Luigi Pirandello, talambuhay

 Luigi Pirandello, talambuhay

Glenn Norton

Talambuhay • Ang palaisipan ng teatro

Si Luigi Pirandello ay isinilang noong 28 Hunyo 1867 sa Girgenti (Agrigento ngayon) kina Stefano at Caterina Ricci-Gramitto, parehong liberal at anti-Bourbon sentiments (ang ama ay nagkaroon ng lumahok sa gawa ng Thousand). Natapos niya ang kanyang klasikal na pag-aaral sa Palermo, pagkatapos ay lumipat sa Roma at Bonn kung saan siya nagtapos ng Romance Philology.

Tingnan din: Talambuhay ni Lewis Hamilton

Noong 1889 ay nailathala na niya ang koleksyon ng mga taludtod na "Mal giocondo" at noong 1891 ang aklat ng mga liriko na "Pasqua di Gea". Noong 1894 pinakasalan niya si Maria Antonietta Portulano sa Girgenti kung kanino siya magkakaroon ng tatlong anak; ito ang mga taon kung saan nagsimulang maging matindi ang kanyang aktibidad bilang manunulat: inilathala niya ang "Loves without love" (maikling kwento), isinalin ang "Roman Elegies" ni Goethe at nagsimulang magturo ng Italian literature sa Istituto Superiore di Magistero sa Roma. Ang merito na iniugnay ng ilang kritiko kay Pirandello ay ang pagkakaroon ng kakayahang maitala, sa kabuuan ng isang malawak na karera sa panitikan, ang mga pangunahing sipi ng kasaysayan at lipunang Italyano mula sa Risorgimento hanggang sa pinakalaganap na panloob na mga krisis ng kultura, teatro at panlipunan. katotohanan ng Kanluraning mundo.

Ang "Il fu Mattia Pascal" (nobelang 1904) ay ang panimulang punto kung saan, bilang karagdagan sa pag-alis ng makatotohanang mga mekanismo ng pagsasalaysay, ganap na naiintindihan ni Pirandello ang drama ng ikadalawampu siglong tao, na labis na ginalugad din ng panitikan kontemporaryong European atkasunod.

Malawak at maliwanag ang produksyon ng manunulat ng Sicilian. Ang kanyang mga sinulat, maikling kwento at nobela, ay pangunahing inspirasyon ng burges na kapaligiran na pagkatapos ay higit pang tuklasin at tutukuyin, sa bawat detalye, sa mga gawang teatro kung saan medyo huli ang pagdating ni Pirandello. Ang mga tema ng kanyang mga maikling kwento ay bumubuo, sa katunayan, isang uri ng mabisang laboratoryo na higit sa lahat ay muling imumungkahi sa mga gawang teatro (ang paglipat mula sa maikling kwento patungo sa teatro ay natural na nangyayari dahil sa pagiging maikli ng mga diyalogo at ang pagiging epektibo ng mga sitwasyon. habang ang " poetics of humor " ay binago sa " dramaturgy of humor "); kaya sa loob ng ilang taon, mula 1916, "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa serious", "Il Piacere dell'osteria" ay lumitaw sa eksena , "The game of the roles", "Everything is right", "The man, the beast, the virtue" para makarating sa "Anim na karakter sa paghahanap ng isang may-akda" noong 1921 na nagtalaga kay Pirandello bilang isang sikat na manunulat sa mundo ( ang drama ay itinanghal noong 1922 sa London at New York at noong 1923 sa Paris).

Kung ang unang teatro ni Pirandello ay kumakatawan sa iba't ibang mga kaso ng isang "theatricalization of life", na may Anim na tauhan (ngunit kasama rin ang Bawat isa sa sarili nitong paraan, Ang gabing ito ay binigkas sa isang paksa at kasama si Henry IV) ang bagay ng teatro ay nagiging teatro mismo; kinakaharap namin kung ano iTinukoy ng mga kritiko ang "metatheatre": "ang pagtatanghal ng kathang-isip na tumutuligsa sa pagkakaroon ng isang code at naghahayag ng nakasanayang katangian nito" (Angelini).

Sa maraming iba pang mga drama na binanggit namin ang La vita che ti diedi, Come tu mi voglio, Vestire gli ignudi, Non si sa come, at panghuli ang mga gawa kung saan, inabandona ang "poetics of humor", ang proposisyon ng mga nilalamang ideolohikal at sikolohikal na pagsusuri ang pumalit, ngayon ay napakalayo mula sa anumang naturalistikong tukso; pinag-uusapan natin ang tungkol sa "tatlong mito": ang panlipunan (Ang bagong kolonya), ang relihiyon (Lazarus) at ang tungkol sa sining (Ang mga higante sa bundok) na isinulat noong huling bahagi ng 1920s at unang bahagi ng 1930s.

