Biographie - Lupu ululà e castellu ululì

Marty Feldman, grand comique anglo-saxon, est né dans l'East End de Londres en 1934, fils d'un tailleur juif. Quittant l'école à seulement quinze ans, il suit d'abord la vocation de trompettiste de jazz qu'il se sent alors posséder.

Ce n'est que plus tard qu'il se découvre une forte attirance pour la scène et le théâtre. Il participe alors à quelques comédies, où sa veine comique, spirituelle et surréaliste, commence à faire son chemin, suivant les traces de ses maîtres idéaux, Buster Keaton et les Marx Brothers en tête.

Son premier engagement dans le show-business s'est fait par le biais d'un spectacle comique créé avec deux amis, avec lesquels il a formé un trio appelé "Morris, Marty et Mitch", un trio comique très influencé par ce que faisaient les Marx Brothers (Grouche, Harpo, Chico et Zeppo) à la même époque, et qui suivait plus ou moins le même type d'humour.déconcertée.

En 1954, il rencontre Barry Took, un autre humoriste de talent. L'un est frappé, par un curieux jeu croisé, par l'humour déjanté de l'autre, ils se prennent d'affection l'un pour l'autre et décident de s'associer professionnellement. Ils commencent alors à écrire des sujets de tous genres et en grande quantité pour des programmes radiophoniques divers jusqu'à ce que Marty, à la fin des années 50, rejoigne un groupe de travail de l'Union européenne.véritable équipe de scénaristes engagés pour trouver des idées divertissantes pour des émissions de radio. L'équipe s'est notamment appliquée, avec des résultats d'audience louables, à l'une des émissions les plus populaires de l'époque, "Educating Archie" (L'éducation d'Archie).

Heureusement, Marty et Barry, qui risquaient de se séparer en raison des engagements du premier, ont été appelés à unir leurs efforts pour produire deux autres programmes radiophoniques, "We're in Business" et "The Army Game", qui a connu un grand succès d'audience. Deux de ces émissions populaires ont donné lieu à d'autres expériences, plus ou moins basées sur les personnages créés pourL'un d'entre eux, "Bootsie and Snudge", dont Feldman est devenu le scénariste en charge, constitue sans aucun doute une évolution de carrière importante, mais l'aspect le plus important est que ces types de productions ont également commencé à être diffusés à la télévision, atteignant ainsi un public plus large.nombre impressionnant de téléspectateurs, par rapport à la seule radio.

De plus, il n'est plus un scribouillard qui doit s'adapter pour compléter ou éditer ce que d'autres écrivent, mais le créateur direct de tous les programmes qui lui sont confiés. Bien sûr, il assume également la responsabilité des blagues et des tendances de l'audimat. Il ne déçoit pas les attentes, puisque les émissions qu'il conçoit deviennent parmi les plus populaires de l'histoire de l'Europe.à la télévision britannique.

Au milieu de l'année 1961, le comédien découvre qu'il souffre d'une forme dégénérative sévère d'hyperthyroïdie. Les effets de cette maladie se font particulièrement sentir au niveau de son système oculaire, qui subit de graves modifications. Ce "défaut", et l'image de l'acteur qu'il a ainsi imprimée, est l'une des raisons iconographiques pour lesquelles on se souvient de lui aujourd'hui, au point que son visage est quasimentIl est en effet difficile d'oublier ce look, que Feldman lui-même a accentué pour le rendre le plus caricatural possible (comme en témoignent les nombreuses photos de lui en dehors du plateau).

Heureusement, grâce notamment à sa grande réactivité, sa carrière n'a pas connu de grands bouleversements et il a même intensifié, tout au long des années 1960, ses collaborations avec la BBC dans la production de programmes télévisés, au point de créer des émissions qui sont devenues par la suite un vivier de talents comiques. On se souvient, entre autres, de quelques-unes des futures vedettes des Monty Python comme Michael Palin, Terry Jones et John Cleese.

Dans l'une de ces émissions, il a également donné vie à l'un de ses personnages les plus réussis, qui est ensuite entré dans les mœurs des Britanniques avec ses phrases d'accroche. C'est à cette époque que la consécration officielle de Feldman a eu lieu et qu'un nouveau coup d'accélérateur a été donné à sa carrière : le symbole tangible de l'estime que lui portait la BBC a été la proposition de réaliser sa propre émission de télévision.des comédies sur la deuxième chaîne pour les années à venir, comédies dont il était la vedette absolue.

Mais dans cette ascension fulgurante, il reste encore un territoire à conquérir, et cette fois-ci au sens propre du terme, à savoir l'Amérique. Encore inconnu aux États-Unis, Feldman décide de se faire connaître également sur ce grand continent. Ses débuts à la télévision sur les écrans américains remontent à la fin des années 1960, lorsqu'il apparaît dans des sketches dans le très populaire "Dean Martin Show".Le succès est bon, l'accueil plus que flatteur. La glace semble rompue et le voilà dans les années 70 régulièrement invité dans de nombreuses émissions ainsi que dans des rediffusions estivales. Dans les mêmes années, il planifie et monte une autre émission basée sur lui, qui s'appellera en fait 'The Marty Feldman Comedy Machine'.

En Italie, en revanche, Feldam n'a pas eu beaucoup d'occasions de se faire connaître. L'image la plus dérangeante dont tout le monde se souvient est en fait liée à un film qui a connu une diffusion internationale et un énorme succès, au point de devenir un classique et d'être considéré comme l'un des hommages les plus divertissants au cinéma en noir et blanc et aux films d'horreur naïfs du passé. Il s'agit de"Frankestein Jr.", sans doute l'un des exploits les plus sensationnels de la carrière de Feldman, qui jusqu'alors était plutôt basée sur un rapport direct avec le public, dans une sorte de dimension cabaret. C'est plutôt lui que Mel Brooks choisit pour la distribution du film, en ayant la brillante idée de lui confier le personnage d'Igor, l'assistant à la fois funèbre et hilarant du Dr Feldman.Frankenstein, incarné avec des résultats tout aussi mémorables par un autre histrion de la cinématographie humoristique, Gene Wilder.

Après le film de Brooks, d'autres apparitions ont suivi, notamment "The Adventure of Sherlock Holmes' Smarter Brother" et l'autre film de Mel Brooks "Silent Movie". Malheureusement, la plupart de ces films n'ont pas été distribués en Italie.

Le succès des films et l'accueil réservé par le public à Feldman sont tels que le comédien prend le courage de s'essayer à la réalisation. Il débute avec "Moi, Beau Geste et la Légion étrangère", remake ludique d'un film de Wellman de 1939, dans lequel deux frères, l'un beau et l'autre laid, se retrouvent dans la Légion étrangère. Après,a réalisé "In God We Trust", après quoi il est revenu devant la caméra dans le rôle plus agréable d'acteur.

Pendant le tournage du picaresque "Yellowbeard in Mexico", Feldman, âgé de 49 ans, est victime d'une grave crise cardiaque et meurt le 2 décembre 1982 dans sa chambre d'hôtel à Mexico. Il est enterré au cimetière "Forest Lawn" de Los Angeles, à côté de la tombe de son idole, Buster Keaton, dont il s'est toujours inspiré, malgré l'issue très différente de sa carrière.comédie.

Marty Feldman était un personnage unique et rare dans le paysage comique anglo-saxon, regroupant plusieurs figures : comédien, réalisateur, auteur et humoriste. Son style était totalement unique et personnel, marqué de manière indélébile par sa physionomie inoubliable. Il incarnait le véritable esprit de la comédie, c'est pourquoi on se souviendra longtemps de lui.