Biografie - Op zoek naar perfectie

Hoewel hij van jongs af aan in contact kwam met muziek, was Igor Strawinsky, geboren in Oranienbaum (Rusland) op 17 juni 1882, precies het tegenovergestelde van een wonderkind en begon hij pas te componeren toen hij begin twintig was, toen hij al lang rechten had gestudeerd. Het was Nikolai Rimsky-Korssakov die hem inwijdde in de geheimen van de compositie, die hem begeleidde tot aan zijn eigen dood in1908.

Tijdens deze jaren gaf de jonge Igor geboorte aan enkele belangrijke werken, zoals Feux d'artifice of het Scherzo Fantastique, dat de prijs betaalde voor de buitengewone orkestratievaardigheden van zijn meester. Het was het luisteren naar deze twee werken dat de jonge componist zou onthullen aan Serghei Diaghilev, de ziel van de Ballets Russes die vanaf 1909 Parijs in vervoering zou brengen. Als Stravisnky op het eerste gezichtHij werkt alleen als bewerker van Chopins muziek voor Les Sylphides, maar al snel (in 1910) krijgt hij de kans om een eigen werk te presenteren: het werk is 'De Vuurvogel', en het publiek gaat uit zijn dak. Is dit het begin van een nieuw tijdperk?

Uit zijn daaropvolgende debuut, Petroesjka (1911), een prachtige Russische fabel over liefde en bloed tussen de ballerina, Petroesjka en de Moor, zou blijken dat het huwelijk tussen de Russische en de Franse voorbestemd was om te blijven duren. Maar de volgende compositie, in 1913, zou die 'sacre du printemps' zijn die de Franse publieke opinie in tweeën zou splijten, in niet mis te verstane bewoordingen: het commentaar van Bernard is uitstekendDeyries met ' Igor Stravinsky slaat niet alleen een bladzijde om in de muziekgeschiedenis: hij verscheurt hem ook "Strawinsky zelf zou later verklaren:

Wat er vervolgens gebeurt is algemeen bekend en het zou te veel tijd kosten om alle stappen te beschrijven: er zijn daarentegen geen halve maatregelen nodig om - vooral - de veelzijdigheid te beschrijven van dit personage dat erin slaagt om van het neoclassicisme van Apollo Musagete naar de dodecafonische experimenten van het Canticum Sacrum ad honorem Sancti Marci te gaan, dat erin slaagt om zoveel te componeren voor de Russische gemeenschapvan Nice (het Ave Maria, het Pater Noster, het Credo, allemaal doordrenkt met een bijna Palestijnse eenvoud en helderheid) als voor de olifanten van het Barnum Circus (de 'Circus Polka').

Zijn operaproductie is fundamenteel, eclectisch en heterogeen, overladen met meesterwerken als 'la carriera di un libertino', 'Persephone', 'Oedipus rex', of de balletten, symfonieën, kamercomposities... Niet in de laatste plaats bracht zijn knipoog naar jazz hem tot het componeren van het zeer beroemde Ebony Concerto, voor klarinet en orkest. Aan de andere kant is ditEclecticisme en veelzijdigheid blijken al uit de Chroniques de ma vie, een soort autobiografie in anekdotes die Strawinsky in 1936 zelf afdrukt.

We mogen een interessant feit niet vergeten dat in veel opzichten medeverantwoordelijk is voor de roem van de grote componist: de mogelijkheid die Columbia Records hem bood om veel opnames te maken sinds Strawinsky zich in 1941 (na het uitbreken van de oorlog) definitief in de VS had gevestigd. De schat aan opnames van zijn muziek onder leiding van de componist zijn voor ons vandaag de dag eenAnderzijds is Strawinsky's roem zeker onlosmakelijk verbonden met de verschijning van de 'Dans van de Adolescent' (uit de Sacre du printemps) in een zeer beroemde aflevering van de Disneyfilm 'Fantasia'.

Maar Strawinsky had een minder positieve herinnering aan die ervaring, gezien wat hij vertelde in een interview in de jaren zestig, dat ook zijn altijd ironische geest weergeeft: '... in 1937 of '38 vroeg Disney me om het stuk te gebruiken voor een tekenfilm (...) met een vriendelijke waarschuwing dat de muziek nog steeds zou worden gebruikt - omdat het in Rusland was gepubliceerd, had het geen auteursrecht in de Verenigde Staten - (...) maar ze boden me $5.000 die ik moest accepteren, hoewel ik door een dozijn tussenpersonen slechts $1.200 ontving. (...) Toen ik de film zag, bood iemand me een partituur aan om te volgen en - toen ik zei dat ik mijn eigen kopie had - kreeg ik te horen 'maar het is allemaal veranderd' - en dat was ook zo! De volgorde van de stukken was veranderd, de moeilijkste stukken waren geëlimineerd en het geheel werd niet geholpen door een werkelijk waardeloze directie. Ik zal geen commentaar geven op de visuele kant (...) maar het muzikale oogpunt van de film bracht gevaarlijke misverstanden met zich mee (...)".

En tot slot een kleine opmerking over de technische kant: gezien door de ogen van een musicus was het werk van Strawinsky iets ongelooflijks, omdat het altijd leefde in de geest van de componist, die zijn hele leven lang details van zijn composities bleef retoucheren, op zoek naar een formele perfectie die hij nooit wist te vinden, misschien omdat hij die allang op zak had.

Igor Stravinsky stierf op 6 april 1971 op 88-jarige leeftijd aan een hartaanval in zijn flat in New York.