एन्डी वारहोल जीवनी
सामग्री तालिका
जीवनी • एक मिथकको सामान्यता
- पहिलो प्रदर्शनी
- द 60s
- कलात्मक सहयोग
- द आक्रमण
- The 70s
- The 80s
- Death
- Andy Warhol का कामहरू
Andy Warhol , लाई पूर्ण रूपमा आफ्नो सबैभन्दा ठूलो कलात्मक प्रतिभा मध्ये एक मानिन्छ शताब्दी, अगस्ट 6, 1928 मा पिट्सबर्ग (पेन्सिलभेनिया) मा जन्मिएको थियो: रुथेनियन जातिको स्लोभाक आप्रवासीहरूको छोरा, उनको वास्तविक नाम एन्ड्र्यू वाहोला हो। 1945 र 1949 को बीचमा उनले आफ्नो शहरको कार्नेगी इन्स्टिच्युट अफ टेक्नोलोजीमा अध्ययन गरे। त्यसपछि उनी न्यूयोर्क गए जहाँ उनले केही पत्रिकाहरूका लागि विज्ञापन ग्राफिक डिजाइनरको रूपमा काम गरे: "भोग", "हार्परको बजार", "ग्लैमर"। उहाँ एक विन्डो ड्रेसर पनि हुनुहुन्छ र I. मिलर जुत्ता कारखानाको लागि आफ्नो पहिलो विज्ञापनहरू बनाउनुहुन्छ।
यो पनि हेर्नुहोस्: Theodor Fontane को जीवनीपहिलो प्रदर्शनी
सन् १९५२ मा उनले न्यूयोर्कको ह्युगो ग्यालरीमा आफ्नो पहिलो एकल कार्यक्रम आयोजना गरे। उनी सेट डिजाइन पनि गर्छन् । 1956 मा उनले बोडले ग्यालरीमा केही चित्रहरू प्रदर्शन गरे र म्याडिसन एभिन्यूमा आफ्नो गोल्डेन जूताहरू प्रस्तुत गरे। त्यसपछि उनले युरोप र एसियाको भ्रमण गरे।
यो पनि हेर्नुहोस्: क्लार्क गेबल को जीवनी60s
1960 वरिपरि वारहोलले कमिक्स र विज्ञापन छविहरूलाई सन्दर्भ गर्ने आफ्नो पहिलो चित्रहरू बनाउन थाल्छ। उहाँका कामहरूमा डिक ट्रेसी, पोपेइ, सुपरम्यान र कोका कोलाको पहिलो बोतलहरू छन्।
उहाँले 1962 मा स्क्रिन प्रिन्टिङमा प्रयोग हुने प्रिन्टिङ प्रविधिको प्रयोग गर्न थाल्नुभयो, सामान्य छविहरूको पुनरुत्पादनमा ध्यान दिँदै, शीर्षकको योग्यआफ्नो समयको "प्रतीकात्मक आइकनहरू", सूप क्यान सहित। यसले कार दुर्घटना र इलेक्ट्रिक कुर्सी जस्ता तनावपूर्ण विषयहरूसँग पनि व्यवहार गर्दछ। तथाकथित पप-कला उसको "तटस्थ" र साधारण शैलीबाट बाहिर निस्कन्छ।
फ्रान्सेस्को मोरान्टेले लेखेझैं:
उनको कलाले सिनेमा, कमिक्स, विज्ञापनबाट कुनै सौन्दर्य छनोट बिना, तर सबैभन्दा प्रख्यात र प्रतीकात्मक छविहरू रेकर्ड गर्ने शुद्ध पलको रूपमा लिन्छ। र वारहोलको सम्पूर्ण कार्य लगभग अमेरिकी जन संस्कृतिको प्रतीकात्मक छविहरूको सूचीको रूपमा देखिन्छ: मर्लिन मोनरोको अनुहारदेखि लिएर अस्पष्ट कोका कोलाका बोतलहरू, डलर चिन्हदेखि डिब्बाबंद डिटर्जेन्टहरू र यस्तै अन्य। यी कामहरूमा तपाईको त्यहाँ कुनै सौन्दर्य छनोट छैन, तर जनसमाजप्रतिको कुनै पोलिमिकल इरादा पनि छैन: तिनीहरूले हामीलाई दृश्य ब्रह्माण्ड के बनेको छ भनेर मात्र दस्तावेज गर्दछ जसमा हामीले "आजको चित्रको समाज" भनेर परिभाषित गर्छौं। कुनै पनि अन्य विचार मात्र परिणामात्मक र व्याख्यात्मक हो, विशेष गरी युरोपेली आलोचकहरूको तर्फबाट, जसले यी अपरेशनहरूमा हाम्रो समाजमा व्याप्त किटसको जागरूकता देख्छन्, भले पनि यो, वारहोल आफैंका अनुसार, उनको मनसायको लागि पूर्ण रूपमा बाहिरी देखिन्छ। .आगामी वर्षहरूमा उसले आफूलाई प्रस्ताव गर्दै एउटा ठूलो परियोजना अँगाल्ने निर्णय गर्छमास क्रिएटिभ avant-garde को उद्यमी। यसका लागि उहाँले "फ्याक्ट्री" स्थापना गर्नुभयो, जुन सामूहिक कार्य कार्यशालाको एक प्रकारको रूपमा लिन सकिन्छ। लियो कास्टेलीसँग कामको सम्बन्ध सुरु हुन्छ।
