Biografía - Lupu ululà e castellu ululì

Marty Feldman, gran cómico anglosajón, nació en el East End de Londres en 1934, hijo de un sastre judío. Al dejar la escuela con sólo quince años, siguió inicialmente la vocación de trompetista de jazz que sentía poseer en aquel momento.

Sólo más tarde descubrió que sentía una fuerte atracción por el escenario y la interpretación. Participó entonces en algunas comedias, donde su vena cómica, ingeniosa y surrealista, empezó a abrirse camino, siguiendo los pasos de sus maestros ideales, Buster Keaton y los Hermanos Marx a la cabeza.

Su primera incursión en el mundo del espectáculo se produjo a través de un programa cómico creado con dos amigos, con los que formó un trío llamado "Morris, Marty y Mitch", un trío cómico muy influenciado por lo que hacían en la misma época los ya mencionados Hermanos Marx (Grouche, Harpo, Chico y Zeppo), y que seguía más o menos el mismo tipo de comediadesconcertado.

En 1954, conoció a Barry Took, otro humorista de talento. Uno quedó impresionado, en un peculiar juego cruzado, por el humor disparatado del otro, se aficionaron mutuamente y decidieron formar una pareja profesional. Comenzaron entonces a escribir temas de todos los géneros y en grandes cantidades para programas radiofónicos de diversa índole hasta que Marty, a finales de los años 50, se unió a unverdadero equipo de guionistas contratados para aportar ideas divertidas a los programas de radio. En particular, el equipo se aplicó, con resultados de audiencia encomiables, a uno de los programas más populares de la época, "Educando a Archie".

Afortunadamente, Marty y Barry, que corrían el riesgo de separarse debido a los compromisos del primero, tuvieron que aunar sus esfuerzos para producir otros dos programas radiofónicos, "We're in Business" y la sensación de audiencia "The Army Game". Dos de esos populares programas dieron lugar a otras experiencias, más o menos basadas en las caracterizaciones creadas paraUna de ellas fue "Bootsie and Snudge", de la que Feldman se convirtió en el guionista responsable. Sin duda, un paso importante en su carrera, pero lo más importante es que este tipo de producciones también empezaron a abrirse camino en la televisión, llegando a un público másimpresionante número de telespectadores, en comparación con la radio sola.

Además, ahora ya no es un escritorzuelo que tiene que adaptarse para complementar o editar lo que otros escriben, sino que es el creador directo de todos los programas que se le confían. Por supuesto, también se responsabiliza de los chistes y de las tendencias de audiencia. Desde luego, no defrauda las expectativas, ya que los programas que idea se convierten en unos de los másvisto en la televisión británica.

A mediados de 1961, el cómico descubrió que padecía una forma degenerativa severa de hipertiroidismo. Los efectos de esta enfermedad se dejaron sentir especialmente en su sistema ocular, que sufrió graves cambios. Este "defecto", y la imagen del actor que imprimió a raíz de él, es una de las razones iconográficas por las que es tan recordado hoy en día, hasta el punto de que su rostro es casiDe hecho, es difícil olvidar ese aspecto, que el propio Feldman acentuó para hacerlo lo más caricaturesco posible (como puede verse fácilmente en las numerosas fotos suyas fuera del plató).

Afortunadamente, gracias en parte a su gran espíritu de reacción, su carrera no sufrió grandes sobresaltos y, de hecho, a lo largo de los años sesenta intensificó sus colaboraciones con la BBC en la producción de programas de televisión, hasta el punto de crear espectáculos que más tarde se convirtieron en un vivero de talentos cómicos. Recordemos, entre otros, a algunas de las futuras estrellas de los Monty Python, como Michael Palin, Terry Jones y John Cleese.

En uno de estos programas también dio vida a uno de sus personajes más exitosos, que más tarde se convertiría en parte de la costumbre de los británicos con sus eslóganes. En esta época tuvo lugar la consagración oficial de Feldman y se produjo un nuevo impulso en su carrera: el símbolo tangible de la estima que la BBC sentía por él fue la oferta de hacer su propiocomedias en la segunda cadena durante años, comedias en las que él era la estrella absoluta.

Sin embargo, en este fulgurante ascenso, aún quedaba un territorio por conquistar, y esta vez en el verdadero sentido de la palabra, a saber, América. Aún desconocido en Estados Unidos, Feldman decidió darse a conocer también en ese gran continente. Su debut televisivo en las pantallas estadounidenses se remonta a finales de los años sesenta, cuando apareció en sketches del popularísimo "Dean Martin Show".El éxito es bueno, la acogida más que halagüeña. Parece que se ha roto el hielo y aquí está en los años setenta actuando regularmente como invitado en numerosos programas, así como en reposiciones veraniegas. En esos mismos años planea y monta otro programa basado en él, que de hecho se llamará "The Marty Feldman Comedy Machine".

En Italia, en cambio, Feldam no ha tenido muchas oportunidades de darse a conocer. La imagen más perturbadora que todo el mundo recuerda está, de hecho, vinculada a una película de difusión internacional y enorme éxito, tanto que se convirtió en un clásico y se cuenta como uno de los homenajes más divertidos al cine en blanco y negro y al cine de terror ingenuo del pasado. Hablamos de"Frankestein Jr.", sin duda una de las hazañas más sensacionales de la carrera de Feldman, que hasta entonces se había basado más en la relación directa con el público, en una especie de dimensión cabaretera. En cambio, en aquel caso, Mel Brooks lo eligió para el reparto de la película, teniendo la brillante idea de asignarle el personaje de Igor, el fúnebre y a la vez hilarante ayudante del Dr. Feldman.Frankenstein, encarnado con resultados igualmente memorables por otro histrión de la cinematografía humorística, Gene Wilder.

Después de la película de Brooks, siguieron otras apariciones, como "La aventura del hermano más listo de Sherlock Holmes", y otra película de Mel Brooks, "Silent Movie". Muchas de estas películas, por desgracia, no se distribuyeron en Italia.

Sin embargo, tal fue el éxito de las películas y la respuesta personal de Feldman entre el público que el cómico se animó a probar suerte en la dirección. Su debut fue con "Yo, Beau Geste y la Legión Extranjera", un remake juguetón de una película de 1939 de Wellman, en la que dos hermanos, uno guapo y otro feo, acaban en la Legión Extranjera. Después,dirigió "In God We Trust", tras lo cual volvió a ponerse delante de la cámara en un papel más agradable, el de actor.

Durante el rodaje de la picaresca "Barba Amarilla en México", Feldman, de 49 años, sufrió un grave ataque al corazón y falleció el 2 de diciembre de 1982 en su habitación de hotel de Ciudad de México. Fue enterrado en el cementerio "Forest Lawn" de Los Ángeles, junto a la tumba de su ídolo, Buster Keaton, del que siempre se había inspirado, a pesar de los muy diferentes desenlaces de sucomedia.

Marty Feldman fue un personaje único y poco común en el panorama de la comedia anglosajona, que englobaba varias figuras: cómico, director, guionista y humorista. Su estilo era completamente único y personal, marcado de forma indeleble por su inolvidable fisonomía. Encarnaba el verdadero espíritu de la comedia, por lo que será recordado durante mucho tiempo.