Biografia • Enigma e teatrit

Luigi Pirandello lindi më 28 qershor 1867 në Girgenti (Agrigento i sotëm) nga Stefano dhe Caterina Ricci-Gramitto, të dy me ndjenja liberale dhe anti-Burbon (babai kishte mori pjesë në bëma e Mijë). Studimet klasike i kreu në Palermo, më pas u transferua në Romë dhe Bon ku u diplomua për Filologji Romance.

Në vitin 1889 kishte botuar tashmë përmbledhjen me vargje "Mal giocondo" dhe më 1891 librin me tekste "Pasqua di Gea". Më 1894 martohet me Maria Antonietta Portulano në Girgenti me të cilën do të ketë tre fëmijë; Këto janë vitet në të cilat veprimtaria e tij si shkrimtar fillon të bëhet intensive: boton "Dashuri pa dashuri" (tregime të shkurtra), përkthen "Elegjitë romake" të Gëtes dhe fillon të japë mësim për letërsinë italiane në Istituto Superiore di Magistero në Romë. Merita që disa kritikë i kanë atribuar Pirandello-s është ajo që ka mundur të regjistrojë, gjatë një karriere të gjerë letrare, pasazhet themelore të historisë dhe shoqërisë italiane nga Risorgimento deri te krizat e brendshme më të përhapura të kulturës, teatrit dhe sociale. realiteti i botës perëndimore.

"Il fu Mattia Pascal" (romani i 1904) është pikënisja përmes së cilës, përveç zhveshjes së mekanizmave narrativë realiste, Pirandello kap plotësisht dramën e njeriut të shekullit të njëzetë, aq intensivisht të eksploruar edhe nga letërsia. evropiane bashkëkohore dhetjetra.

Prodhimi i shkrimtarit sicilian është i gjerë dhe i artikuluar. Shkrimet e tij, tregimet dhe romanet e tij janë kryesisht të frymëzuara nga mjedisi borgjez, i cili më pas do të eksplorohet dhe përkufizohet më tej, në çdo detaj, në veprat teatrale në të cilat Pirandello mbërrin relativisht vonë. Temat e tregimeve të tij përbëjnë, në fakt, një lloj laboratori efektiv që do të ripropozohet në masë të madhe në veprat teatrale (kalimi nga tregimet e shkurtra në teatër ndodh natyrshëm për shkak të koncizitetit të dialogëve dhe efektivitetit të situatave. ndërsa "poetika e humorit" u shndërrua në "dramaturgji humori"); kështu që brenda pak vitesh, nga viti 1916 e në vazhdim, u shfaqën në skenë "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa serioz", "Il Piacere dell'osteria", "Loja e roleve", "Gjithçka është në rregull", "Njeriu, bisha, virtyti" për të mbërritur më pas te "Gjashtë personazhet në kërkim të një autori" të vitit 1921 që shenjtëron Pirandellon si një dramaturg me famë botërore ( drama u vu në skenë më 1922 në Londër dhe Nju Jork dhe më 1923 në Paris).

Nëse teatri i parë i Pirandello-s përfaqësonte në raste të ndryshme një "teatrizim të jetës", me Gjashtë personazhet (por edhe me Secilin në mënyrën e vet, Kjo mbrëmje recitohet për një temë dhe me Henrin IV) objekt i teatrit bëhet vetë teatri; po përballemi me atë që ikritika e ka përkufizuar “metateatrin”: “vënia në skenë e fiksionit që denoncon ekzistencën e një kodi dhe zbulon karakterin e tij konvencional” (Angelini).

Ndër shumë drama të tjera përmendim La vita che ti diedi, Come tu mi voglio, Vestire gli ignudi, Non si sa come dhe së fundi veprat në të cilat, duke braktisur "poetikën e humorit", propozimi. të përmbajtjeve ideologjike dhe të analizave psikologjike merr përsipër, tashmë shumë larg çdo tundimi natyralist; po flasim për "tre mitet": atë shoqëror (Kolonia e re), atë fetar (Llazari) dhe atë për artin (gjigandët malësorë) të shkruar në fund të viteve 1920 dhe fillim të viteve 1930.

Që nga shembja e zakoneve tradicionale teatrore të vërtetësisë deri te kriza e dramës së përfaqësuar në pamundësinë e saj, e deri te teatri i miteve të reja, Pirandello ka shënuar një rrugë të gjerë dhe shumë interesante që nuk është krejtësisht e huaj, pasi është vërejtur në mënyrë të përsëritur, nga alkimia e fizikës moderne. Disa nga rezultatet më të fundit teatrale, si teatri i absurdit nga Ionesko te Beckett, nuk mund të vlerësohen pa marrë parasysh përvojat e Pirandello-s.

Nga veprimtaria e tij duhet kujtuar se në vitin 1925 ishte themeluesi i një Teatri Arti në Romë, i cili i propozoi publikut italian autorë të rinj. Më 1929 emërohet Akademik i Italisë dhe më 1934 organizon një konferencëku morën pjesë eksponentët më të rëndësishëm të teatrit si Copeau, Reinhardt, Tairov. Në të njëjtin vit ai mori çmimin Nobel për Letërsinë dhe dy vjet më vonë ai vdiq nga kongjestioni pulmonar.