1963 मा उनले आफूलाई सिनेमामा समर्पित गर्न थाले र दुईवटा फिचर फिल्महरू उत्पादन गरे: "स्लीप" र "एम्पायर" (1964)। 1964 मा उनले पेरिसको ग्यालेरी सोनाबेन्ड र न्यूयोर्कको लियो कास्टेलीमा प्रदर्शन गरे। न्यूयोर्कको विश्व मेलामा अमेरिकी प्याभिलियनको लागि उसले तेह्र मोस्ट वान्टेड पुरुषहरू सिर्जना गर्दछ। अर्को वर्ष, उनले फिलाडेल्फियाको समकालीन कला संस्थानमा प्रदर्शन गरे।
कलात्मक सहयोग
ला मोन्टे यंग र वाल्टर डे मारिया (दुई प्रख्यात अवान्त-गार्डे संगीतकारहरू) सँग एक सांगीतिक समूह फेला पार्ने प्रयास असफल भयो, 1967 मा उहाँ सामेल हुनुभयो। Velvet Underground (Lou Reed द्वारा) को समूह चट्टान, जसमध्ये उनले पहिलो रेकर्डलाई वित्त पोषण गरे। प्रसिद्ध एल्बम कभर पनि, सेतो पृष्ठभूमिमा एक साधारण पहेंलो केरा, उहाँको हो।
आक्रमण
1968 मा उनले कारखाना भित्र, असन्तुलित महिला, एक निश्चित भ्यालेरी सोलानस, S.C.U.M. को एकमात्र सदस्यको आक्रमणको लागि मृत्युको जोखिममा राखे। (पुरुषहरूलाई हटाउने लक्ष्य राखेको कम्पनी)। उनले स्टकहोमको मोडेर्ना संग्रहालयमा प्रदर्शनी गरेका छन्। उपन्यास "ए: एक उपन्यास" प्रकाशित गर्दछ र पल मोरिसेसँग सहकार्यमा पहिलो फिल्म निर्माण गर्दछ। यी हुन् "फ्ल्याश", त्यसपछि १९७० मा "ट्र्यास", र १९७२ मा "हिट"।
७० को दशक
१९६९ माउनले "अन्तर्वार्ता" नामक पत्रिकाको स्थापना गरे, जसले सिनेमामा प्रतिबिम्बित गर्ने एउटा उपकरणबाट फेसन, कला, संस्कृति र सामाजिक जीवनलाई समावेश गर्न यसको विषयवस्तुलाई फराकिलो बनायो। यस मितिबाट सुरु गरेर, 1972 सम्म, उनले कमिसनमा र होइन, पोर्ट्रेटहरू पेन्ट गरे। उनले एउटा पुस्तक पनि लेखे: "एन्डी वारहोलको दर्शन (ए देखि बी र पछाडि)", 1975 मा प्रकाशित।
12>
एन्डी वारहोल ओलिभिएरो टोस्कानी <11 द्वारा फोटो खिचे।> 1975 मा (पोलारोइडका लागि)
अर्को वर्ष उनले स्टटगार्ट, डसेलडोर्फ, म्युनिख, बर्लिन र भियनामा प्रदर्शन गरे। ज्यूरिख मा 1978 मा। 1979 मा न्यूयोर्कको ह्विटनी संग्रहालयले वारहोल द्वारा चित्रहरूको प्रदर्शनी आयोजना गर्यो, " एन्डी वारहोल : 70s को पोट्रेट्स" शीर्षक।
The 80s
1980 मा उनी एन्डी वारहोलको टिभीको निर्माता बने। 1982 मा उनी Kassel मा Documenta 5 मा उपस्थित थिए। 1983 मा उनले प्राकृतिक इतिहासको क्लिभल्याण्ड संग्रहालयमा प्रदर्शन गरे र ब्रुकलिन ब्रिजको शताब्दीको लागि एक स्मारक पोस्टर डिजाइन गर्न कमिसन गरियो। सन् १९८६ मा उनले आफूलाई लेनिनको चित्र र केही आत्म-चित्रहरूमा समर्पित गरे। हालैका वर्षहरूमा उहाँ महान पुनर्जागरण मास्टरहरू: पाओलो उसेलो, पिएरो डेला फ्रान्सेस्का र सबै भन्दा माथि लियोनार्डो दा भिन्ची, जसबाट उनले "द लास्ट सपर" (द लास्ट सपर) को चक्र निकालेका थिए। उनले फ्रान्सेस्को क्लेमेन्टे र न्यूयोर्क कला दृश्यका "श्रापत" जीन-मिशेल बास्किटसँग केही कामहरू पनि सिर्जना गरे।
मृत्यु
एन्डी वारहोल को मृत्युन्यूयोर्कमा फेब्रुअरी 22, 1987 मा एक साधारण शल्यक्रियाको क्रममा।
1988 को वसन्तमा, दृश्य कलाका लागि एन्डी वारहोल फाउन्डेशनलाई वित्त पोषण गर्न सोथेबीमा उनका 10,000 वस्तुहरू लिलामी गरियो। सन् १९८९ मा न्यूयोर्कको म्युजियम अफ मोडर्न आर्टले उहाँलाई एउटा प्रमुख पूर्वव्यापी समर्पण गर्यो।
एन्डी वारहोलका कामहरू
अमेरिकी कलाकारको करियरका केही महत्त्वपूर्ण कार्यहरू निम्न छन्, जसलाई हामीले समर्पित लेखहरूद्वारा व्यक्तिगत रूपमा जाँच गरेका छौं।
- गोल्ड मर्लिन मोनरो (1962)
- मारलिन डिप्टिच (1962)
- डु इट युअरसेल्फ (ल्यान्डस्केप) (१९६२)
- १९२ वन डलर बिल्स (१९६२)
- बिग क्याम्पबेलको सूप क्यान, १९ सेन्ट (१९६२)
- १०० क्यान (१९६२)
- ट्रिपल एल्विस (१९६२)
- लिज ( 1963)
- मारलिन (1967)
