບິ່ງ_ນຳ: Sergio Castellitto, ຊີວະປະວັດ: ອາຊີບ, ຊີວິດສ່ວນຕົວແລະຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ

ການໂຈມຕີ

ໃນປີ 1968 ລາວມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ການເສຍຊີວິດ, ພາຍໃນໂຮງງານ, ສໍາລັບການໂຈມຕີຂອງແມ່ຍິງທີ່ບໍ່ສົມດຸນ, ນາງ Valerie Solanas, ສະມາຊິກຄົນດຽວຂອງ S.C.U.M. (ບໍລິສັດທີ່ມີຈຸດປະສົງເພື່ອກໍາຈັດຜູ້ຊາຍ). ລາວວາງສະແດງທີ່ Moderna Museet ໃນ Stockholm. ເຜີຍແຜ່ນະວະນິຍາຍ "A: a Novell" ແລະຜະລິດຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດໂດຍການຮ່ວມມືກັບ Paul Morissey. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ "Flash", ຕິດຕາມດ້ວຍ "ຖັງຂີ້ເຫຍື້ອ", ໃນປີ 1970, ແລະ "ຄວາມຮ້ອນ", ໃນປີ 1972.

ຊຸມປີ 70

ໃນປີ 1969ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງວາລະສານ "ສໍາພາດ", ເຊິ່ງຈາກເຄື່ອງມືສໍາລັບການສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບເງົາໄດ້ຂະຫຍາຍຫົວຂໍ້ຂອງຕົນເພື່ອປະກອບມີຄົນອັບເດດ:, ສິນລະປະ, ວັດທະນະທໍາແລະຊີວິດສັງຄົມ. ຕັ້ງແຕ່ວັນນີ້, ຈົນເຖິງປີ 1972, ລາວໄດ້ແຕ້ມຮູບຄົນ, ໃນຄະນະ ກຳ ມະການແລະບໍ່ແມ່ນ. ລາວຍັງໄດ້ຂຽນຫນັງສື: "ປັດຊະຍາຂອງ Andy Warhol (ຈາກ A ຫາ B ແລະກັບຄືນໄປບ່ອນ)", ຈັດພີມມາໃນປີ 1975.

ເບິ່ງ_ນຳ: Gigliola Cinquetti, ຊີວະປະວັດ: ປະຫວັດສາດ, ຊີວິດແລະຄວາມຢາກຮູ້

Andy Warhol ຖ່າຍຮູບໂດຍ Oliviero Toscani ໃນປີ 1975 (ສໍາລັບ Polaroid)

ໃນປີຕໍ່ມາລາວໄດ້ວາງສະແດງໃນ Stuttgart, Düsseldorf, Munich, Berlin ແລະ Vienna. ໃນປີ 1978 ໃນ Zurich. ໃນປີ 1979 ຫໍພິພິທະພັນ Whitney ໃນນິວຢອກໄດ້ຈັດງານວາງສະແດງຮູບຄົນໂດຍ Warhol , ຫົວຂໍ້ " Andy Warhol : ຮູບຄົນໃນຊຸມປີ 70".

ຊຸມປີ 80

ໃນປີ 1980 ລາວກາຍເປັນຜູ້ຜະລິດໂທລະພາບຂອງ Andy Warhol. ໃນປີ 1982 ລາວໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນ Documenta 5 ໃນ Kassel. ໃນປີ 1983 ລາວໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນພິພິທະພັນປະຫວັດສາດທໍາມະຊາດ Cleveland ແລະໄດ້ຮັບມອບຫມາຍໃຫ້ອອກແບບປ້າຍໂຄສະນາທີ່ລະນຶກສໍາລັບຂົວ Brooklyn ຄົບຮອບຮ້ອຍປີ. ໃນປີ 1986 ລາວໄດ້ອຸທິດຕົນໃຫ້ກັບຮູບຄົນຂອງ Lenin ແລະບາງຮູບຕົນເອງ. ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ລາວຍັງໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຕີຄວາມຫມາຍຄືນໃຫມ່ຂອງວຽກງານໂດຍແມ່ບົດ Renaissance ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່: Paolo Uccello, Piero della Francesca, ແລະຂ້າງເທິງທັງຫມົດ Leonardo da Vinci, ຈາກທີ່ລາວມາຈາກວົງຈອນ "The Last Supper" (The Last Supper). ລາວຍັງໄດ້ສ້າງບາງຜົນງານກັບ Francesco Clemente ແລະ Jean-Michel Basquiat, "ຖືກສາບແຊ່ງ" ຂອງການສະແດງສິລະປະນິວຢອກ.

ຄວາມຕາຍ

Andy Warhol ຕາຍໃນນິວຢອກໃນວັນທີ 22 ກຸມພາ 1987 ໃນລະຫວ່າງການຜ່າຕັດແບບງ່າຍໆ.

ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1988, 10,000 ວັດຖຸຂອງລາວໄດ້ຖືກປະມູນຢູ່ທີ່ Sotheby's ເພື່ອສະໜອງທຶນໃຫ້ແກ່ມູນນິທິ Andy Warhol ສໍາລັບສິລະປະວິວ. ໃນປີ 1989 ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະສະໄໝໃໝ່ໃນນະຄອນນິວຢອກ ໄດ້ອຸທິດໃຫ້ລາວຄືນຫຼັງທີ່ສຳຄັນ.

ຜົນງານຂອງ Andy Warhol

ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນບາງຜົນງານທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດຂອງອາຊີບສິນລະປິນຊາວອາເມຣິກັນ, ເຊິ່ງພວກເຮົາໄດ້ພິຈາລະນາເປັນສ່ວນບຸກຄົນດ້ວຍບົດຄວາມທີ່ອຸທິດຕົນ.

Gold Marilyn Monroe (1962)
Marilyn Diptych (1962)
ເຮັດມັນເອງ (ພູມສັນຖານ) (1962)
192 ໜຶ່ງໂດລາ Bills (1962)
Big Campbell's Soup Can, 19 cents (1962)
100 Cans (1962)
Triple Elvis (1962)
Liz ( 1963)
ມາຣິລິນ (1967)