Biographie - L'énigme du théâtre

Luigi Pirandello est né le 28 juin 1867 à Girgenti (aujourd'hui Agrigente) de Stefano et Caterina Ricci-Gramitto, tous deux de sensibilité libérale et anti-bourbonienne (son père avait participé à l'expédition des Mille). Il fait ses études classiques à Palerme, puis à Rome et à Bonn, où il obtient une licence en philologie romane.

En 1889, il avait déjà publié le recueil de vers "Mal giocondo" et en 1991 le recueil de paroles "Pasqua di Gea". En 1894, il épouse à Girgenti Maria Antonietta Portulano, dont il aura trois enfants ; ce sont les années où son activité d'écrivain commence à devenir intense : il publie "Amori senza amore" (romans), traduit les "Elegie romane" de Goethe et commence à enseigner la littérature italienne.Le mérite que certains critiques ont attribué à Pirandello est d'avoir su enregistrer, au cours d'une vaste carrière littéraire, les passages fondamentaux de l'histoire et de la société italiennes, du Risorgimento aux crises les plus répandues dans la culture, le théâtre et la réalité sociale du monde occidental.

Il fu Mattia Pascal" (roman de 1904) est le point de départ qui permet à Pirandello, en plus de désarticuler les mécanismes narratifs véristes, de saisir pleinement le drame de l'homme du vingtième siècle, si intensément exploré par la littérature européenne contemporaine et ultérieure.

L'œuvre de l'écrivain sicilien est vaste et articulée. Ses écrits, romans et nouvelles, s'inspirent principalement du milieu bourgeois qui sera approfondi et défini, dans ses moindres détails, dans les pièces de théâtre auxquelles Pirandello est arrivé relativement tard. Les thèmes de ses romans constituent, en fait, une sorte d'atelier efficace qui, en grande partie, sera le fruit d'un travail de longue haleine et d'un travail de longue haleine.(le passage du roman au théâtre se fait naturellement grâce à la concision des dialogues et à l'efficacité des situations, tandis que la "poétique de l'humour" se transforme en "dramaturgie de l'humour") ; ainsi, en l'espace de quelques années, à partir de 1916, "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa seria", "IlPiacere dell'onestà", "Il gioco delle parti", "Tutto per bene", "L'uomo la bestia la virtù" puis "Sei personaggi in cerca d'autore" de 1921, qui consacre Pirandello comme dramaturge de renommée mondiale (la pièce est jouée en 1922 à Londres et New York et en 1923 à Paris).

Si le premier théâtre pirandellien représentait dans divers cas une "théâtralisation de la vie", avec les Six Personnages (mais aussi avec Ciasiascuno a suo modo, Questa sera si recita a soggetto et avec Enrico IV) l'objet du théâtre devient le théâtre lui-même ; nous sommes confrontés à ce que les critiques ont appelé le "métathéâtre" : "la mise en scène de la fiction qui dénonce l'existence d'un code et qui révèlele caractère conventionnel" (Angelini).

Parmi les nombreux autres drames, rappelons La vita che ti diedi, Come tu mi vuoi, Vestire gli ignudi, Non si sa come, et enfin les œuvres dans lesquelles l'abandon de la "poétique de l'humour" est remplacé par la proposition de contenus idéologiques et d'analyses psychologiques désormais éloignées de toute tentation naturaliste ; il s'agit des "trois mythes" : le social (La nuova colonia), le religieux (La nuova colonia), le religieux (La nuova colonia) et le religieux (La nuova colonia).(Lazare) et celui sur l'art (Les géants de la montagne) écrits à la fin des années 1920 et au début des années 1930.

De l'effondrement des habitudes de vraisemblance du théâtre traditionnel à la crise du drame représenté dans son impossibilité, en passant par le théâtre des nouveaux mythes, Pirandello a tracé une voie vaste et très intéressante qui n'est pas tout à fait étrangère, comme on l'a observé à plusieurs reprises, aux alchimies de la physique moderne. Certaines de ses réalisations théâtrales les plus récentes, comme le théâtre de l'absurde de Jonesco àBeckett, ne peut être évaluée sans prendre en compte les expériences de Pirandello.

Parmi ses activités, il convient de mentionner qu'il a été le fondateur, en 1925, d'un Teatro dell'Arte à Rome qui proposait de nouveaux auteurs au public italien. En 1929, il a été nommé académicien d'Italie et, en 1934, il a organisé une conférence internationale à laquelle ont participé les plus importants représentants du théâtre tels que Copeau, Reinhardt, Tairov. La même année, il a reçu le prix Nobel de littérature et est décédé deux ans plus tard.pour la congestion pulmonaire.