சுயசரிதை • ஒரு வெள்ளம்

• ஆய்வுகள்
• மாட்ரிட் மற்றும் பார்சிலோனா இடையே
• பாரிஸின் அழைப்பு
• கியூபிசத்தின் பிறப்பு
• பிக்காசோ மற்றும் அவரது அருங்காட்சியகம்: ஈவா
• ஸ்பெயினில் உள்நாட்டுப் போர்
• கடந்த சில ஆண்டுகளில்
• பிக்காசோவின் படைப்புகள்: சில குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்களின் ஆழமான பகுப்பாய்வு

பாப்லோ ரூயிஸ் பிக்காசோ அக்டோபர் 25, 1881 அன்று மாலை மலகாவில், பிளாசா டி லா மெர்சிடில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஜோஸ் ரூயிஸ் பிளாஸ்கோ, கலை மற்றும் கைவினைப் பள்ளியில் பேராசிரியராகவும், நகர அருங்காட்சியகத்தின் கண்காணிப்பாளராகவும் உள்ளார். ஓய்வு நேரத்தில் ஓவியராகவும் இருக்கிறார். சாப்பாட்டு அறைகளை அலங்கரிப்பதில் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் தன்னை அர்ப்பணித்துக்கொள்கிறார்: இலைகள், பூக்கள், கிளிகள் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் சித்தரிக்கும் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் அணுகுமுறைகளில் படிக்கும் புறாக்கள் - கிட்டத்தட்ட வெறித்தனமாக - அவர் அவற்றை வளர்த்து வீட்டில் சுதந்திரமாக படபடக்க விடுகிறார். .

சிறிய பாப்லோ பேசும் முதல் வார்த்தை பாரம்பரியமான "மாமா" அல்ல, "பிஸ்!", "லேபிஸ்" என்பதிலிருந்து பென்சில் என்று பொருள்படும். பேசத் தொடங்குவதற்கு முன்பே, பாப்லோ வரைந்தார். அவர் மிகவும் சிறப்பாக வெற்றி பெறுகிறார், சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது தந்தை அவரது சில ஓவியங்களில் ஒத்துழைக்க அனுமதிக்கிறார், விவரங்களின் கவனிப்பு மற்றும் வரையறையை - விசித்திரமாக போதுமானது - அவரிடம் ஒப்படைத்தார். இதன் விளைவாக அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்துகிறது: இளம் பிக்காசோ உடனடியாக வரைதல் மற்றும் ஓவியம் வரைவதற்கான ஆரம்ப விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். தந்தை அவனது திறமைகளை ஆதரிக்கிறார், அவனுடைய உணர்தலை அவனில் காணலாம் என்று நம்புகிறார்ஏமாற்றமான லட்சியங்கள்.

ஆய்வுகள்

1891 இல் குடும்பம் லா கொருனாவிற்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு டான் ஜோஸ் உள்ளூர் கலை நிறுவனத்தில் வரைதல் ஆசிரியராக பதவி ஏற்றார்; இங்கே பாப்லோ 1892 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி ஸ்கூல் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸின் வரைதல் படிப்புகளில் கலந்து கொண்டார்.

இதற்கிடையில், பெற்றோருக்கு இரண்டு பெண் குழந்தைகள் பிறந்தனர், அவர்களில் ஒருவர் உடனடியாக இறந்துவிட்டார். அதே காலகட்டத்தில், இளம் பிக்காசோ ஒரு புதிய ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்: அவர் பல பத்திரிகைகளுக்கு உயிர் கொடுக்கிறார் (ஒரே நகலில் தயாரிக்கப்பட்டது) அதை அவரே வரைந்து விளக்குகிறார், "லா டோரே டி ஹெர்குலஸ்", "லா" போன்ற கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பெயர்களால் ஞானஸ்நானம் செய்தார். கொருனா", "அசுலி பிளாங்கோ".

ஜூன் 1895 இல், ஜோஸ் ரூயிஸ் பிளாஸ்கோ பார்சிலோனாவில் ஒரு பதவியைப் பெற்றார். குடும்பத்தின் புதிய நகர்வு: பப்லோ தனது கலைப் படிப்பை கற்றலான் தலைநகர் அகாடமியில் தொடர்கிறார். அவர் காலே டி லா பிளாட்டாவில் ஒரு ஸ்டுடியோவைக் கொண்டுள்ளார், அதை அவர் தனது நண்பர் மானுவல் பல்லரேஸுடன் பகிர்ந்து கொண்டார்.

