Elämäkerta - Teatterin arvoitus

Luigi Pirandello syntyi 28. kesäkuuta 1867 Girgentissä (nykyisessä Agrigentossa) Stefano ja Caterina Ricci-Gramitton perheeseen, jotka molemmat olivat liberaalisti ja Bourbon-vastaisesti ajattelevia (hänen isänsä oli osallistunut Tuhannen sotilaan retkikuntaan). Hän suoritti klassiset opintonsa Palermossa, minkä jälkeen hän muutti Roomaan ja Bonniin, jossa hän valmistui romanian filologiksi.

Vuonna 1889 hän oli jo julkaissut runokokoelman "Mal giocondo" ja vuonna '91 lyriikan "Pasqua di Gea". Vuonna 1894 hän avioitui Girgentissä Maria Antonietta Portulanon kanssa, jonka kanssa hän sai kolme lasta; näinä vuosina hänen kirjallinen toimintansa alkoi vilkastua: hän julkaisi "Amori senza amore" (romaaneja), käänsi Goethen "Elegie romane" (Romaaniset kaunokirjalliset teokset) ja aloitti italialaisen kirjallisuuden opetuksen.Eräät kriitikot ovat pitäneet Pirandellon ansiona sitä, että hän on pystynyt kirjaamaan laajan kirjallisen uransa aikana Italian historian ja yhteiskunnan perustavanlaatuiset vaiheet Risorgimentosta länsimaisen maailman kulttuurin, teatterin ja sosiaalisen todellisuuden laajimpiin kriiseihin.

Il fu Mattia Pascal (romaani vuodelta 1904) on lähtökohta, jonka kautta Pirandello, verististen kerrontamekanismien purkamisen lisäksi, tarttuu täydellisesti 1900-luvun ihmisen draamaan, jota myös aikalaiskirjallisuus ja myöhempi eurooppalainen kirjallisuus on niin intensiivisesti luodannut.

Sisilialaisen kirjailijan tuotanto on laaja ja selkeä. Hänen kirjoituksensa, novellit ja romaanit, ovat pääasiassa porvarillisen miljöön innoittamia, jota Pirandello syventää ja määrittelee kaikissa yksityiskohdissaan näytelmissä, joihin hän päätyi suhteellisen myöhään. Hänen novelliensa aiheet muodostavat itse asiassa eräänlaisen tehokkaan työpajan, joka on suurelta osin(siirtyminen novelleista teatteriin tapahtui luonnollisesti dialogien tiiviyden ja tilanteiden tehokkuuden vuoksi, kun taas "huumorin poetiikka" muuttui "huumorin dramaturgiaksi"); näin ollen muutaman vuoden kuluessa, vuodesta 1916 alkaen, ilmestyivät "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa seria", "IlPiacere dell'onestà", "Il gioco delle parti", "Tutto per bene", "L'uomo la bestia la virtù" ja sitten "Sei personaggi in cerca d'autore" vuodelta 1921, joka teki Pirandellosta maailmankuulun näytelmäkirjailijan (näytelmää esitettiin vuonna 1922 Lontoossa ja New Yorkissa ja vuonna 1923 Pariisissa).

Jos Pirandellin varhainen teatteri edusti useissa tapauksissa "elämän teatterillistamista", kuuden hahmon (mutta myös Ciasiasiascuno a suo modo, Questa sera si recita a soggetto ja Enrico IV) kohdalla teatterin esineestä tulee teatteri itse; edessämme on se, mitä kriitikot ovat kutsuneet "metateatteriksi": "fiktion lavastus, joka tuomitsee koodin olemassaolon ja paljastaatavanomainen luonne" (Angelini).

Monista muista näytelmistä mainittakoon La vita che ti diedi, Come tu mi vuoi, Vestire gli ignudi, Non si sa come ja lopuksi teokset, joissa "huumorin poetiikasta" luopuminen korvataan ideologisen sisällön esittämisellä ja psykologisilla analyyseillä, jotka ovat nyt kaukana kaikista naturalistisista houkutuksista; puhumme "kolmesta myytistä": sosiaalisesta (La nuova colonia), uskonnollisesta (La nuova colonia) ja uskonnollisesta (La nuova colonia).(Lazarus) ja 1920-luvun lopulla ja 1930-luvun alussa kirjoitettu teos taiteesta (The Giants of the Mountain).

Perinteisen teatterin totuudellisuuden tavan romahtamisesta draaman kriisiin sen mahdottomuudessa ja uusien myyttien teatteriin Pirandello on viitoittanut laajan ja hyvin mielenkiintoisen tien, joka ei ole täysin vieras, kuten on toistuvasti todettu, modernin fysiikan alkemialle. Jotkut hänen viimeisimmistä teatteriteknisistä saavutuksistaan, kuten absurdin teatteri Jonescon jaBeckettiä ei voi arvioida ottamatta huomioon Pirandellon kokemuksia.

Hänen toiminnastaan on syytä mainita, että hän perusti vuonna 1925 Roomassa Teatro dell'Arte -teatterin, joka esitteli italialaiselle yleisölle uusia kirjailijoita. Vuonna 1929 hänet nimitettiin Italian akateemikoksi ja vuonna 1934 hän järjesti kansainvälisen konferenssin, johon osallistuivat teatterin tärkeimmät edustajat, kuten Copeau, Reinhardt ja Tairov. Samana vuonna hänelle myönnettiin kirjallisuuden Nobel-palkinto, ja kaksi vuotta myöhemmin hän kuoli.keuhkojen tukkoisuuden vuoksi.