જીવનચરિત્ર • પૂર

• અભ્યાસ
• મેડ્રિડ અને બાર્સેલોના વચ્ચે
• પેરિસનો કોલ
• ક્યુબિઝમનો જન્મ
• પિકાસો અને તેનું મ્યુઝ: ઈવા
• સ્પેનમાં ગૃહ યુદ્ધ
• છેલ્લાં કેટલાંક વર્ષો
• પિકાસોનાં કાર્યો: કેટલાક નોંધપાત્ર ચિત્રોનું ઊંડાણપૂર્વક વિશ્લેષણ

પાબ્લો રુઇઝ પિકાસોનો જન્મ 25 ઓક્ટોબર, 1881ના રોજ સાંજે, મલાગામાં, પ્લાઝા ડે લા મર્સિડમાં થયો હતો. તેમના પિતા, જોસે રુઇઝ બ્લાસ્કો, સ્કૂલ ઓફ આર્ટસ એન્ડ ક્રાફ્ટ્સમાં પ્રોફેસર અને સિટી મ્યુઝિયમના ક્યુરેટર છે. પોતાના ફાજલ સમયમાં તે એક ચિત્રકાર પણ છે. તે ડાઇનિંગ રૂમની સજાવટ માટે પોતાને સૌથી વધુ સમર્પિત કરે છે: પાંદડા, ફૂલો, પોપટ અને સૌથી વધુ કબૂતરો જે તે આદતો અને વલણમાં ચિત્રિત કરે છે અને અભ્યાસ કરે છે - લગભગ મનોગ્રસ્તિપૂર્વક - એટલા માટે કે તે તેમને ઉછેર કરે છે અને ઘરમાં મુક્તપણે હલાવવા દે છે. .

એવું કહેવાય છે કે નાના પાબ્લો દ્વારા બોલવામાં આવેલો પ્રથમ શબ્દ પરંપરાગત "મામા" ન હતો, પરંતુ "પિઝ!" હતો, જે "લેપિઝ" માંથી થાય છે, જેનો અર્થ પેન્સિલ થાય છે. અને વાત કરવાનું શરૂ કરતા પહેલા, પાબ્લો દોરે છે. તે એટલો સારી રીતે સફળ થાય છે કે, થોડા વર્ષો પછી, તેના પિતાએ તેને તેની કેટલીક પેઇન્ટિંગ્સ પર સહયોગ કરવા દે છે, તેને સોંપવામાં આવે છે - આશ્ચર્યજનક રીતે - વિગતોની કાળજી અને વ્યાખ્યા સાથે. પરિણામ દરેકને આશ્ચર્યચકિત કરે છે: યુવાન પિકાસો તરત જ ચિત્રકામ અને પેઇન્ટિંગ માટે પ્રારંભિક ઝોક દર્શાવે છે. પિતા તેમની યોગ્યતાની તરફેણ કરે છે, તેમનામાં તેમની અનુભૂતિ શોધવાની આશા રાખે છેનિરાશ મહત્વાકાંક્ષાઓ.

અભ્યાસ

1891માં પરિવાર લા કોરુનામાં સ્થળાંતર થયો, જ્યાં ડોન જોસે સ્થાનિક આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટમાં ચિત્ર શિક્ષક તરીકેની જગ્યા સ્વીકારી; અહીં પાબ્લોએ 1892માં શરૂ થયેલા સ્કૂલ ઓફ ફાઈન આર્ટ્સના ડ્રોઈંગ કોર્સમાં હાજરી આપી હતી.

તે દરમિયાન, માતા-પિતાએ અન્ય બે છોકરીઓને જન્મ આપ્યો, જેમાંથી એકનું લગભગ તરત જ મૃત્યુ થઈ ગયું. આ જ સમયગાળામાં યુવાન પિકાસો એક નવી રુચિ પ્રગટ કરે છે: તે ઘણા સામયિકોને જીવન આપે છે (એક જ નકલમાં બનાવેલ) જે તે પોતે દોરે છે અને સમજાવે છે, તેમને "લા ટોરે ડી હર્ક્યુલસ", "લા" જેવા શોધેલા નામોથી બાપ્તિસ્મા આપે છે. કોરુના", " અઝુલી બ્લેન્કો".

