Биография на Пабло Пикасо

 Биография на Пабло Пикасо

Glenn Norton

Биография - Наводнена река

  • Проучвания
  • Между Мадрид и Барселона
  • Призивът на Париж
  • Раждането на кубизма
  • Пикасо и неговата муза: Eva
  • Гражданската война в Испания
  • Последните няколко години
  • Произведенията на Пикасо: по-подробен преглед на някои значими картини

Пабло руис пикасо е роден на 25 октомври 1881 г., вечерта, на площад "Мерцедес" в малага. баща му, хосе руис бласко, е професор в училището по изкуства и занаяти и уредник на градския музей. през свободното си време той също е художник. посвещава се главно на декорацията на трапезариите: листа, цветя, папагали и особено гълъби, които изобразява и изучава в техните навици инагласи - почти обсебващо - дотолкова, че те се отглеждат и се разхождат свободно из къщата.

Твърди се, че първата дума, която малкият Пабло произнася, не е традиционното "мама", а "Piz!", от "lapiz", което означава молив. И още преди да започне да говори, Пабло рисува толкова добре, че няколко години по-късно баща му го допуска до някои от картините си, като му поверява - по стечение на обстоятелствата - грижата за детайлите. Резултатътизненадва всички: младият Пикасо веднага проявява ранна склонност към рисуването и живописта. Баща му се отнася благосклонно към неговите способности, надявайки се да намери в него реализация на разочарованите си амбиции.

Проучвания

През 1891 г. семейството се премества в Ла Коруня, където дон Хосе приема длъжността учител по рисуване в местния Институт по изкуствата; от 1892 г. Пабло посещава часовете по рисуване в Училището по изящни изкуства.

Междувременно на родителите му се раждат още две момичета, едното от които умира почти веднага. През същия период младият Пикасо проявява нов интерес: започва да издава множество списания (наведнъж), които сам съставя и илюстрира, кръщавайки ги с причудливи имена като "La torre de Hercules", "La Coruna", "Azuly Blanco".

През юни 1895 г. Жозе Руис Бласко получава пост в Барселона. Семейството отново се мести: Пабло продължава да учи изкуство в академията в каталунската столица. Той дори има ателие в Кале де ла Плата, което споделя с приятеля си Мануел Паларес.

Между Мадрид и Барселона

През следващите години Пабло е в Мадрид, където печели конкурса на Кралската академия. Работи много, храни се малко, живее в лошо отоплявана барака и накрая се разболява. Със скарлатина се връща в Барселона, където известно време посещава литературната таверна "Ai quattro gatti" ("При четирите котки") ( "Els Quatre Gats ), кръстен на "Le Chat Noir тук се срещат артисти, политици, поети и скитници от всички видове и раси.

На следващата година, през 1897 г., той завършва поредица от шедьоври, сред които е и известната картина "Наука и благотворителност", все още в живописната традиция на XIX в. Картината е отличена на Националната изложба за изящни изкуства в Мадрид. Въпреки че усърдно продължава да посещава Академията и баща му мисли да го изпрати в Мюнхен, неговата експлозивна и революционна натураПрез този период, наред с други неща, той приема и името на майка си за свой сценичен псевдоним. Самият той обяснява това решение, заявявайки, че " Приятелите ми в Барселона ме наричаха Пикасо, защото това име беше по-странно, по-звучно от това на Руис. Вероятно поради тази причина го приех. ".

В този избор мнозина виждат задълбочаващ се конфликт между баща и син - решение, което подчертава връзката на привързаност към майката, от която, според многобройните свидетелства, той изглежда е взел много. Въпреки разногласията обаче бащата продължава да бъде модел за подражание за художника скапилято, който е на път да скъса радикално сПлатната, акварелите, рисунките с въглен и молив, които излизат от ателието му в Барселона през тези години, са изненадващи със своята еклектичност.

Призивът на Париж

Верен на своите корени и привързаност, Пикасо организира първата си самостоятелна изложба в театъра "Els Quatre Gats", открита на 1 февруари 1900 г. Въпреки скритото намерение на художника (и на неговия приятелски кръг) да скандализира публиката, изложбата се харесва в общи линии, въпреки обичайните резерви на консерваторите, и епродава много произведения на хартия.