மாட்ரிட் மற்றும் பார்சிலோனா இடையே

அடுத்த வருடங்களில் பாப்லோவை மாட்ரிட்டில் காண்கிறோம், அங்கு அவர் ராயல் அகாடமி போட்டியில் வெற்றி பெற்றார். அவர் நிறைய வேலை செய்கிறார், கொஞ்சம் சாப்பிடுகிறார், மோசமாக சூடாக்கப்பட்ட ஹோலில் வாழ்கிறார், இறுதியில் நோய்வாய்ப்படுகிறார். ஸ்கார்லெட் காய்ச்சலுடன் அவர் பார்சிலோனாவுக்குத் திரும்புகிறார், அங்கு அவர் "டு த ஃபோர் கேட்ஸ்" ( "எல்ஸ் குவாட்ரே கேட்ஸ்" ) என்ற இலக்கியக் கலை விடுதிக்கு அடிக்கடி வருவார், "லே சாட் நோயர்" பாரிஸ். இங்கே கலைஞர்கள், அரசியல்வாதிகள், கவிஞர்கள் மற்றும் அனைத்து வகையான மற்றும் இனங்களின் அலைந்து திரிபவர்கள் சந்திக்கிறார்கள்.

அடுத்த ஆண்டு, 1897 ஆம் ஆண்டு, அவர் தலைசிறந்த படைப்புகளின் வரிசையை நிறைவு செய்தார், அதில் புகழ்பெற்ற கேன்வாஸ் "அறிவியல் மற்றும் தொண்டு" உட்பட, பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் சித்திர பாரம்பரியத்துடன் இன்னும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மாட்ரிட்டில் நடந்த தேசிய நுண்கலை கண்காட்சியில் இந்த ஓவியம் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. அவர் விடாமுயற்சியுடன் தொடர்ந்து அகாடமியில் கலந்துகொண்டார், மேலும் அவரது தந்தை அவரை முனிச்சிற்கு அனுப்ப நினைக்கிறார், அவரது வெடிக்கும் மற்றும் புரட்சிகர இயல்பு மெதுவாக வெளிப்படத் தொடங்குகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், மற்றவற்றுடன், அவர் தனது தாயின் பெயரை ஒரு மேடைப் பெயராக ஏற்றுக்கொண்டார். இந்த முடிவை அவரே விளக்குவார், " பார்சிலோனாவில் உள்ள எனது நண்பர்கள் என்னை பிக்காசோ என்று அழைத்தனர், ஏனெனில் இந்த பெயர் ரூயிஸை விட அந்நியமானது, மிகவும் சோனரோஸ். இந்த காரணத்திற்காக நான் இதை ஏற்றுக்கொண்டேன் ".

இந்தத் தேர்வில், தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையே தீவிரமான மோதலை பலர் உண்மையில் பார்க்கிறார்கள், இது அவரது தாயின் மீதான பாசத்தின் பிணைப்பை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது, அவரிடமிருந்து, பல சாட்சியங்களின்படி, அவர் நிறைய எடுத்ததாகத் தெரிகிறது. இருப்பினும், முரண்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், தந்தை கூட சிதைந்த கலைஞருக்கு ஒரு முன்மாதிரியாகத் தொடர்கிறார், அவரது காலத்தின் அழகியல் காலநிலையுடன் தீவிர இடைவெளியை ஏற்படுத்தப் போகிறார். பிக்காசோ ஆவேசமாக வேலை செய்கிறார். இந்த ஆண்டுகளில் பார்சிலோனாவில் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோவில் இருந்து வெளிவந்த கேன்வாஸ்கள், வாட்டர்கலர், கரி மற்றும் பென்சில் வரைபடங்கள் அவற்றின் எக்லெக்டிசிசத்திற்கு வியப்பளிக்கின்றன.

இன் அழைப்புபாரிஸ்

அவரது வேர்கள் மற்றும் பாசங்களுக்கு விசுவாசமாக, துல்லியமாக "எல்ஸ் குவாட்ரே கேட்ஸ்" தியேட்டர் ஹாலில் தான் பிக்காசோ தனது முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சியை நிறுவினார், பிப்ரவரி 1, 1900 அன்று தொடங்கப்பட்டது. கலைஞர் (மற்றும் அவரது நண்பர்கள் வட்டம்) பொதுமக்களை அவதூறாக ஆக்குவது, கண்காட்சி கணிசமாக விரும்பப்பட்டது, கன்சர்வேட்டர்களின் வழக்கமான முன்பதிவுகள் இருந்தபோதிலும், காகிதத்தில் பல படைப்புகள் விற்கப்படுகின்றன.

