Biografia - zagadka teatru

Luigi Pirandello urodził się 28 czerwca 1867 r. w Girgenti (dzisiejsze Agrigento) jako syn Stefano i Cateriny Ricci-Gramitto, obojga o liberalnych i antyburbońskich poglądach (jego ojciec brał udział w Wyprawie Tysiąca). Ukończył studia klasyczne w Palermo, a następnie przeniósł się do Rzymu i Bonn, gdzie ukończył filologię romańską.

W 1889 r. opublikował już zbiór wierszy "Mal giocondo", a w '91 r. książkę z tekstami "Pasqua di Gea". W 1894 r. ożenił się z Marią Antoniettą Portulano w Girgenti, z którą miał troje dzieci; były to lata, w których jego działalność pisarska zaczęła się intensywnie rozwijać: opublikował "Amori senza amore" (powieści), przetłumaczył "Elegie rzymskie" Goethego i zaczął uczyć literatury włoskiej.Zasługą, którą niektórzy krytycy przypisują Pirandello, jest to, że był w stanie zarejestrować, w trakcie swojej rozległej kariery literackiej, fundamentalne fragmenty włoskiej historii i społeczeństwa od Risorgimento do najbardziej rozpowszechnionych kryzysów w kulturze, teatrze i rzeczywistości społecznej zachodniego świata.

"Il fu Mattia Pascal" (powieść z 1904 roku) jest punktem wyjścia, dzięki któremu, oprócz rozchwiania werystycznych mechanizmów narracyjnych, Pirandello w pełni chwyta dramat człowieka XX wieku, tak intensywnie zgłębiany również przez współczesną i późniejszą literaturę europejską.

Dorobek sycylijskiego pisarza jest rozległy i wyrazisty. Jego pisma, powieści i nowele, inspirowane są głównie środowiskiem mieszczańskim, które będzie dalej drążone i definiowane, ze wszystkimi szczegółami, w sztukach teatralnych, do których Pirandello dotarł stosunkowo późno. Tematy jego powieści stanowią w rzeczywistości rodzaj skutecznego warsztatu, który w dużej mierze(przejście od noweli do teatru nastąpiło naturalnie dzięki zwięzłości dialogów i skuteczności sytuacji, a "poetyka humoru" przekształciła się w "dramaturgię humoru"); tak więc w ciągu kilku lat, począwszy od 1916 roku, "Pensaci Giacomino", "Liolà", "Così è (se vi pare)", "Ma non è una cosa seria", "IlPiacere dell'onestà", "Il gioco delle parti", "Tutto per bene", "L'uomo la bestia la virtù", a następnie "Sei personaggi in cerca d'autore" z 1921 roku, który konsekrował Pirandella jako światowej sławy dramatopisarza (sztuka została wystawiona w 1922 roku w Londynie i Nowym Jorku, a w 1923 roku w Paryżu).

Jeśli wczesny teatr Pirandellego reprezentował w różnych przypadkach "teatralizację życia", w Sześciu postaciach (ale także w Ciasiascuno a suo modo, Questa sera si recita a soggetto i Enrico IV) przedmiotem teatru staje się sam teatr; mamy do czynienia z tym, co krytycy nazwali "metateatrem": "inscenizacją fikcji, która potępia istnienie kodu i ujawnia".konwencjonalny charakter" (Angelini).

Spośród wielu innych dramatów przypomnijmy La vita che ti diedi, Come tu mi vuoi, Vestire gli ignudi, Non si sa come, a wreszcie utwory, w których rezygnacja z "poetyki humoru" zostaje zastąpiona propozycją treści ideologicznych i analiz psychologicznych dalekich już od jakiejkolwiek pokusy naturalistycznej; mówimy o "trzech mitach": społecznym (La nuova colonia), religijnym (La nuova colonia), religijnym (La nuova colonia), religijnym (La nuova colonia) i religijnym (La nuova colonia).(Lazarus) i ten poświęcony sztuce (The Giants of the Mountain), napisany na przełomie lat 20. i 30. ubiegłego wieku.

Od upadku przyzwyczajeń tradycyjnego teatru do prawdziwości, przez kryzys dramatu reprezentowany w jego niemożliwości, po teatr nowych mitów, Pirandello wytyczył rozległą i bardzo interesującą ścieżkę, która nie jest całkowicie obca, jak wielokrotnie zauważono, alchemii współczesnej fizyki. Niektóre z jego najnowszych osiągnięć teatralnych, takie jak teatr absurdu od Jonesco doBecketta, nie można oceniać bez uwzględnienia doświadczeń Pirandella.

Z jego działalności warto wspomnieć, że w 1925 roku był założycielem Teatro dell'Arte w Rzymie, który proponował włoskiej publiczności nowych autorów. W 1929 roku został mianowany Akademikiem Włoch, a w 1934 roku zorganizował międzynarodową konferencję, w której wzięli udział najważniejsi przedstawiciele teatru, tacy jak Copeau, Reinhardt, Tairov. W tym samym roku otrzymał literacką Nagrodę Nobla, a dwa lata później zmarł.na przekrwienie płuc.