જૂન 1895 માં, જોસે રુઇઝ બ્લાસ્કોએ બાર્સેલોનામાં સ્થાન મેળવ્યું. પરિવારની નવી ચાલ: પાબ્લો કતલાન રાજધાનીની એકેડેમીમાં તેમનો કલાત્મક અભ્યાસ ચાલુ રાખે છે. તેની પાસે કેલે ડે લા પ્લાટા પર એક સ્ટુડિયો પણ છે જે તે તેના મિત્ર મેન્યુઅલ પલ્લારેસ સાથે શેર કરે છે.

મેડ્રિડ અને બાર્સેલોના વચ્ચે

પછીના વર્ષોમાં અમે પાબ્લોને મેડ્રિડમાં શોધીએ છીએ, જ્યાં તે રોયલ એકેડેમી સ્પર્ધા જીતે છે. તે ઘણું કામ કરે છે, થોડું ખાય છે, ખરાબ રીતે ગરમ હોવેલમાં રહે છે અને છેવટે બીમાર પડે છે. લાલચટક તાવ સાથે તે બાર્સેલોના પરત ફરે છે જ્યાં થોડા સમય માટે તે સાહિત્યિક આર્ટ ટેવર્ન "ટુ ધ ફોર કેટ્સ" ( "એલ્સ ક્વાટ્રે ગેટ્સ" )માં વારંવાર આવે છે, જેનું નામ "લે ચેટ નોઇર"<ના માનમાં રાખવામાં આવ્યું છે. 9> પેરિસ. અહીં કલાકારો, રાજનેતાઓ, કવિઓ અને તમામ પ્રકારના અને જાતિના વેગબોન્ડ્સ મળે છે.

આ પછીના વર્ષે, 1897માં, તેણે માસ્ટરપીસની શ્રેણી પૂર્ણ કરી, જેમાં પ્રખ્યાત કેનવાસ "સાયન્સ એન્ડ ચેરિટી"નો સમાવેશ થાય છે, જે હજુ પણ ઓગણીસમી સદીની ચિત્રાત્મક પરંપરા સાથે નજીકથી જોડાયેલ છે. મેડ્રિડમાં નેશનલ એક્ઝિબિશન ઑફ ફાઇન આર્ટ્સમાં આ પેઇન્ટિંગનો ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો છે. જ્યારે તે ખંતપૂર્વક એકેડેમીમાં જવાનું ચાલુ રાખે છે અને તેના પિતા તેને મ્યુનિક મોકલવાનું વિચારે છે, ત્યારે તેનો વિસ્ફોટક અને ક્રાંતિકારી સ્વભાવ ધીમે ધીમે પ્રગટ થવા લાગે છે. ચોક્કસ આ સમયગાળામાં, અન્ય વસ્તુઓની સાથે, તેણે સ્ટેજ નામ તરીકે તેની માતાનું નામ પણ અપનાવ્યું. તે પોતે આ નિર્ણયને સમજાવશે, જાહેર કરશે કે " બાર્સેલોનામાં મારા મિત્રો મને પિકાસો કહેતા હતા કારણ કે આ નામ રુઇઝ કરતાં અજાણ્યું, વધુ સુંદર હતું. કદાચ આ કારણોસર જ મેં તેને અપનાવ્યું છે ".

આ પસંદગીમાં, ઘણા લોકો વાસ્તવમાં પિતા અને પુત્ર વચ્ચે વધુને વધુ ગંભીર સંઘર્ષ જુએ છે, એક નિર્ણય જે તેની માતા પ્રત્યેના સ્નેહના બંધનને રેખાંકિત કરે છે, જેમાંથી, અસંખ્ય પુરાવાઓ અનુસાર, તેણે ઘણું લીધું હોવાનું જણાય છે. જો કે, વિરોધાભાસ હોવા છતાં, પિતા પણ તેમના સમયના સૌંદર્યલક્ષી વાતાવરણ સાથે આમૂલ વિરામ બનાવવા માટે, વિખરાયેલા કલાકાર માટે એક મોડેલ તરીકે ચાલુ રહે છે. પિકાસો ગુસ્સાથી કામ કરે છે. આ વર્ષોમાં બાર્સેલોનામાં તેના સ્ટુડિયોમાંથી બહાર આવેલા કેનવાસ, વોટર કલર્સ, ચારકોલ અને પેન્સિલ ડ્રોઇંગ્સ તેમની સારગ્રાહીતા માટે આશ્ચર્યજનક છે.

