伝記-氾濫する川

• 学問
• マドリード-バルセロナ間
• パリの呼び声
• キュビスムの誕生
• ピカソとミューズ：エヴァ
• スペイン内戦
• ここ数年
• ピカソの作品：重要な絵画を詳しく見る

パブロ・ルイス・ピカソは、1881年10月25日の夕方、マラガのメルセデ広場で生まれた。 父のホセ・ルイス・ブラスコは、美術工芸学校の教授であり、市の美術館の学芸員でもある。 自由時間には画家としても活動し、主にダイニングルームの装飾に力を注ぎ、葉、花、オウム、特にハトを描き、その習性と研究を重ねた。ほとんど強迫観念のような態度で--飼育され、家の中を自由に飛び回っているほどだ。

幼いパブロが最初に話した言葉は、伝統的な「ママ」ではなく、鉛筆を意味する「ラピス」からとった「ピッツ！」だったと言われている。 そして、言葉を話し始める前から、パブロはとても上手に絵を描いていたため、数年後、父はパブロに絵画の共同制作をさせ、細部のケアと定義を（偶然にも）任せた。 その結果幼いピカソは、早くからデッサンや絵画に傾倒していた。 父親はピカソの才能を高く評価し、失意のうちに抱いていた野望の実現をピカソに託した。

学問

1891年、一家はラ・コルーニャに移り住み、ドン・ホセは地元の美術学校でデッサンの教師の職を得た。パブロはここで1892年から美術学校のデッサンクラスに通った。

その間に、彼の両親はさらに2人の女の子を産んだが、そのうちの1人はすぐに亡くなってしまう。 この同じ時期に、若きピカソは新たな興味を示し、自分で下書きとイラストを描いた雑誌をたくさん創刊した。

1895年6月、ホセ・ルイス・ブラスコはバルセロナに赴任し、一家は再び引っ越した。 パブロはカタルーニャの首都のアカデミーで美術の勉強を続け、プラタ通りにアトリエを構え、友人のマヌエル・パジャレスと共同生活を送った。

マドリード-バルセロナ間

翌年、パブロはマドリードで王立アカデミーのコンクールに優勝するが、働きづめで食事もとらず、暖房の効かない小屋に住み、やがて病に倒れる。 猩紅熱を患い、バルセロナに戻った彼は、一時期、文芸居酒屋「四匹の猫」に出入りするようになる( 「エル・キャトル・ガッツ にちなんで命名された。 「ル・シャ・ノワール 芸術家、政治家、詩人、浮浪者など、あらゆる人種がここに集まる。

翌1897年には、19世紀の絵画の伝統を色濃く残した有名な絵画「科学と慈愛」を含む一連の傑作を完成させた。 この絵画は、マドリッドの国立美術展で入選を果たした。 彼は熱心にアカデミーに通い続け、父親はミュンヘンへの留学を考えていたが、彼の爆発的で革命的な性質は、19世紀の絵画の伝統を色濃く残していた。この時期、とりわけ彼は母親の名前を芸名に採用した。 この決断について、彼自身は次のように語っている。 バルセロナの友人たちは私のことをピカソと呼んでいた。 ルイズよりもピカソの方が奇妙で、発音がよかったからだ。 ".

この選択には、父と息子の対立が深まっていると見る向きも多いが、多くの証言によれば、息子は母親から多くを学んだと思われる。 しかし、意見の相違にもかかわらず、父親もまた、スカピタリアート・アーティストの模範であり続けている。バルセロナのアトリエで制作されたキャンバス、水彩画、木炭画、鉛筆画は、その多彩さに驚かされる。

パリの呼び声

彼のルーツと愛情に忠実に、ピカソは1900年2月1日に開かれた最初の個展を「エル・カトル・ガッツ」劇場で開催した。 大衆をスキャンダラスにさせようという画家の（そして彼の友人たちの）根本的な意図にもかかわらず、この展覧会は、保守的な人々の通常の留保にもかかわらず、基本的に好評を博した。多くの紙上作品を売る。

パブロは、嫌われ、愛される「キャラクター」となり、呪われた芸術家という役柄にしばらくは満足するが、1900年の夏の終わり、周囲の「環境」に息苦しくなり、列車でパリに向かう。

バルセロナの画家イシドロ・ノネルの客人としてモンマルトルに居を構えたピカソは、画商のペドロ・マニャックをはじめとする多くの同胞と出会い、作品と引き換えに月150フランを提供された。 この金額は慎重なもので、ピカソはあまり心配することなく数ヶ月間パリで暮らすことができた。その間、彼は同年代の少女フェルナンド・オリヴィエと出会い、多くの作品に描かれた。

パブロ・ピカソ

パリの風土、とりわけモンマルトルの風土は、ピカソに多大な影響を与えた。 ピカソは特にトゥールーズ＝ロートレックに感銘を受け、この時期の数多くの作品にインスピレーションを得た。