Tingnan din: John Elkann, talambuhay at kasaysayan

Mula sa pagbagsak ng tradisyonal na mga gawi sa teatro ng verisimilitude hanggang sa krisis ng drama na kinakatawan sa pagiging imposible nito, hanggang sa teatro ng mga bagong alamat, ang Pirandello ay minarkahan ang isang malawak at napaka-interesante na landas na hindi ganap na dayuhan, bilang ay paulit-ulit na naobserbahan, mula sa alchemy ng modernong pisika. Ang ilan sa mga pinakahuling resulta ng teatro, tulad ng teatro ng walang katotohanan mula sa Ionesco hanggang Beckett, ay hindi masusuri nang hindi isinasaalang-alang ang mga karanasan ni Pirandello.

Sa kanyang aktibidad, dapat tandaan na noong 1925 siya ang nagtatag ng isang Art Theater sa Roma na nagmungkahi ng mga bagong may-akda sa publikong Italyano. Noong 1929 siya ay hinirang na Academician ng Italya at noong 1934 ay nag-organisa siya ng isang kumperensyana dinaluhan ng pinakamahalagang exponents ng teatro tulad ng Copeau, Reinhardt, Tairov. Sa parehong taon ay nakuha niya ang Nobel Prize para sa Literatura at makalipas ang dalawang taon ay namatay siya sa pulmonary congestion.

Glenn Norton

Si Glenn Norton ay isang batikang manunulat at isang madamdaming eksperto sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa talambuhay, mga kilalang tao, sining, sinehan, ekonomiya, panitikan, fashion, musika, pulitika, relihiyon, agham, palakasan, kasaysayan, telebisyon, sikat na tao, mito, at bituin . Sa isang eclectic na hanay ng mga interes at isang walang sawang pag-usisa, sinimulan ni Glenn ang kanyang paglalakbay sa pagsusulat upang ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa isang malawak na madla.Sa pagkakaroon ng pag-aaral ng pamamahayag at komunikasyon, si Glenn ay nakabuo ng isang matalas na mata para sa detalye at isang kakayahan para sa mapang-akit na pagkukuwento. Ang kanyang istilo ng pagsulat ay kilala para sa kanyang nagbibigay-kaalaman ngunit nakakaengganyo na tono, walang kahirap-hirap na binibigyang-buhay ang buhay ng mga maimpluwensyang tao at nakikibahagi sa lalim ng iba't ibang nakakaintriga na paksa. Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na sinaliksik na mga artikulo, nilalayon ni Glenn na aliwin, turuan, at bigyan ng inspirasyon ang mga mambabasa na tuklasin ang mayamang tapiserya ng tagumpay ng tao at mga kultural na phenomena.Bilang isang self-proclaimed cinephile at mahilig sa literatura, si Glenn ay may kakaibang kakayahan na suriin at ikonteksto ang epekto ng sining sa lipunan. Sinasaliksik niya ang interplay sa pagitan ng pagkamalikhain, pulitika, at mga pamantayan ng lipunan, na tinutukoy kung paano hinuhubog ng mga elementong ito ang ating kolektibong kamalayan. Ang kanyang kritikal na pagsusuri sa mga pelikula, libro, at iba pang mga artistikong pagpapahayag ay nag-aalok sa mga mambabasa ng bagong pananaw at nag-aanyaya sa kanila na mag-isip nang mas malalim tungkol sa mundo ng sining.Ang kaakit-akit na pagsulat ni Glenn ay lumampas salarangan ng kultura at kasalukuyang mga gawain. Sa isang matalas na interes sa ekonomiya, si Glenn ay nagsasaliksik sa mga panloob na gawain ng mga sistema ng pananalapi at mga sosyo-ekonomikong uso. Ibinahagi ng kanyang mga artikulo ang mga kumplikadong konsepto sa natutunaw na mga piraso, na nagbibigay ng kapangyarihan sa mga mambabasa na maunawaan ang mga puwersang humuhubog sa ating pandaigdigang ekonomiya.Sa malawak na gana sa kaalaman, ginagawa ng magkakaibang larangan ng kadalubhasaan ni Glenn ang kanyang blog na isang one-stop na destinasyon para sa sinumang naghahanap ng mahusay na mga insight sa napakaraming paksa. Maging ito man ay paggalugad sa buhay ng mga iconic na celebrity, paglalahad ng mga misteryo ng sinaunang mito, o pag-iwas sa epekto ng agham sa ating pang-araw-araw na buhay, si Glenn Norton ang iyong pangunahing manunulat, na ginagabayan ka sa malawak na tanawin ng kasaysayan, kultura, at tagumpay ng tao .