નો કોલપેરિસ

પોતાના મૂળ અને તેમના પ્રેમ પ્રત્યે વફાદાર, તે ચોક્કસપણે "એલ્સ ક્વાટ્રે ગેટ્સ" ના થિયેટર હોલમાં છે કે પિકાસોએ તેમનું પ્રથમ વ્યક્તિગત પ્રદર્શન ગોઠવ્યું, જેનું ઉદ્ઘાટન 1 ફેબ્રુઆરી, 1900 ના રોજ થયું હતું. તેના અંતર્ગત હેતુ હોવા છતાં કલાકાર (અને તેના મિત્રોનું વર્તુળ) જાહેરમાં કૌભાંડ કરવા માટે છે, સંરક્ષકોના સામાન્ય આરક્ષણો હોવા છતાં, પ્રદર્શનને નોંધપાત્ર રીતે પસંદ કરવામાં આવે છે, અને કાગળ પરની ઘણી કૃતિઓ વેચાય છે.

પાબ્લો એક "પાત્ર" બની જાય છે, નફરત અને પ્રેમ કરે છે. શાપિત કલાકારની ભૂમિકા તેને થોડા સમય માટે સંતુષ્ટ કરે છે. પરંતુ 1900 ના ઉનાળાના અંતે, તેની આસપાસના "પર્યાવરણ" દ્વારા ગૂંગળામણથી, તે પેરિસ જવા માટે ટ્રેન લે છે.

તે બાર્સેલોનાના ચિત્રકાર ઇસિડ્રો નોનેલના મહેમાન તરીકે મોન્ટમાર્ટ્રેમાં સ્થાયી થાય છે, અને તેના ઘણા દેશબંધુઓને મળે છે, જેમાં પેડ્રો માન્યાકનો સમાવેશ થાય છે, જે પેઇન્ટિંગના વેપારી છે જેઓ તેને તેના ઉત્પાદનના બદલામાં દર મહિને 150 ફ્રેંક ઓફર કરે છે: રકમ વિવેકપૂર્ણ છે અને પિકાસોને પેરિસમાં ઘણી ચિંતાઓ વિના થોડા મહિના રહેવા દે છે. આર્થિક દૃષ્ટિકોણથી આ સરળ ક્ષણો નથી, વર્ષોથી તેણે કરેલી મહત્વપૂર્ણ મિત્રતા હોવા છતાં, જેમાં વિવેચક અને કવિ મેક્સ જેકબ સાથેનો એક પણ સમાવેશ થાય છે જે તેને દરેક રીતે મદદ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. દરમિયાન, તે તેની ઉંમરની એક છોકરીને મળે છે: ફર્નાન્ડે ઓલિવિયર, જે તેના ઘણા ચિત્રોમાં ચિત્રિત કરે છે.

પાબ્લો પિકાસો

પેરિસની આબોહવા, અને ખાસ કરીને મોન્ટમાર્ટ્રેની આબોહવા,ઊંડો પ્રભાવ. ખાસ કરીને, પિકાસો તુલોઝ-લોટ્રેક દ્વારા ત્રાટક્યા હતા, જેમણે તેમને તે સમયગાળાના કેટલાક કાર્યો માટે પ્રેરણા આપી હતી.

તે જ વર્ષના અંતે તે આ અનુભવથી મજબૂત બનીને સ્પેન પાછો ફર્યો. તે મલાગામાં રહે છે, પછી મેડ્રિડમાં થોડા મહિનાઓ વિતાવે છે, જ્યાં તે કતલાન ફ્રાન્સિસ્કો ડી એસિસ સોલર દ્વારા પ્રકાશિત એક નવા સામયિક "આર્ટેજોવેન" ની રચનામાં સહયોગ કરે છે (પિકાસો લગભગ સંપૂર્ણ રીતે નાઇટલાઇફના વ્યંગાત્મક દ્રશ્યો સાથે પ્રથમ અંકને દર્શાવે છે). ફેબ્રુઆરી 1901 માં, જો કે, તેને ભયંકર સમાચાર મળે છે: તેના મિત્ર કાસેજમાસે હાર્ટબ્રેકને કારણે આત્મહત્યા કરી છે. આ ઘટના પિકાસોને ઊંડી અસર કરે છે, તેમના જીવન અને તેમની કલાને લાંબા સમય સુધી ચિહ્નિત કરે છે.