பாப்லோ வெறுக்கப்பட்ட மற்றும் நேசிக்கப்பட்ட ஒரு "பாத்திரமாக" மாறுகிறார். சபிக்கப்பட்ட கலைஞரின் பாத்திரம் அவரை சிறிது நேரம் திருப்திப்படுத்துகிறது. ஆனால் 1900 கோடையின் முடிவில், அவரைச் சுற்றியுள்ள "சுற்றுச்சூழலால்" மூச்சுத் திணறல், அவர் பாரிஸுக்கு ரயிலில் செல்கிறார்.

அவர் பார்சிலோனா ஓவியர் இசிட்ரோ நோனெலின் விருந்தினராக மொன்ட்மார்ட்ரேவில் குடியேறினார், மேலும் அவரது தயாரிப்பிற்கு ஈடாக மாதத்திற்கு 150 பிராங்குகளை வழங்கும் ஓவிய வியாபாரியான பெட்ரோ மான்யாக் உட்பட அவரது தோழர்கள் பலரை சந்திக்கிறார்: தொகை புத்திசாலித்தனமானது மற்றும் பிக்காசோ பாரிஸில் சில மாதங்கள் அதிக கவலைகள் இல்லாமல் வாழ அனுமதிக்கிறது. பொருளாதாரக் கண்ணோட்டத்தில் இவை எளிதான தருணங்கள் அல்ல, பல ஆண்டுகளாக அவருக்கு முக்கியமான நட்பு இருந்தபோதிலும், அவருக்கு எல்லா வகையிலும் உதவ முயற்சிக்கும் விமர்சகரும் கவிஞருமான மேக்ஸ் ஜேக்கப் உட்பட. இதற்கிடையில், அவர் தனது வயதுடைய ஒரு பெண்ணை சந்திக்கிறார்: பெர்னாண்டே ஆலிவியர், அவர் தனது பல ஓவியங்களில் சித்தரிக்கிறார்.

பாப்லோ பிக்காசோ

பாரிசியன் காலநிலை, மேலும் குறிப்பாக மான்ட்மார்ட்ரே,ஆழ்ந்த செல்வாக்கு. குறிப்பாக, அந்த காலகட்டத்தின் சில படைப்புகளுக்கு அவரை ஊக்கப்படுத்திய துலூஸ்-லாட்ரெக்கால் பிக்காசோ தாக்கப்பட்டார்.

அதே ஆண்டின் இறுதியில் அவர் இந்த அனுபவத்தால் வலுப்பெற்று ஸ்பெயினுக்குத் திரும்பினார். அவர் மலகாவில் தங்கியிருந்தார், பின்னர் மாட்ரிட்டில் சில மாதங்கள் செலவிடுகிறார், அங்கு அவர் கட்டலான் பிரான்சிஸ்கோ டி அசிஸ் சோலரால் வெளியிடப்பட்ட "ஆர்டெஜோவன்" என்ற புதிய பத்திரிகையை உருவாக்குவதில் ஒத்துழைக்கிறார் (பிக்காசோ இரவு வாழ்க்கையின் கேலிச்சித்திர காட்சிகளுடன் முதல் இதழை முழுவதுமாக விளக்குகிறார்). இருப்பினும், பிப்ரவரி 1901 இல், அவர் ஒரு பயங்கரமான செய்தியைப் பெறுகிறார்: அவரது நண்பர் காசேமாஸ் மனமுடைவு காரணமாக தற்கொலை செய்து கொண்டார். இந்த நிகழ்வு பிக்காசோவை ஆழமாக பாதிக்கிறது, நீண்ட காலமாக அவரது வாழ்க்கையையும் அவரது கலையையும் குறிக்கிறது.

அவர் மீண்டும் பாரிஸுக்குச் செல்கிறார்: இந்த முறை செல்வாக்கு மிக்க வணிகர் ஆம்ப்ரோஸ் வோலார்டில் ஒரு கண்காட்சியை அமைப்பதற்காக அவர் திரும்பினார்.