Пабло се превръща в "герой", мразен и обичан. Ролята на прокълнатия художник го удовлетворява за известно време. Но в края на лятото на 1900 г., задушен от заобикалящата го "среда", той взема влака за Париж.

Установява се на Монмартър като гост на барселонския художник Исидро Нонел и се запознава с много свои сънародници, сред които и Педро Маняк, търговец на картини, който му предлага 150 франка на месец в замяна на творбите му: сумата е дискретна и позволява на Пикасо да живее няколко месеца в Париж без особени притеснения.важни приятелства, които създава през тези години, включително с критика и поета Макс Якоб, който се опитва да му помогне по всякакъв начин. Междувременно среща момиче на своята възраст: Фернанда Оливие, която изобразява на много от картините си.

Вижте също: Биография на Брам Стокър

Пабло Пикасо

Силно влияние оказва парижкият климат, и по-конкретно този на Монмартър. Пикасо е особено впечатлен от Тулуз-Лотрек, от когото черпи вдъхновение за редица творби от този период.

В края на същата година се завръща в Испания, където остава в Малага, а след това прекарва няколко месеца в Мадрид, където сътрудничи на новото списание "Artejoven", издавано от каталунеца Франсиско де Асис Солер (Пикасо илюстрира почти целия първи брой с карикатурни сцени от нощния живот). През февруари 1901 г. обаче получава ужасна новина:приятелят му Касагемас се самоубива от любовна злоба. Събитието дълбоко засяга Пикасо и за дълго време бележи живота и изкуството му.

Връща се в Париж, този път за да организира изложба при влиятелния търговец Амброаз Волар.

Раждането на кубизма

На двадесет и пет годишна възраст Пикасо е признат и възхитен не само като художник, но и като скулптор и гравьор. По време на посещение в Музея на човека в двореца "Трокадеро" в Париж той е поразен от изложените там маски на чернокожи африканци и очарованието, което те излъчват. Най-контрастните чувства, страхът, ужасът, веселието се проявяват с непосредственост, която Пикасо също би искал датворбата "Авиньонските девойки", с която се поставя началото на едно от най-важните художествени движения на века: кубизъм .

Пикасо и неговата муза: Eva

През 1912 г. Пикасо среща втората жена в живота си: Марсела, която нарича Ева, посочвайки, че тя е първата от всички жени. Думите "Обичам Ева" се появяват на много картини от кубистичния период.

През лятото на 1914 г. въздухът на войната започва да диша. Някои от приятелите на Пабло, сред които Брак и Аполинер, заминават на фронта. Монмартър вече не е кварталът, който е бил. Много арт кръгове опустяват.

За съжаление, през зимата на 1915 г. Ева се разболява от туберкулоза и умира няколко месеца по-късно. Това е тежък удар за Пикасо. Той се премества в покрайнините на Париж. Запознава се с поета Кокто, който в близък контакт с "Балет Русе" (същите, за които Стравински композира и на които Пикасо ще посвети незабравим портрет с мастило), му предлага да проектира костюмите и декорите за"Балет Русе" има и друго значение, този път строго частно: благодарение на тях артистът среща нова жена - Олга Кохлова, която скоро става негова съпруга и нова муза на вдъхновение. скоро обаче тя е заменена от Мари-Терез Валтер, едва седемнайсетгодишна, макар и несъмнено много зряла. последната също влиза като сапв творчеството на художника като любим модел.

Гражданската война в Испания

През 1936 г., в момент, който не е лесен и от лична гледна точка, в Испания избухва гражданска война: републиканците срещу фашистите на генерал Франко. Заради любовта си към свободата Пикасо симпатизира на републиканците. Много от приятелите на художника заминават, за да се присъединят към Международните бригади.

Една вечер в кафене в Сен Жермен, представено му от поета Елюар, той се запознава с Дора Маар, художничка и фотографка. Веднага двамата се разбират, благодарение и на общия им интерес към живописта, и между тях се заражда разбирателство.

Вижте също: Биография на Джон Фицджералд Кенеди

Междувременно новините от фронта не са добри: фашистите напредват.

