Biografi - På jagt efter perfektion

Selvom Igor Strawinsky, født i Oranienbaum (Rusland) den 17. juni 1882, var i kontakt med musik fra en tidlig alder, var han det stik modsatte af et vidunderbarn og nærmede sig først komposition i begyndelsen af tyverne, da han for længst var blevet jurastuderende. Det var Nikolai Rimsky-Korssakov, der indviede ham i kompositionens mysterier, og som vejledte ham indtil sin egen død i1908.

I løbet af disse år skabte den unge Igor nogle vigtige værker, såsom Feux d'artifice eller Scherzo Fantastique, der betalte prisen for hans mesters ekstraordinære orkestreringsevner. Det var ved at lytte til disse to værker, at den unge komponist blev afsløret for Serghei Diaghilev, sjælen bag Ballets Russes, der fra 1909 ville begejstre Paris. Hvis Stravisnky i første omgang erHan er kun ansat som arrangør af Chopins musik til Les Sylphides, men snart (i 1910) får han mulighed for at præsentere sit eget værk: "Ildfuglen", og publikum går amok. Er dette begyndelsen på en ny æra?

Fra hans efterfølgende debut, Petrushka (1911), en pragtfuld russisk fabel om kærlighed og blod mellem ballerinaen, Petrushka og mauren, ser det ud til, at ægteskabet mellem den russiske og den franske var bestemt til at vare ved. Men den næste komposition, i 1913, ville være den 'sacre du printemps', der ville splitte den franske offentlige mening i to, i ingen usikre vendinger: Bernards kommentar er fremragendeDeyries siger ' Igor Stravinsky vender ikke bare en side i musikhistorien: han river den i stykker "Strawinsky selv skulle senere udtale:

Hvad der derefter sker, er velkendt historie, og man ville spilde for meget tid på at genfortælle alle trinene: Der er på den anden side ingen halve foranstaltninger til at beskrive - frem for alt - den mangefacetterede karakter af denne karakter, der formår at gå fra neoklassicismen i Apollo Musagete til de dodekafoniske eksperimenter i Canticum Sacrum ad honorem Sancti Marci, som formår at komponere så meget til det russiske samfund...af Nice (Ave Maria, Pater Noster, Credo, alle gennemsyret af en næsten palæstinensisk enkelhed og klarhed) lige så meget som for elefanterne i Cirkus Barnum ('Cirkuspolkaen').

Hans operaproduktion er grundlæggende, eklektisk og heterogen, fyldt med mesterværker som 'la carriera di un libertino', 'Persephone', 'Oedipus rex', eller balletter, symfonier, kammerkompositioner... Ikke mindst hans blink til jazz fik ham til at komponere den meget berømte Ebony Concerto, for klarinet og orkester. På den anden side er denneEklekticismen og mangesidigheden er allerede tydelig i Chroniques de ma vie, en slags selvbiografi i anekdoter, som Strawinsky selv trykte i 1936.

Vi må ikke glemme en interessant kendsgerning, som på mange måder er medansvarlig for den store komponists berømmelse: den mulighed, som Columbia Records gav ham for at lave mange indspilninger, lige siden Strawinsky havde slået sig permanent ned i USA i 1941 (efter krigsudbruddet). Det væld af indspilninger af hans musik dirigeret af komponisten er for os i dag etuvurderlig skat, der styrer hans musik, som ofte - for dem, der giver sig i kast med partituret - ikke afslører sig så hurtigt. På den anden side er Strawinskys berømmelse helt sikkert uløseligt forbundet med opførelsen af "De unges dans" (fra Sacre du printemps) i en meget berømt episode af Disney-filmen "Fantasia".

Men Strawinsky havde en knap så positiv erindring om den oplevelse, hvis man ser på, hvad han fortalte i et interview i 1960'erne, som også viser hans altid ironiske sindelag: ' I 1937 eller '38 bad Disney mig om at bruge stykket til en tegnefilm. (...) med en forsigtig advarsel om, at musikken stadig ville blive brugt. - Da den blev udgivet i Rusland, var den ikke ophavsretligt beskyttet i USA - (...) men de tilbød mig 5.000 dollars, som jeg var nødt til at acceptere - selvom jeg på grund af et dusin mellemmænd kun modtog 1.200 dollars. (...) Da jeg så filmen, var der en, der tilbød mig et partitur at følge, og da jeg sagde, at jeg havde min egen kopi, fik jeg at vide, at det hele var ændret - og det var det også! Rækkefølgen af stykkerne var blevet ændret, de sværeste var blevet fjernet, og det hele blev ikke hjulpet af en virkelig elendig direktion. Jeg vil ikke kommentere den visuelle side (...) men filmens musikalske synsvinkel involverede farlige misforståelser (...)".

Og til sidst en lille note om den tekniske side: Set med en musikers øjne var Strawinskys værk noget utroligt, fordi det altid var levende i komponistens sind, som livet igennem blev ved med at retouchere detaljer i sine kompositioner på jagt efter en formel perfektion, som han aldrig formåede at finde, måske fordi han havde den i lommen længe før.

Igor Stravinsky døde af et hjerteanfald i sin lejlighed i New York den 6. april 1971 i en alder af 88 år.