கியூபிசத்தின் பிறப்பு

இருபத்தைந்து வயதில், பிக்காசோ ஒரு ஓவியராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிற்பி மற்றும் செதுக்குபவர் என அங்கீகரிக்கப்பட்டு போற்றப்பட்டார். பாரிஸில் உள்ள ட்ரோகாடெரோ அரண்மனையில் உள்ள Musée de l'Homme க்கு விஜயம் செய்தபோது, ​​​​கருப்பு ஆப்பிரிக்காவின் முகமூடிகளால் அவர் தாக்கப்பட்டார், அங்கு காட்சிப்படுத்தப்பட்டார், மேலும் அவர்கள் வெளிப்படுத்திய கவர்ச்சியால் அவர் தாக்கப்பட்டார். மிகவும் முரண்பட்ட உணர்வுகள், பயம், பயம், பெருமகிழ்ச்சி ஆகியவை பிக்காசோவும் தனது படைப்புகளில் விரும்பும் உடனடித் தன்மையுடன் வெளிப்படுகின்றன. "Les Demoiselles d'Avignon" படைப்பு வெளிச்சத்திற்கு வருகிறது, இது நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான கலை இயக்கங்களில் ஒன்றான Cubism .

பிக்காசோ இhis muse: Eva

1912 இல் பிக்காசோ தனது வாழ்க்கையில் இரண்டாவது பெண்ணை சந்தித்தார்: மார்செல்லை, அவர் ஈவா என்று அழைத்தார், அவர் எல்லா பெண்களிலும் முதல்வரானார் என்பதைக் குறிக்கிறது. கியூபிஸ்ட் காலத்தின் பல ஓவியங்களில் "ஐ லவ் ஈவா" என்ற கல்வெட்டு காணப்படுகிறது.

1914 கோடையில் நாம் போரின் காற்றை சுவாசிக்க ஆரம்பித்தோம். ப்ரேக் மற்றும் அப்பல்லினேர் உட்பட பாப்லோவின் நண்பர்கள் சிலர் முன்பக்கம் செல்கிறார்கள். மான்ட்மார்ட்ரே இப்போது அக்கம் பக்கமாக இல்லை. பல கலை வட்டங்கள் காலியாக உள்ளன.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1915 குளிர்காலத்தில் ஈவா காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டு சில மாதங்களுக்குப் பிறகு இறந்தார். பிக்காசோவுக்கு இது ஒரு கடினமான அடி. வீட்டை மாற்றவும், பாரிஸின் வாயில்களுக்கு நகர்கிறது. அவர் கவிஞர் காக்டோவை சந்திக்கிறார், அவர் "பாலெட் ரஸ்ஸஸ்" உடன் நெருங்கிய தொடர்பில் இருக்கிறார் (அவர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியை இயற்றினார், அவருக்கு பிக்காசோ ஒரு மறக்கமுடியாத மை உருவப்படத்தை அர்ப்பணிப்பார்), அடுத்த நிகழ்ச்சிக்கான ஆடைகள் மற்றும் செட்களை வடிவமைக்க அவருக்கு வழங்குகிறார். "பாலெட் ரஸ்ஸஸ்" மற்றொரு முக்கியத்துவத்தையும் கொண்டுள்ளது, இந்த முறை கண்டிப்பாக தனிப்பட்டது: அவர்களுக்கு நன்றி கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா என்ற புதிய பெண்ணை சந்திக்கிறார், அவர் விரைவில் தனது மனைவியாகவும் புதிய அருங்காட்சியகமாகவும் மாறுவார், சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மேரி-தெரேஸ் வால்டரை மாற்றினார். வெறும் பதினேழு வயது, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிகவும் முதிர்ச்சியடைந்தது. பிந்தையது கூட பிடித்த மாதிரியாக கலைஞரின் படைப்புகளில் உயிர்நாடியாக நுழைவார்.

ஸ்பெயினில் உள்நாட்டுப் போர்

1936 இல், ஒரு காலத்தில்தனிப்பட்ட பார்வையில் கூட எளிதானது அல்ல, ஸ்பெயினில் உள்நாட்டுப் போர் வெடிக்கிறது: ஜெனரல் பிராங்கோவின் பாசிஸ்டுகளுக்கு எதிராக குடியரசுக் கட்சியினர். சுதந்திரத்தின் மீதான தனது காதலுக்காக, பிக்காசோ குடியரசுக் கட்சியினருக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார். கலைஞரின் நண்பர்கள் பலர் சர்வதேச படைப்பிரிவுகளில் சேர வெளியேறுகிறார்கள்.

