जीवनी • थिएटरको रहस्य

लुइगी पिरान्डेलोको जन्म २८ जुन १८६७ मा गिर्जेन्टी (आजको एग्रीजेन्टो) मा स्टेफानो र क्याटेरिना रिक्की-ग्रामिटोमा भएको थियो, दुबै उदारवादी र बर्बोन विरोधी भावनाहरू (बुबासँग थियो। हजारको उपलब्धिमा भाग लिनुभयो)। उनले पालेर्मोमा आफ्नो शास्त्रीय अध्ययन पूरा गरे, त्यसपछि रोम र बोन गए जहाँ उनले रोमान्स फिलोलोजीमा स्नातक गरे।

1889 मा उहाँले पहिले नै पदहरूको संग्रह "Mal giocondo" र 1891 मा गीतको पुस्तक "Pasqua di Gea" प्रकाशित गरिसक्नु भएको थियो। 1894 मा उनले गिर्जेन्टी मा मारिया एन्टोनिटा पोर्तुलानो संग विवाह गरे जसको साथ उनको तीन बच्चाहरु हुनेछन्। यी वर्षहरू हुन् जसमा लेखकको रूपमा उनको गतिविधि तीव्र हुन थाल्छ: उसले "प्रेम बिना प्रेम" (छोटो कथाहरू) प्रकाशित गर्दछ, गोएथेको "रोमन एलेजिस" अनुवाद गर्दछ र रोमको इस्टिटुटो सुपेरियोर डि म्याजिस्टेरोमा इटालियन साहित्य सिकाउन थाल्छ। केही आलोचकहरूले पिरान्डेलोलाई श्रेय दिएको योग्यता भनेको एक विशाल साहित्यिक करियरको दौडान, इटालियन इतिहास र समाजका आधारभूत अंशहरू रिसोर्जिमेन्टोदेखि संस्कृति, रंगमञ्च र सामाजिकको सबैभन्दा व्यापक आन्तरिक सङ्कटसम्म रेकर्ड गर्न सक्षम हुनु हो। पश्चिमी संसारको वास्तविकता।

"इल फु माटिया पास्कल" (1904 उपन्यास) एक प्रारम्भिक बिन्दु हो जसको माध्यमबाट, यथार्थवादी कथात्मक संयन्त्रलाई अनहिंग गर्नुका साथै, पिरान्डेलोले बीसौं शताब्दीको मानिसको नाटकलाई पूर्ण रूपमा बुझेका छन्, त्यसैले साहित्यद्वारा पनि गहन रूपमा अन्वेषण गरिएको छ। समकालीन युरोपेली रअर्को।

सिसिलियन लेखकको उत्पादन विशाल र स्पष्ट छ। उनका लेखहरू, लघुकथाहरू र उपन्यासहरू, मुख्यतया पूँजीवादी वातावरणबाट प्रेरित छन् जसलाई त्यसपछि थप अन्वेषण र परिभाषित गरिनेछ, प्रत्येक विवरणमा, पिरान्डेलो अपेक्षाकृत ढिलो आइपुग्दा नाटकीय कार्यहरूमा। उनका लघुकथाका विषयवस्तुहरू वास्तवमा एक प्रकारको प्रभावकारी प्रयोगशाला हो जुन धेरै हदसम्म नाटकीय कार्यहरूमा पुन: प्रस्तावित हुनेछ (छोटो कथाहरूबाट रंगमञ्चमा परिवर्तन स्वाभाविक रूपमा संवादहरूको संक्षिप्तता र परिस्थितिहरूको प्रभावकारिताको कारणले हुन्छ। जबकि "हास्यको कविता" "हास्यको नाटकीयता" मा परिणत भयो; त्यसोभए केही वर्ष भित्र, 1916 पछि, "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa serious", "Il Piacere dell'osteria" दृश्यमा देखा पर्‍यो, "भूमिकाहरूको खेल", "सबै कुरा ठीक छ", "मानिस, जनावर, सद्गुण" त्यसपछि 1921 को "लेखकको खोजीमा छ पात्रहरू" मा आइपुग्छ जसले पिरान्डेलोलाई विश्व-प्रसिद्ध नाटककार ( नाटक सन् १९२२ मा लण्डन र न्यूयोर्क र १९२३ मा पेरिसमा मञ्चन भएको थियो)।

यदि पिरान्डेलोको पहिलो थियेटरले विभिन्न केसहरूमा "जीवनको नाटकीयकरण" लाई प्रतिनिधित्व गर्दछ, छवटा क्यारेक्टरहरू (तर हरेकको आफ्नै तरिकामा, यो साँझ एक विषयमा र हेनरी IV सँग पढाइन्छ) को साथ। थिएटरको वस्तु थिएटर नै बन्छ; हामी के सामना गर्दैछौंआलोचकहरूले "मेटाथिएटर" लाई परिभाषित गरेका छन्: "कथाको मञ्च जसले कोडको अस्तित्वलाई निन्दा गर्छ र यसको परम्परागत चरित्रलाई प्रकट गर्दछ" (एन्जेलिनी)।

अन्य धेरै नाटकहरूमा हामीले ला भिटा छे ति दिदी, कम तू मी भोग्लियो, भेस्टिरे गली इग्नुडी, नन सि सा कम, र अन्त्यमा "हास्यको कविता" लाई त्यागेर कृतिहरू उल्लेख गरेका छौं। वैचारिक विषयवस्तु र मनोवैज्ञानिक विश्लेषणहरूले लिन्छ, अब कुनै पनि प्राकृतिक प्रलोभनबाट धेरै टाढा छ; हामी "तीन मिथकहरू" को बारेमा कुरा गर्दैछौं: सामाजिक (नयाँ उपनिवेश), धार्मिक (लाजरस) र कला (द माउन्टेन जायन्ट्स) को बारे मा 1920 को अन्त र 1930 को सुरुमा लेखिएको।

सत्यताको परम्परागत थिएटर बानीको पतनदेखि लिएर यसको असम्भवतामा प्रतिनिधित्व गरिएको नाटकको संकटसम्म, नयाँ मिथकहरूको रंगमञ्च सम्म, पिरान्डेलोले एक विशाल र धेरै रोचक मार्ग चिन्ह लगाएको छ जुन पूर्णतया विदेशी छैन। बारम्बार अवलोकन गरिएको छ, आधुनिक भौतिक विज्ञानको कीमियाबाट। हालैका केही नाटकीय परिणामहरू, जस्तै Ionesco देखि बेकेट सम्मको थिएटर अफ द एब्सर्ड, पिरान्डेलोका अनुभवहरूलाई ध्यानमा नलिइकन मूल्याङ्कन गर्न सकिँदैन।

उनको गतिविधिको बारेमा यो याद गर्नुपर्दछ कि 1925 मा उनी रोममा आर्ट थियेटरको संस्थापक थिए जसले इटालियन जनतालाई नयाँ लेखकहरू प्रस्ताव गरेको थियो। 1929 मा उहाँ इटालीको शिक्षाविद् नियुक्त हुनुभयो र 1934 मा उहाँले एक सम्मेलन आयोजना गर्नुभयोजसमा कोपेउ, रेनहार्ट, ताइरोभ जस्ता थिएटरका सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण अभियन्ताहरूले भाग लिएका थिए। सोही वर्ष उनले साहित्यको लागि नोबेल पुरस्कार प्राप्त गरे र दुई वर्षपछि उनको फुफ्फुसको भीडबाट मृत्यु भयो।