जीवनी • बाढी

• अध्ययन
• म्याड्रिड र बार्सिलोना बीच
• पेरिसको कल
• क्यूबिज्मको जन्म
• पिकासो र उनको सङ्ग्रह: इभा
• स्पेनमा गृहयुद्ध
• पछिल्ला केही वर्ष
• पिकासोका कार्यहरू: केही महत्त्वपूर्ण चित्रहरूको गहन विश्लेषण

पाब्लो रुइज पिकासोको जन्म अक्टोबर २५, १८८१ मा साँझ मालागा, प्लाजा डे ला मर्सिडीमा भएको थियो। उनका बुबा, जोसे रुइज ब्लास्को, स्कूल अफ आर्ट्स एण्ड क्राफ्ट्सका प्रोफेसर र शहरको संग्रहालयका क्युरेटर हुन्। फुर्सदको समयमा उनी चित्रकार पनि हुन् । उसले भोजन कक्षको सजावटमा आफूलाई सबै भन्दा माथि समर्पित गर्दछ: पात, फूल, सुता र सबै भन्दा माथि परेवा जसलाई उसले चित्रण गर्दछ र बानी र मनोवृत्तिमा अध्ययन गर्दछ - लगभग जुनूनी रूपमा - यति धेरै कि उसले तिनीहरूलाई उठाउँछ र घरमा स्वतन्त्र रूपमा फडफड गर्न दिन्छ। ।

यो भनिन्छ कि सानो पाब्लोले बोलेको पहिलो शब्द परम्परागत "मामा" होइन, तर "पिज!", "ल्यापिज" बाट, जसको अर्थ पेन्सिल हो। र पनि कुरा गर्न सुरु गर्नु अघि, पाब्लो आकर्षित। उहाँ यति राम्रोसँग सफल हुनुभयो कि, केही वर्षपछि, उहाँका बुबाले उहाँलाई आफ्ना केही चित्रहरूमा सहयोग गर्न दिनुभयो, उहाँलाई - अनौठो कुरा - विवरणहरूको हेरचाह र परिभाषाको साथ। नतिजाले सबैलाई आश्चर्यचकित पार्छ: युवा पिकासोले तुरुन्तै रेखाचित्र र चित्रकलाको लागि प्रारम्भिक झुकाव प्रकट गर्दछ। बुबा आफ्नो योग्यताको पक्षमा हुनुहुन्छ, उहाँमा उहाँको अनुभूति पाउनुहुनेछ भन्ने आशामानिराश महत्वाकांक्षाहरू।

अध्ययन

1891 मा परिवार ला कोरुनामा सर्यो, जहाँ डन जोसेले स्थानीय कला संस्थानमा चित्रकला शिक्षकको रूपमा पद स्वीकार गरे; यहाँ पाब्लोले स्कूल अफ फाइन आर्ट्सको 1892 मा सुरु भएको चित्रकला पाठ्यक्रमहरूमा भाग लिए।

यसै बीच, आमाबाबुले दुई अन्य केटीहरूलाई जन्म दिए, जसमध्ये एकको तुरुन्तै मृत्यु भयो। यसै अवधिमा जवान पिकासोले नयाँ चासो प्रकट गर्दछ: उनले धेरै पत्रिकाहरूलाई जीवन दिन्छ (एउटै प्रतिलिपिमा बनाइएको) जुन उसले आफैले कोरेको र चित्रण गर्दछ, तिनीहरूलाई "ला टोरे डे हर्कुलस", "ला" जस्ता आविष्कार गरिएका नामहरूद्वारा बप्तिस्मा दिन्छ। कोरुना", "अजुली ब्लान्को"।

जुन १८९५ मा, जोसे रुइज ब्लास्कोले बार्सिलोनामा स्थान प्राप्त गरे। परिवारको नयाँ चाल: पाब्लोले क्याटलान राजधानीको एकेडेमीमा आफ्नो कलात्मक अध्ययन जारी राख्छ। उनीसँग Calle de la Plata मा एउटा स्टुडियो पनि छ जुन उसले आफ्नो साथी म्यानुअल पल्लारेससँग साझा गर्दछ।

म्याड्रिड र बार्सिलोना बीच

पछिका वर्षहरूमा हामीले पाब्लोलाई म्याड्रिडमा भेट्टायौं, जहाँ उसले रोयल एकेडेमी प्रतियोगिता जित्यो। ऊ धेरै काम गर्छ, थोरै खान्छ, नराम्ररी तातो खाल्डोमा बस्छ र अन्ततः बिरामी हुन्छ। स्कार्लेट फिभरको साथ उनी बार्सिलोना फर्किन्छन् जहाँ केही समयको लागि उनी साहित्यिक कला टेभर्न "टू द फोर बिरालोहरू" ( "एल्स क्वाट्रे ग्याट्स" ), "ले च्याट नोइर" को सम्मानमा नामकरण गरिन्छ। 9> पेरिस। यहाँ कलाकारहरू, राजनीतिज्ञहरू, कविहरू र सबै प्रकार र जातका आवाराहरू भेट्छन्।