ஒரு மாலை, செயின்ட்-ஜெர்மனில் உள்ள ஒரு ஓட்டலில், கவிஞர் எலுவார்ட் அவருக்கு அறிமுகப்படுத்தியபோது, ​​அவர் ஓவியரும் புகைப்படக் கலைஞருமான டோரா மாரைச் சந்தித்தார். உடனடியாக, இருவரும் ஒருவரையொருவர் புரிந்துகொள்கிறார்கள், ஓவியம் வரைவதில் பொதுவான ஆர்வத்தின் காரணமாக, அவர்களுக்கு இடையே ஒரு புரிதல் பிறக்கிறது.

இதற்கிடையில், முன்னணியில் இருந்து வரும் செய்திகள் நல்லதல்ல: பாசிஸ்டுகள் முன்னேறுகிறார்கள்.

1937 பாரிஸில் யுனிவர்சல் எக்ஸ்போசிஷன் ஆண்டு. பாப்புலர் ஃப்ரண்டின் குடியரசுக் கட்சியினருக்கு, முறையான ஸ்பானிய அரசாங்கம் நன்கு பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுவது முக்கியம். இந்த நிகழ்விற்காக, பிக்காசோ ஒரு மகத்தான படைப்பை உருவாக்கினார்: " Guernica ", இது ஜேர்மனியர்களால் குண்டுவீசப்பட்ட பாஸ்க் நகரத்தின் பெயரிடப்பட்டது. சந்தையில் ஷாப்பிங் செய்ய விரும்பும் மக்கள் மத்தியில், பல உயிரிழப்புகளை ஏற்படுத்திய தாக்குதல். "குவர்னிகா" என்பது பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் சின்னமாக மாறும்.

கடந்த சில வருடங்கள்

1950களில் பாப்லோ பிக்காசோ உலகம் முழுவதும் அதிகாரம் பெற்றவராக இருந்தார். அவர் எழுபது வயதானவர், இறுதியாக தனது பாசத்திலும் பணி வாழ்விலும் அமைதியாக இருக்கிறார். அடுத்த ஆண்டுகளில், வெற்றி அதிகரித்தது மற்றும் கலைஞரின் தனியுரிமை பெரும்பாலும் நேர்மையற்ற பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் புகைப்படக்காரர்களால் மீறப்பட்டது. கண்காட்சிகள் மற்றும் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகள் ஒன்றையொன்று பின்பற்றுகின்றன,படைப்புகளில் வேலை, ஓவியங்கள் மீது ஓவியங்கள். ஏப்ரல் 8, 1973 வரை, பாப்லோ பிக்காசோ, 92 வயதில், திடீரென்று காலமானார்.

அந்த மேதையின் கடைசி ஓவியம் - ஆண்ட்ரே மல்ராக்ஸ் சொல்வது போல் - " மரணத்தால் மட்டுமே ஆதிக்கம் செலுத்த முடிந்தது ", ஜனவரி 13, 1972 தேதியைக் கொண்டுள்ளது: இது பிரபலமானது " பறவையுடன் பாத்திரம் ".

நம்மிடம் எஞ்சியிருக்கும் பிக்காசோவின் கடைசி அறிக்கை இதுதான்:

பிக்காசோவின் படைப்புகள்: சில குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்கள் பற்றிய நுண்ணறிவு

• மௌலின் டி லா கலெட் (1900)
• தி அப்சிந்தே ட்ரிங்கர் (1901)
• மார்கோட் (1901)
• பாப்லோ பிக்காசோவின் சுய உருவப்படம் (1901, பீரியட் ப்ளூ )
• எவொகேஷன், கேஸேமாஸின் இறுதிச் சடங்கு (1901)
• ஆர்லெச்சினோ பென்சிவ் (1901)
• இரண்டு அக்ரோபேட்ஸ் (ஆர்லெச்சினோ மற்றும் அவரது துணை) (1901)
• இரண்டு சகோதரிகள் (1902)
• பார்வையற்ற முதியவர் மற்றும் சிறுவன் (1903)
• வாழ்க்கை (1903)
• கெர்ட்ரூட் ஸ்டெய்னின் உருவப்படம் (1905)
• குடும்பம் அக்ரோபேட்ஸ் வித் குரங்கு (1905)
• தி டூ பிரதர்ஸ் (1906)
• லெஸ் டெமோயிசெல்ஸ் டி அவிக்னான் (1907)
• சுய உருவப்படம் (1907)
• தோட்டத்தில் உள்ள சிறிய வீடு (1908)
• மூன்று பெண்கள் (1909)
• ஆம்ப்ரோயிஸ் வோலார்டின் உருவப்படம் (1909-1910)
• ஹார்லெக்வின்கண்ணாடியில் (1923)
• குர்னிகா (1937)