Biografi • Melarikan diri daripada barah masa

• Karya Samuel Beckett

Samuel Beckett dilahirkan pada 13 April 1906 di Ireland, di Foxrock, sebuah bandar kecil berhampiran Dublin, di mana dia menghabiskan masa kanak-kanak yang tenang, tidak ditandai dengan peristiwa tertentu. Seperti semua lelaki seusianya, dia bersekolah di sekolah menengah tetapi cukup bertuah untuk mengakses Port Royal School, institusi yang sama yang menganjurkan Oscar Wilde beberapa dekad yang lalu.

Perwatakan Samuel, bagaimanapun, berbeza dengan ketara daripada watak rakan sebaya biasa. Sejak dia remaja, sebenarnya, dia menunjukkan tanda-tanda dalaman yang jengkel, ditandai dengan pencarian obsesif untuk kesendirian, kemudian ditonjolkan dengan baik dalam karya novel pertama penulis, "Murphy" yang berhalusinasi. Walau apa pun, tidak boleh dipercayai bahawa Beckett adalah pelajar yang buruk: jauh dari itu. Tambahan pula, bertentangan dengan apa yang mungkin difikirkan oleh seseorang tentang seorang intelektual (walaupun seorang yang baru tumbuh), dia sangat berbakat untuk sukan secara umum, di mana dia cemerlang. Oleh itu, dia menumpukan dirinya secara intensif untuk latihan sukan, sekurang-kurangnya semasa tahun-tahun kolejnya tetapi, pada masa yang sama, dia tidak mengabaikan kajian Dante, yang dia secara obsesif mendalami sehingga dia menjadi pakar sejati (sesuatu yang sangat jarang berlaku di Anglo-Saxon kawasan).

Tetapi rasa sakit batin yang mendalam menyelinap ke dalam dirinya tanpa dapat dielakkan dan tanpa belas kasihan. Dia hipersensitif dan hiperkritikal, bukan sahaja terhadap orang lain, tetapijuga dan terutama terhadap dirinya sendiri. Ini adalah tanda-tanda ketidakselesaan yang boleh dikenali yang akan menemaninya sepanjang hidupnya. Dia mula mengasingkan dirinya lebih dan lebih, sehingga dia menjalani kehidupan pertapa sejati, sejauh mungkin dalam masyarakat moden. Dia tidak keluar, dia mengunci dirinya di dalam rumah dan benar-benar "menghina" orang sekelilingnya. Mungkin, ia adalah sindrom yang hari ini kita panggil, dengan bahasa yang licik dan dipalsukan oleh psikoanalisis sebagai "kemurungan". Penyakit menghakis ini memaksanya untuk tidur sepanjang hari: selalunya, sebenarnya, dia tidak dapat bangun sehingga lewat petang, dia berasa sangat terancam dan terdedah berkenaan dengan realiti luaran. Dalam tempoh yang keras ini, cintanya terhadap sastera dan puisi semakin bertambah.

Titik perubahan penting yang pertama berlaku pada tahun 1928, apabila dia memutuskan untuk berpindah ke Paris berikutan penugasan biasiswa oleh Kolej Trinity, di mana dia belajar bahasa Perancis dan Itali. Pergerakan itu mempunyai kesan positif: tidak mengambil masa lama untuk budak lelaki itu melihat di bandar baharu itu semacam tanah air kedua. Tambahan pula, dia mula mengambil minat aktif dalam kesusasteraan: dia sering mengunjungi kalangan sastera Paris di mana dia bertemu dengan James Joyce, yang merupakan gurunya.

Satu lagi kejayaan penting ialah penemuan bahawa, dalam beberapa cara, latihan menulis mempunyai kesan yang baik terhadap keadaannya, berjaya mengalihkan perhatiannya daripadapemikiran obsesif dan menyediakan saluran kreatif untuk melepaskan sensitivitinya yang panas serta imaginasi liarnya. Dalam beberapa tahun, terima kasih kepada irama kerja yang sengit yang dia tundukkan, dan lebih-lebih lagi kepada gerak hati yang diawasi yang digunakannya untuk menangani teks, dia menetapkan dirinya sebagai seorang penulis yang penting. Dia memenangi hadiah sastera untuk puisi bertajuk "Whoroscope", berpusat pada tema kefanaan kehidupan. Pada masa yang sama dia memulakan kajian tentang Proust, seorang pengarang yang sangat disayangi. Renungan tentang penulis Perancis (kemudian menghasilkan esei yang terkenal), menyedarkannya tentang realiti kehidupan dan kewujudan, mencapai kesimpulan bahawa rutin dan tabiat, "tidak lain adalah kanser masa". Kesedaran mendadak yang akan membolehkan dia membuat perubahan yang menentukan dalam hidupnya.

Malah, penuh semangat yang diperbaharui, dia mula mengembara tanpa hala tuju melalui Eropah, tertarik dengan negara seperti Perancis, England dan Jerman, tanpa mengabaikan lawatan lengkap ke tanah airnya, Ireland. Kehidupan, kebangkitan pancaindera seolah-olah menguasainya sepenuhnya: dia minum, kerap melacur dan menjalani kehidupan yang berlebihan dan pesta pora. Baginya, perkara yang berdenyut, pijar, aliran tenaga yang membolehkannya mengarang puisi tetapi juga cerpen. Selepas pengembaraan yang lama ini, pada tahun 1937 dia memutuskan untuk berpindah secara kekal ke Paris.