તે ફરીથી પેરિસ માટે રવાના થાય છે: આ વખતે તે પ્રભાવશાળી વેપારી એમ્બ્રોઈસ વોલાર્ડ પાસે એક પ્રદર્શન ગોઠવવા પાછો ફર્યો.

ક્યુબિઝમનો જન્મ

પચીસ વર્ષની ઉંમરે, પિકાસોને માત્ર એક ચિત્રકાર તરીકે જ નહીં, પણ શિલ્પકાર અને કોતરનાર તરીકે પણ ઓળખવામાં આવી હતી અને તેની પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી. પેરિસના ટ્રોકાડેરો પેલેસમાં મ્યુઝી ડે લ'હોમની મુલાકાત દરમિયાન, તે બ્લેક આફ્રિકાના માસ્કથી ત્રાટકી ગયો હતો, જે ત્યાં પ્રદર્શિત થયો હતો, અને તેઓ જે આકર્ષણ પેદા કરે છે તેના કારણે. સૌથી વિરોધાભાસી લાગણીઓ, ડર, આતંક, આનંદની લાગણીઓ તાત્કાલિકતા સાથે પોતાને પ્રગટ કરે છે જે પિકાસોને પણ તેના કાર્યોમાં ગમશે. "લેસ ડેમોઇસેલસ ડી'એવિગ્નન" કૃતિ પ્રકાશમાં આવે છે, જે સદીની સૌથી મહત્વપૂર્ણ કલાત્મક હિલચાલનું ઉદ્ઘાટન કરે છે: ક્યુબિઝમ .

પિકાસો ઇતેમનું મ્યુઝ: ઈવા

1912માં પિકાસો તેમના જીવનની બીજી મહિલાને મળ્યા: માર્સેલે, જેને તેઓ ઈવા કહેતા હતા, જે દર્શાવે છે કે તે તમામ મહિલાઓમાં પ્રથમ બની ગઈ છે. "હું ઈવાને પ્રેમ કરું છું" શિલાલેખ ક્યુબિસ્ટ સમયગાળાના ઘણા ચિત્રો પર દેખાય છે.

1914 ના ઉનાળામાં આપણે યુદ્ધની હવામાં શ્વાસ લેવાનું શરૂ કરીએ છીએ. બ્રેક અને એપોલિનેર સહિત પાબ્લોના કેટલાક મિત્રો આગળના ભાગ માટે રવાના થાય છે. મોન્ટમાર્ટે હવે તે પડોશ નથી રહ્યો જે તે પહેલા હતો. ઘણા કલાત્મક વર્તુળો ખાલી થઈ જાય છે.

કમનસીબે, 1915ના શિયાળામાં ઈવા ક્ષય રોગથી બીમાર પડી અને થોડા મહિનાઓ પછી તેનું અવસાન થયું. પિકાસો માટે તે સખત ફટકો છે. ઘર બદલો, પેરિસના દરવાજા તરફ આગળ વધો. તે કવિ કોક્ટેઉને મળે છે, જેઓ "બેલેટ રુસેસ" (જેના માટે તેણે સ્ટ્રેવિન્સકીની રચના કરી હતી તે જ લોકો, જેમને પિકાસો યાદગાર શાહી પોટ્રેટ સમર્પિત કરશે) સાથે નજીકના સંપર્કમાં, તેને આગામી શો માટે કોસ્ચ્યુમ અને સેટ ડિઝાઇન કરવાની ઓફર કરે છે. "બેલેટ્સ રસ્સ" નું પણ બીજું મહત્વ છે, આ વખતે કડક રીતે ખાનગી: તેમના માટે આભાર, કલાકાર એક નવી મહિલા, ઓલ્ગા કોખલોવાને મળે છે, જે ટૂંક સમયમાં તેની પત્ની અને નવું મ્યુઝિક બનશે, થોડા વર્ષો પછી તેની જગ્યાએ મેરી-થેરેસ વોલ્ટર, માત્ર સત્તર વર્ષનો, જોકે નિઃશંકપણે ખૂબ પરિપક્વ. બાદમાં પણ કલાકારની કૃતિઓમાં મનપસંદ મોડલ તરીકે જીવનશૈલી તરીકે પ્રવેશ કરશે.

