Tiểu sử • Bí ẩn của nhà hát

Luigi Pirandello sinh ngày 28 tháng 6 năm 1867 tại Girgenti (Agrigento ngày nay) với Stefano và Caterina Ricci-Gramitto, cả hai đều có quan điểm tự do và chống Bourbon (cha có tham gia vào chiến công Nghìn). Anh ấy đã hoàn thành nghiên cứu cổ điển của mình ở Palermo, sau đó chuyển đến Rome và Bon, nơi anh ấy tốt nghiệp ngành Triết học lãng mạn.

Năm 1889, ông đã xuất bản tập thơ "Mal giocondo" và năm 1891, tập lời bài hát "Pasqua di Gea". Năm 1894, ông kết hôn với Maria Antonietta Portulano ở Girgenti, người mà ông sẽ có ba người con; đây là những năm mà hoạt động của anh ấy với tư cách là một nhà văn bắt đầu trở nên mãnh liệt: anh ấy xuất bản "Loves without love" (truyện ngắn), dịch "Roman Elegies" của Goethe và bắt đầu dạy văn học Ý tại Istituto Superiore di Magistero ở Rome. Công lao mà một số nhà phê bình gán cho Pirandello là ông đã có thể ghi lại, trong suốt sự nghiệp văn học rộng lớn, những đoạn cơ bản của lịch sử và xã hội Ý từ Risorgimento đến những cuộc khủng hoảng nội bộ lan rộng nhất về văn hóa, sân khấu và xã hội. hiện thực của thế giới phương Tây.

“Il fu Mattia Pascal” (tiểu thuyết năm 1904) là điểm khởi đầu mà qua đó, ngoài việc làm xáo trộn các cơ chế trần thuật của chủ nghĩa hiện thực, Pirandello hoàn toàn nắm bắt được bi kịch của con người thế kỷ XX, vốn cũng bị ảnh hưởng nặng nề bởi văn học Châu Âu đương đại vàtiếp theo.

Tác phẩm của nhà văn Sicilia rất rộng lớn và rõ ràng. Các tác phẩm, truyện ngắn và tiểu thuyết của ông, chủ yếu lấy cảm hứng từ môi trường tư sản, môi trường này sau đó sẽ được khám phá và xác định rõ hơn, đến từng chi tiết, trong các tác phẩm sân khấu mà Pirandello đến tương đối muộn. Trên thực tế, các chủ đề trong truyện ngắn của anh ấy tạo thành một loại phòng thí nghiệm hiệu quả mà phần lớn sẽ được đề xuất lại trong các tác phẩm sân khấu (sự chuyển đổi từ truyện ngắn sang sân khấu xảy ra một cách tự nhiên do tính ngắn gọn của các cuộc đối thoại và hiệu quả của các tình huống trong khi "thi pháp hài hước" được chuyển thành "kịch hài hước"); nên trong vòng vài năm, từ 1916 trở đi, "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa nghiêm túc", "Il Piacere dell'osteria" xuất hiện trên sân khấu, “Trò chơi của những vai diễn”, “Mọi thứ đều đúng”, “Con người, con thú, đức hạnh” rồi đến “Sáu nhân vật đi tìm tác giả” năm 1921 đã phong Pirandello là nhà viết kịch nổi tiếng thế giới ( vở kịch được dàn dựng vào năm 1922 tại London và New York và năm 1923 tại Paris).

Nếu nhà hát đầu tiên của Pirandello thể hiện trong nhiều trường hợp một sự "sân khấu hóa cuộc sống", với Sáu nhân vật (nhưng cũng với Mỗi người theo cách riêng của mình, Buổi tối hôm nay được kể về một chủ đề và với Henry IV) thì đối tượng của nhà hát trở thành chính nhà hát; chúng ta đang đối mặt với những gì tôicác nhà phê bình đã định nghĩa "siêu nhà hát": "sự dàn dựng của tiểu thuyết tố cáo sự tồn tại của mật mã và tiết lộ đặc tính thông thường của nó" (Angelini).

Trong số nhiều bộ phim truyền hình khác, chúng tôi đề cập đến La vita che ti diei, Come tu mi voglio, Vestire gli ignudi, Non si sa come, và cuối cùng là những tác phẩm trong đó, từ bỏ “chất thơ hài hước”, mệnh đề nội dung tư tưởng và phân tích tâm lý chiếm ưu thế, giờ đây rất xa với bất kỳ sự cám dỗ tự nhiên nào; chúng ta đang nói về "ba huyền thoại": huyền thoại xã hội (Thuộc địa mới), huyền thoại tôn giáo (Lazarus) và huyền thoại về nghệ thuật (Những người khổng lồ trên núi) được viết vào cuối những năm 1920 và đầu những năm 1930.

Từ sự sụp đổ của thói quen sân khấu truyền thống về tính chân thực đến cuộc khủng hoảng của vở kịch được thể hiện trong sự bất khả thi của nó, cho đến sân khấu của những huyền thoại mới, Pirandello đã đánh dấu một con đường rộng lớn và rất thú vị không hoàn toàn xa lạ, như đã được quan sát nhiều lần, từ thuật giả kim của vật lý hiện đại. Một số kết quả sân khấu gần đây hơn, chẳng hạn như sân khấu phi lý từ Ionesco đến Beckett, không thể được đánh giá nếu không tính đến kinh nghiệm của Pirandello.

Về hoạt động của ông, cần phải nhớ rằng vào năm 1925, ông là người sáng lập Nhà hát Nghệ thuật ở Rome, nơi giới thiệu các tác giả mới cho công chúng Ý. Năm 1929, ông được bổ nhiệm làm Viện sĩ Ý và năm 1934, ông tổ chức một hội nghịcó sự tham gia của những nhân vật quan trọng nhất của nhà hát như Copeau, Reinhardt, Tairov. Cũng trong năm đó, ông nhận giải Nobel Văn học và hai năm sau, ông qua đời vì chứng sung huyết phổi.