マラガに滞在した後、マドリードで数カ月を過ごし、カタルーニャ出身のフランシスコ・デ・アシス・ソレールが創刊した雑誌『アルテホーヴェン』に協力した（創刊号のほぼ全ページに、ピカソは夜遊びの風刺画を描いた）。 しかし1901年2月、彼に恐ろしい知らせが届いた：この出来事はピカソに大きな衝撃を与え、彼の人生と芸術を長く刻むことになった。

彼はパリに戻り、今度は有力な商人アンブロワーズ・ヴォラールで展覧会を開いた。

キュビスムの誕生

25歳のピカソは、画家としてだけでなく、彫刻家、彫金家としても認められ、賞賛されるようになる。 パリのトロカデロ宮殿にある人間美術館を訪れたピカソは、そこに展示されていたアフリカの黒人の仮面に衝撃を受け、その魅力にとりつかれる。 最も対照的な感情、恐怖、恐ろしさ、滑稽さが、ピカソもまたそうしたいと思うような即時性をもって表現されている。レ・ドゥモワゼル・ダヴィニヨン」は、今世紀で最も重要な芸術運動のひとつを引き起こした： キュビズム .

ピカソとミューズ：エヴァ

1912年、ピカソは人生で2人目の女性、マルセルと出会う。 マルセルは「エヴァ」と呼ばれ、ピカソにとってエヴァが最初の女性であることを示す。 エヴァを愛している」という言葉は、キュビスム時代の多くの絵画に描かれている。

1914年夏、戦争の空気が漂い始め、パブロの友人であるブラックやアポリネールらが戦線に向かう。 モンマルトルはもはや以前のような地区ではなく、多くの芸術サークルが空っぽになる。

1915年の冬、エヴァは結核に倒れ、数ヵ月後に亡くなった。 ピカソにとっては痛手であった。 パリ郊外に移り住んだピカソは、詩人コクトーに出会い、ストラヴィンスキーが作曲し、ピカソが印象的な墨絵を捧げることになる「バレエ・リュス」と親交のあったコクトーから、「バレエ・リュス」の衣装とセットのデザインを依頼される。この「バレエ・リュス」には、もうひとつ重要な意味があり、今度は厳密に私的な意味である。このバレエ・リュスのおかげで、画家は新しい女性、オルガ・コクロワに出会った。コクロワはすぐに彼の妻となり、彼の新しいインスピレーションのミューズとなったが、すぐに、マリー＝テレーズ・ワルターに取って代わられた。 後者はまた、サップとして入団することになる。画家の作品には、お気に入りのモデルとして欠かせない。

スペイン内戦

1936年、スペインで内戦が勃発した。 自由を愛するピカソは、共和派に同調した。 画家の友人の多くは、国際旅団に参加するためにスペインを去った。

ある晩、サン＝ジェルマンのカフェで、詩人エリュアールの紹介で、画家であり写真家でもあるドラ・マールと出会った。 絵画への共通の関心もあって、2人はすぐに理解し合い、理解し合えるようになった。

一方、前線からのニュースは芳しくない。

1937年はパリ万国博覧会の年であり、人民解放軍の共和主義者たちにとって、スペインの正統な政府がパリ万国博覧会に出展されることが重要であった。 この機会にピカソは巨大な作品を制作する。 ゲルニカ ゲルニカ」は、ドイツ軍の爆撃を受けたばかりのバスクの街にちなんで命名された。 この攻撃で、市場で買い物に夢中になっていた人々の中に多くの死者が出た。 ファシズムとの闘いの象徴 .

ここ数年

1950年代には、パブロ・ピカソは世界的な権威となっていた。 70歳を迎え、愛情においても、仕事においても、ようやく平穏な日々を過ごしていた。 その後、彼の成功はますます高まり、悪徳なジャーナリストや写真家たちによって、しばしば画家のプライバシーが侵害されるようになった。 展覧会や個展、作品に作品、絵画に絵画が次々と登場した。 1973年4月8日、パブロ・ピカソが登場するまで、が92歳で急逝した。

その天才の最後の絵は、アンドレ・マルローの言葉を借りれば、「」である。 死のみが支配する 「日付は1972年1月13日。 鳥とキャラクター ".

ピカソが最後に残した言葉はこれだ：

ピカソの作品：重要な絵画を詳しく見る

• ムーラン・ド・ラ・ギャレット（1900年）
• アブサンを飲む人（1901年）
• マルゴー（1901年）
• パブロ・ピカソの自画像（1901年、青の時代）
• 喚起、カサジェマスの葬儀（1901年）
• 思慮深いハーレクイン（1901年）
• 二人の曲芸師（ハーレクインとその仲間）（1901年）
• 二人の姉妹 (1902)
• 盲目の老人と少年 (1903)
• 人生 (1903)
• ガートルード・スタインの肖像（1905年）
• 猿を連れた曲芸師の家族（1905年）
• 二人の兄弟 (1906)
• レ・ドゥモワゼル・ダヴィニヨン (1907)
• 自画像（1907年）
• 庭の小さな家 (1908)
• 三人の女 (1909)
• アンブロワーズ・ヴォラールの肖像（1909-1910年）
• 鏡の中のハーレクイン (1923)
• ゲルニカ（1937年）