સ્પેનમાં ગૃહ યુદ્ધ

1936માં, એક સમયેવ્યક્તિગત દૃષ્ટિકોણથી પણ સરળ નથી, સ્પેનમાં ગૃહ યુદ્ધ ફાટી નીકળ્યું: જનરલ ફ્રાન્કોના ફાશીવાદીઓ સામે રિપબ્લિકન. સ્વતંત્રતાના તેમના પ્રેમ માટે, પિકાસો પ્રજાસત્તાક સાથે સહાનુભૂતિ ધરાવે છે. કલાકારના ઘણા મિત્રો ઇન્ટરનેશનલ બ્રિગેડમાં જોડાવા માટે નીકળી જાય છે.

એક સાંજે, સેન્ટ-જર્મનના એક કાફેમાં, કવિ એલુઅર્ડ દ્વારા તેમનો પરિચય થયો, તે ચિત્રકાર અને ફોટોગ્રાફર ડોરા મારને મળ્યો. તરત જ, બંને એકબીજાને સમજે છે, પેઇન્ટિંગમાં સામાન્ય રસને કારણે પણ આભાર, અને તેમની વચ્ચે સમજણ જન્મે છે.

તે દરમિયાન, સામેના સમાચાર સારા નથી: ફાશીવાદીઓ આગળ વધી રહ્યા છે.

1937 એ પેરિસમાં સાર્વત્રિક પ્રદર્શનનું વર્ષ છે. પોપ્યુલર ફ્રન્ટના રિપબ્લિકન માટે એ મહત્વનું છે કે કાયદેસરની સ્પેનિશ સરકાર સારી રીતે રજૂ થાય. આ પ્રસંગ માટે, પિકાસોએ એક પ્રચંડ કૃતિ બનાવી: " Guernica ", બાસ્ક શહેર કે જે જર્મનો દ્વારા હમણાં જ બોમ્બમારો કરવામાં આવ્યો હતો તેના નામ પરથી રાખવામાં આવ્યું છે. બજારમાં ખરીદી કરવાના ઇરાદા ધરાવતા લોકો વચ્ચે હુમલો કે જેના કારણે ઘણા લોકોના મોત થયા હતા. "ગ્યુર્નિકા" એ કાર્ય ફાસીવાદ સામેની લડાઈનું પ્રતીક બનશે.

છેલ્લાં કેટલાંક વર્ષો

1950ના દાયકામાં પાબ્લો પિકાસો તે સમયે સમગ્ર વિશ્વમાં સત્તા ધરાવતા હતા. તે સિત્તેર વર્ષનો છે અને આખરે શાંત છે, તેના સ્નેહમાં અને તેના કાર્યકારી જીવનમાં. પછીના વર્ષોમાં, સફળતામાં વધારો થયો અને કલાકારની ગોપનીયતાનું વારંવાર અનૈતિક પત્રકારો અને ફોટોગ્રાફરો દ્વારા ઉલ્લંઘન કરવામાં આવ્યું. પ્રદર્શનો અને વ્યક્તિગત પ્રદર્શનો એકબીજાને અનુસરે છે,વર્ક્સ પર કામ કરે છે, પેઇન્ટિંગ્સ પર પેઇન્ટિંગ્સ. 8 એપ્રિલ, 1973 સુધી જ્યારે પાબ્લો પિકાસોનું 92 વર્ષની વયે અચાનક અવસાન થયું.

તે પ્રતિભાશાળીની છેલ્લી પેઇન્ટિંગ - જેમ કે આન્દ્રે મલરોક્સ કહે છે - " કે માત્ર મૃત્યુ જ પ્રભુત્વ પામી શક્યું છે ", તારીખ 13 જાન્યુઆરી, 1972 છે: તે પ્રખ્યાત " પક્ષી સાથેનું પાત્ર ".

પિકાસોનું છેલ્લું કથન જે આપણા માટે રહે છે તે આ છે:

પિકાસોની કૃતિઓ: કેટલાક નોંધપાત્ર ચિત્રોની સમજ