1937 г. е годината на Всемирното изложение в Париж. За републиканците от Народния фронт е важно законното испанско правителство да бъде добре представено там. По този повод Пикасо създава огромна творба: " Герника ', кръстена на баския град, който току-що е бил бомбардиран от германците. Атака, при която загиват много хора, възнамеряващи да пазаруват на пазара. символ на борбата срещу фашизма .

Последните няколко години

През 50-те години на ХХ век Пабло Пикасо е авторитет в целия свят. 70-годишен, той най-сетне е в мир - в чувствата си и в професионалния си живот. През следващите години успехът му нараства, а личното пространство на художника често е нарушавано от безскрупулни журналисти и фотографи. Изложби и самостоятелни изложби, творби след творби, картини след картини следват една след друга. До 8 април 1973 г., когато Пабло Пикасо,на 92-годишна възраст, почина внезапно.

Последната картина на този гений - както казва Андре Малро - " че само смъртта може да доминира "носи датата 13 януари 1972 г.: това е известният " Персонаж с птица ".

Последното твърдение, което ни остава от Пикасо, е следното:

"Всичко, което съм направил, е само първата стъпка от един дълъг път. То е само предварителен процес, който ще трябва да се развие много по-късно. Моите творби трябва да се разглеждат във връзка една с друга, като винаги се взема предвид това, което съм направил, и това, което ми предстои да направя".

Произведенията на Пикасо: по-подробен преглед на някои значими картини

  • Moulin de la Galette (1900 г.)
  • Пияницата на абсент (1901)
  • Марго (1901 г.)
  • Автопортрет, Пабло Пикасо (1901 г., Син период)
  • Евокация, погребение на Касагемас (1901)
  • Замислен арлекин (1901)
  • Двамата акробати (Арлекин и неговият спътник) (1901)
  • Двете сестри (1902)
  • Стар сляп мъж и момче (1903)
  • Живот (1903)
  • Портрет на Гертруда Стайн (1905)
  • Семейство акробати с маймуна (1905 г.)
  • Двамата братя (1906)
  • Девойките от Авиньон (1907)
  • Автопортрет (1907)
  • Малката къща в градината (1908)
  • Три жени (1909)
  • Портрет на Амброаз Волар (1909-1910)
  • Арлекин в огледалото (1923)
  • Герника (1937)

Glenn Norton

Глен Нортън е опитен писател и страстен познавач на всичко, свързано с биография, знаменитости, изкуство, кино, икономика, литература, мода, музика, политика, религия, наука, спорт, история, телевизия, известни хора, митове и звезди . С еклектичен набор от интереси и ненаситно любопитство, Глен се впусна в своето писателско пътешествие, за да сподели знанията и прозренията си с широка публика.След като е учил журналистика и комуникации, Глен развива остро око за детайлите и умение за завладяващо разказване на истории. Стилът му на писане е известен със своя информативен, но същевременно ангажиращ тон, който безпроблемно оживява живота на влиятелни личности и навлиза в дълбините на различни интригуващи теми. Чрез своите добре проучени статии Глен има за цел да забавлява, образова и вдъхновява читателите да изследват богатия гоблен от човешки постижения и културни феномени.Като самопровъзгласил се кинофил и ентусиаст на литературата, Глен има необичайната способност да анализира и контекстуализира въздействието на изкуството върху обществото. Той изследва взаимодействието между творчеството, политиката и обществените норми, дешифрирайки как тези елементи оформят нашето колективно съзнание. Неговият критичен анализ на филми, книги и други художествени изрази предлага на читателите нова перспектива и ги кани да се замислят по-дълбоко за света на изкуството.Завладяващото писане на Глен се простира отвъдсферата на културата и актуалните събития. С голям интерес към икономиката, Глен навлиза във вътрешното функциониране на финансовите системи и социално-икономическите тенденции. Неговите статии разбиват сложни концепции на смилаеми части, давайки възможност на читателите да дешифрират силите, които формират нашата глобална икономика.С широк апетит за знания, разнообразните сфери на опит на Глен правят неговия блог дестинация на едно гише за всеки, който търси добре закръглени прозрения по безброй теми. Независимо дали става въпрос за изследване на живота на емблематични знаменитости, разкриване на мистериите на древни митове или анализ на въздействието на науката върху ежедневието ни, Глен Нортън е любимият ви писател, който ви води през необятния пейзаж на човешката история, култура и постижения .