Biogrāfija - pilnības meklējumos

Lai gan Igors Strawinskis, dzimis 1882. gada 17. jūnijā Oranienbaumā (Krievijā), jau no agras bērnības bija saskarsmē ar mūziku, viņš bija gluži pretējs brīnumbērnam un kompozīcijai pievērsās tikai divdesmit gadu vecumā, kad jau sen bija kļuvis par jurisprudences studentu. Tieši Nikolajs Rimskis-Korsjakovs viņu iepazīstināja ar kompozīcijas noslēpumiem un vadīja viņu līdz pat savai nāvei 1882. gadā.1908.

Šajos gados jaunais Igors radīja dažus nozīmīgus darbus, piemēram, Feux d'artifice vai Scherzo Fantastique, kas maksāja cenu par sava meistara neparastajām orķestrēšanas prasmēm. Tieši šo divu darbu klausīšanās atklās jauno komponistu Sergejam Djagiļevam, Ballets Russes dvēselei, kas no 1909. gada saviļņoja Parīzi. Ja sākumā Stravinskis irNodarbināts tikai kā Šopēna mūzikas aranžētājs "Les Sylphides", viņš drīz (1910. gadā) saņem iespēju uzstāties ar paša radītu darbu - "Uguns putnu", un publika ir sajūsmā. Vai šī ir jaunas ēras sākums?

Pēc viņa nākamās debijas "Petruška" (1911), krāšņas krievu pasakas par balerīnas Petruškas un maura mīlestību un asinīm, varētu šķist, ka krievu un franču laulībai bija lemts ilgs mūžs. Taču nākamais skaņdarbs 1913. gadā būs tas "sacre du printemps", kas Francijas sabiedrisko domu šķels uz pusēm: Bernāra komentārs ir lielisks.Deyries apgalvojums Igors Stravinskis ne tikai pāršķir lappusi mūzikas vēsturē - viņš to izplēš. "Pats Strawinsky vēlāk apgalvoja:

Tas, kas notiek tālāk, ir labi zināma vēsture, un būtu jātērē pārāk daudz laika, lai izstāstītu visus soļus: no otras puses, nav nekādu puspierādījumu, lai aprakstītu - galvenokārt - šīs personības daudzšķautņaino dabu, kurai izdodas pāriet no Apollo Musagetes neoklasicisma līdz Canticum Sacrum ad honorem Sancti Marci dodekafoniskajiem eksperimentiem, kurai izdodas tik daudz komponēt krievu sabiedrībai.Nicas (Ave Maria, Pater Noster, Credo, kas piesātināti ar gandrīz palestīniešu vienkāršību un skaidrību), tāpat kā Barnuma cirka ziloņi ("Cirka polka").

Viņa opermūzika ir fundamentāla, eklektiska un neviendabīga, pārpildīta ar tādiem meistardarbiem kā "La carriera di un libertino", "Persephone", "Oidipus rex" vai baletiem, simfonijām, kamerkompozīcijām... Ne mazāk svarīgi ir tas, ka viņa pamirkšķināšana džezā lika komponēt ļoti slaveno Ebony Concerto klarnetei un orķestrim. No otras puses, šīEklektisms un daudzšķautņainība ir skaidri redzama jau no Chroniques de ma vie, sava veida autobiogrāfijas anekdotēs, ko pats Strawinskis iespiež 1936. gadā.

Nevajadzētu aizmirst interesantu faktu, kas daudzējādā ziņā ir līdzatbildīgs par dižā komponista slavu: Columbia Records sniegtā iespēja veikt daudzus ierakstus, kopš Strawinsky 1941. gadā (pēc kara sākuma) bija pastāvīgi apmeties uz dzīvi ASV. Komponista diriģēto skaņdarbu ierakstu bagātība mums šodien ir kānenovērtējams dārgums, vadot viņa mūziku, kas bieži vien - tiem, kas ķeras pie partitūras, - tik ātri neatklājas. No otras puses, Strawinska slava noteikti ir nesaraujami saistīta ar "Pusaudžu dejas" (no "Sacre du printemps") parādīšanos ļoti slavenā Disneja filmas "Fantāzija" epizodē.

Taču Strawinskim šī pieredze nebija pārāk pozitīva atmiņā, ņemot vērā to, ko viņš stāstīja kādā intervijā 1960. gados, kas arī liecina par viņa vienmēr ironisko garu: "... 1937. vai 38. gadā Disney lūdza mani izmantot šo darbu multiplikācijas filmai. (...) ar maigu brīdinājumu, ka mūzika joprojām tiks izmantota. - tā tika publicēta Krievijā, bet Amerikas Savienotajās Valstīs uz to neattiecās autortiesības - (...) bet viņi man piedāvāja 5000 ASV dolāru, kurus es biju spiests pieņemt, lai gan desmit starpnieku dēļ es saņēmu tikai 1200 dolārus. (...) Kad es redzēju filmu, kāds man piedāvāja sekot līdzi partitūrai, un, kad es teicu, ka man ir sava kopija, man teica: "Bet viss ir mainīts!" - un tā tas patiešām bija! Tika mainīta skaņdarbu secība, tika izslēgti sarežģītākie skaņdarbi, un visam kopā nepalīdzēja patiesi necilā diriģēšana. Vizuālo pusi es nekomentēšu. (...) bet filmas muzikālais skatpunkts bija saistīts ar bīstamiem pārpratumiem. (...)".

Un visbeidzot, neliela piezīme par tehnisko pusi: skatoties mūziķa acīm, Stravinska darbs bija kaut kas neticams, jo tas vienmēr bija dzīvs komponista prātā, kurš visu mūžu turpināja retušēt savas kompozīcijas detaļas, meklējot formālo pilnību, ko viņam tā arī neizdevās atrast, varbūt tāpēc, ka tā jau sen bija kabatā.

Igors Stravinskis nomira no sirdslēkmes savā Ņujorkas dzīvoklī 1971. gada 6. aprīlī 88 gadu vecumā.