Di sini dia bertemu Suzanne Dechevaux-Dumesnil, seorang wanita lebih tua beberapa tahun yang menjadi perempuan simpanannya dan hanya beberapa tahun kemudian isterinya. Selari dengan pergolakan yang lebih kurang sementara yang menandakan kehidupan peribadinya, terdapat yang dihasilkan oleh mesin sejarah, yang tidak mengambil berat tentang individu. Oleh itu Perang Dunia Kedua meletus dan Beckett memilih campur tangan, mengambil bahagian secara aktif dalam konflik dan menawarkan dirinya sebagai penterjemah pakar untuk pinggiran penentangan. Bagaimanapun, tidak lama kemudian, dia terpaksa pergi untuk mengelakkan bahaya yang menggantung di bandar dan berpindah ke kawasan luar bandar bersama Suzanne. Di sini dia bekerja sebagai petani dan sebentar di hospital, akhirnya kembali ke Paris pada tahun 1945, selepas perang, di mana dia mendapati kesukaran ekonomi yang besar menantinya.

Dalam tempoh antara 1945 dan 1950, beliau mengarang pelbagai karya, termasuk cerpen "Malloy", "Malone dies", "The Unmentionable", "Mercier et Camier", dan beberapa karya teater, sebenarnya sesuatu yang baru dalam katalognya. Mereka adalah sama, dalam praktiknya, yang telah memberinya kemasyhuran yang abadi dan yang mana dia juga dikenali oleh orang awam. Terdapat, sebagai contoh, karya terkenal " Menunggu Godot ", yang diiktiraf oleh ramai sebagai karya agungnya. Ia adalah perasmian, pada tahun-tahun yang sama di mana Ionesco (satu lagi eksponen utama "genre") beroperasi, dari apa yang dipanggil teater tidak masuk akal.

Samuel Beckett

Kerja itu, sebenarnya, melihat dua protagonis, Vladimir dan Estragon, menunggu majikan khayalan, Encik Godot . Kami tidak tahu apa-apa lagi tentang cerita itu, atau di mana betul-betul dua pengembara itu. Penonton hanya tahu bahawa di sebelah mereka terdapat pohon willow yang menangis, imej simbolik yang mengembunkan segala-galanya dan tiada apa-apa ke dalam dirinya sendiri. Dari mana datangnya dua watak itu dan lebih-lebih lagi berapa lama mereka menunggu? Teks itu tidak mengatakannya tetapi di atas semua mereka sendiri tidak mengetahuinya, yang mendapati diri mereka menghidupkan semula situasi yang sama, dialog yang sama, gerak isyarat, tanpa henti, tanpa dapat memberikan jawapan walaupun kepada soalan yang paling jelas. Watak lain (beberapa) dalam cerita ini sama-sama membingungkan....

Persembahan pertama "Endgame" bermula pada tahun 1957, di Teater Royal Court di London. Semua karya Beckett adalah sangat inovatif dan bertolak jauh dari bentuk dan stereotaip drama tradisional, baik dari segi gaya dan tema. Plot, suspens, plot dan ringkasnya segala-galanya yang secara umumnya mengembirakan orang ramai dilarang untuk menumpukan perhatian pada tema kesunyian manusia moden atau pada tema yang dipanggil "ketidakkomunikasian" yang mengunci hati nurani manusia dalam kegusaran dan tidak dapat dielakkan. individualisme, dalam erti kata mustahilmembawa hati nurani yang tidak terduga "di hadapan" Yang Lain.

Motif kehilangan Tuhan, penghapusan nihilistiknya oleh akal dan sejarah, juga berkait dengan semua tema yang sangat kaya ini, kesedaran antropologi yang melemparkan manusia ke dalam keadaan pasrah dan mati pucuk . Gaya pengarang yang hebat dicirikan di sini dengan ayat-ayat kering, jarang, dibentuk berdasarkan kemajuan dan keperluan dialog, selalunya tajam dan dilintasi dengan ironi yang menyayat. Perihalan watak dan persekitaran dikurangkan kepada yang penting.

Ini adalah ciri teknikal dan puitis yang akan membangkitkan minat sebahagian daripada dunia muzik juga, tertarik dengan banyak konsonan dengan penyelidikan tentang bunyi yang dijalankan sehingga saat itu. Di atas segalanya, kerja yang dijalankan pada dan sekitar tulisan Beckett oleh Morton Feldman Amerika (dianggap oleh Beckett sendiri) harus diberi perhatian.

Samuel Beckett

Pada tahun 1969 kehebatan penulis Ireland itu "diinstitusikan" melalui penganugerahan hadiah Nobel untuk sastera. Selepas itu, beliau terus menulis sehingga kematiannya pada 22 Disember 1989.

Karya Samuel Beckett

Karya oleh Samuel Beckett tersedia dalam bahasa Itali:

• Menunggu Godot
• Disiecta. Tulisan bertaburan dan serpihan dramatik
• Filem
• Akhir diperlawanan
• Hari bahagia
• Image-Without-The depopulator
• Salah faham
• Mercier dan Camier
• Murphy
• Lebih sakit daripada roti
• Puisi dalam Bahasa Inggeris
• Cinta pertama - Cerpen - Lirik tentang apa-apa
• Proust
• Apa yang pelik, pergi
• Cerita dan teater
• Stirring Still goncangan
• Lengkapkan teater
• Tiga karya terpakai
• Trilogi: Molloy - Malone meninggal dunia - L 'tidak boleh disebut
• Pita terakhir Krapp-Ceneri
• Watt