Biografía • Na procura da perfección

A pesar de vivir en contacto coa música dende pequeno, Igor Strawinsky, nado en Oranienbaum (Rusia) o 17 de xuño de 1882, era todo o contrario dun neno prodixio. e achegouse á composición só despois dos vinte anos, momento no que levaba tempo estudante de Dereito. Foi Nikolaj Rimsky-Korssakov quen o introduciu nos misterios da composición, quen o guiou ata a súa morte en 1908.

O mozo Igor dá a luz nestes anos a algunhas obras importantes, como Feux d'artifice ou o Scherzo Fantastique, que homenaxean as extraordinarias habilidades de orquestración do seu mestre. Será precisamente escoitando estas dúas obras a que lle revelará ao mozo compositor a Sergei Diaghilev, a alma dos Ballets Russes que, a partir de 1909, entusiasmaría París. Se ao principio Stravisnky só se emprega como arranxador da música de Chopin para Les Sylphides, pronto (nal 1910) ten a oportunidade de presentar unha obra propia: a obra é 'o paxaro de lume', e o público entra no visible. É o albor dunha nova era?

Do debut posterior, Petrushka (1911), un espléndido relato ruso de amor e sangue entre a bailarina, Petrushka e a moura, parecería que o matrimonio entre o ruso e o francés está destinado a perdurar. Pero a seguinte composición, de 1913, será esa 'sacre duprintemps' que dividirá a opinión pública francesa en dous, en termos claros: o comentario de Bernard Deyries é excelente, que afirma " Igor Stravinsky non se limita a pasar unha páxina da historia da música: el desgarra ". O propio Strawinsky afirmaría máis tarde:

O que pasa despois é historia coñecida e perderíase demasiado tempo contando todos os pasos: hai sen medio termos, en cambio, para poder describir -sobre todo- a versatilidade deste personaxe que consegue pasar do neoclasicismo de Apollo Musagete aos experimentos dodecafónicos do Canticum Sacrum ad honorem Sancti Marci, quen xestiona compoñer tanto para a comunidade rusa de Niza (o Ave Maria, o Pater Noster, o Credo, todos impregnados dunha sinxeleza e lucidez case palestrinianas) como para os elefantes do circo Barnum (o 'Circus Polka').

A súa produción ópera é fundamental, ecléctica e heteroxénea, ateigada de obras mestras como 'A carreira dun libertino', 'Perséfone', 'Edipo rex', ou ballets, sinfonías, composicións de cámara... Por último, pero non. polo menos, un dos seus guiños ao jazz lévao á composición do famoso Concerto de ébano, para clarinete e orquestra. Por outra banda, o seu eclecticismo e polivalencia xa están máis que patentes dende as Chroniques dema vie, unha sorte de autobiografía anecdótica que o propio Strawinsky publicou en 1936.

Non hai que esquecer un dato interesante, que en moitos aspectos é corresponsable da fama do gran compositor: a posibilidade de que Columbia Records deulle para realizar moitos gravados desde entón, en 1941 (tras o estalido da guerra) Strawinsky instalouse definitivamente nos EUA. O patrimonio de gravacións da súa música dirixida polo autor son hoxe para nós un tesouro inestimable, guiando a súa música que moitas veces -a quen se enfronta á partitura- non se revela tan axiña. Por outra banda, a fama de Strawinsky está moi ligada sen dúbida á aparición da 'Adolescent Dance' (do Sacre du printemps) nun famoso episodio da película de Disney 'Fantasia'.

Pero Strawinsky non tivo un recordo positivo desa experiencia, tendo en conta o que relatou nunha entrevista dos anos 60, que tamén denota o seu espírito sempre irónico: " en 1937 ou 38 a Disney pediume que use a peza para un debuxo animado (...) con amable advertencia de que a música aínda se usaría - sendo lanzada en Rusia non tiña dereitos de autor nos EE. UU. - (...) pero ofrecéronme 5.000 dólares que vin obrigado a aceptar, aínda que só recibín 1.200 dólares debido a unha ducia de intermediarios (...) .Cando vin a película, alguén me ofreceu unha partitura para seguir e -cando dixen que tiña a miña copia- dixéronme "¡pero todo cambiou!", e efectivamente foi!. Cambiara a orde das pezas, elimináronse as pezas máis difíciles e a todo iso non axudou unha dirección verdadeiramente execrable. Non vou comentar o lado visual (...) pero o punto de vista musical da película implicaba uns perigosos malentendidos (...)".

E para rematar, unha pequena nota no aspecto técnico: vista a través dos ollos dun músico, a obra de Strawinsky foi algo incrible, debido a que sempre estivera viva na mente do autor, que continuou retocando detalles das súas composicións ao longo do tempo. a súa vida , na procura dunha perfección formal que nunca conseguiu atopar, quizais porque levaba tempo no peto.

Igor Stravinsky morreu dun infarto no seu apartamento de Nova York o 6 de abril. , 1971, aos 88 anos.