अर्को वर्ष, 1897, उनले प्रसिद्ध क्यानभास "विज्ञान र परोपकार" सहित उत्कृष्ट कृतिहरूको शृङ्खला पूरा गरे, जुन अझै पनि उन्नीसौं शताब्दीको चित्रात्मक परम्परासँग नजिक छ। चित्रकला म्याड्रिड मा ललित कला को राष्ट्रिय प्रदर्शनी मा उल्लेख छ। जब उनी लगनशीलताका साथ एकेडेमीमा जान जारी राख्छन् र उनका बुबाले उनलाई म्युनिख पठाउने सोच्छन्, उनको विस्फोटक र क्रान्तिकारी स्वभाव बिस्तारै प्रकट हुन थाल्छ। ठ्याक्कै यस अवधिमा, अन्य चीजहरूको बीचमा, उनले स्टेजको नामको रूपमा आफ्नी आमाको नाम पनि अपनाए। उनले आफैले यो निर्णयको व्याख्या गर्नेछन्, घोषणा गर्दै कि " बार्सिलोनाका मेरा साथीहरूले मलाई पिकासो भन्ने गर्थे किनभने यो नाम अपरिचित थियो, रुइज भन्दा धेरै सुन्दर थियो। सायद यसै कारणले मैले यसलाई अपनाएको हो ।"

यस छनौटमा, धेरैले वास्तवमा बुबा र छोरा बीचको बढ्दो गम्भीर द्वन्द्व देख्छन्, एक निर्णय जसले आफ्नी आमाप्रतिको स्नेहको बन्धनलाई रेखांकित गर्दछ, जसबाट, धेरै प्रमाणहरू अनुसार, उनले धेरै लिएको देखिन्छ। यद्यपि, विरोधाभासहरूको बावजुद, बुबा पनि विकृत कलाकारको लागि मोडेल बनिरहन जारी राख्छन्, आफ्नो समयको सौन्दर्य वातावरणको साथ कट्टरपन्थी ब्रेक गर्न। पिकासो उग्र रूपमा काम गर्दछ। यी वर्षहरूमा बार्सिलोनाको उनको स्टुडियोबाट बाहिर आएका क्यानभासहरू, वाटर कलरहरू, चारकोल र पेन्सिल रेखाचित्रहरू तिनीहरूको एक्लेक्टिकिज्मको लागि आश्चर्यजनक छन्।

को कलपेरिस

आफ्नो जरा र आफ्नो स्नेहप्रति वफादार, पिकासोले फेब्रुअरी १, १९०० मा उद्घाटन गरेको आफ्नो पहिलो व्यक्तिगत प्रदर्शनी "एल्स क्वाट्रे ग्याट्स" को थिएटर हलमा ठीक छ। कलाकार (र उसको साथीहरूको सर्कल) लाई जनताको घोटाला गर्ने हो, प्रदर्शनीलाई धेरै मनपराइएको छ, संरक्षकहरूको सामान्य आरक्षणको बावजुद, र कागजमा धेरै कृतिहरू बेचिन्छन्।

पाब्लो एक "चरित्र" बन्छ, घृणा र माया। श्रापित कलाकारको भूमिकाले उनलाई केही समयको लागि सन्तुष्ट बनाउँछ। तर 1900 को गर्मीको अन्त्यमा, उसलाई घेरेको "वातावरण" द्वारा निसास्सिएर, उनी पेरिसको लागि ट्रेन लिन्छ।

उनी बार्सिलोनाका चित्रकार इसिद्रो नोनेलको पाहुनाको रूपमा मोन्टमार्ट्रेमा बसोबास गर्छन्, र पेड्रो मन्याक सहित उनका धेरै देशबासीहरूलाई भेट्छन्, चित्रकलाका व्यापारी जसले उनलाई आफ्नो उत्पादनको सट्टामा महिनामा १५० फ्रान्क प्रस्ताव गर्छन्: योग विवेकशील छ र पिकासोलाई धेरै चिन्ता बिना पेरिसमा केही महिना बाँच्न अनुमति दिन्छ। आर्थिक दृष्टिकोणबाट यी सजिलो क्षणहरू छैनन्, उनले वर्षौंमा बनाएको महत्त्वपूर्ण मित्रताको बावजुद, आलोचक र कवि म्याक्स ज्याकबसँगको एक सहित जसले उनलाई हरेक तरिकामा मद्दत गर्ने प्रयास गर्दछ। यसैबीच, उसले आफ्नो उमेरकी केटीलाई भेट्छ: फर्नान्डे ओलिभियर, जसलाई उसले आफ्ना धेरै चित्रहरूमा चित्रण गर्दछ।

पाब्लो पिकासो

पेरिसको जलवायु, र विशेष गरी मोन्टमार्ट्रेको जलवायुगहिरो प्रभाव। विशेष गरी, पिकासोलाई टुलुस-लाउट्रेकले प्रहार गरेको थियो, जसले उनलाई त्यस अवधिका केही कामहरूका लागि प्रेरित गर्यो।

उही वर्षको अन्त्यमा यो अनुभवले बलियो हुँदै स्पेन फर्कियो। उनी मालागामा बस्छन्, त्यसपछि म्याड्रिडमा केही महिना बिताउँछन्, जहाँ उनले क्याटालान फ्रान्सिस्को डे एसिस सोलर द्वारा प्रकाशित नयाँ पत्रिका "आर्टेजोभन" को निर्माणमा सहयोग गर्छन् (पिकासोले रातको जीवनका व्यंग्यात्मक दृश्यहरूको साथ पहिलो अंकलाई लगभग पूर्ण रूपमा चित्रण गर्दछ)। फेब्रुअरी 1901 मा, तथापि, उहाँले भयानक समाचार प्राप्त: उनको साथी Casagemas हृदयघातको कारण आत्महत्या गरेको छ। घटनाले पिकासोलाई गहिरो प्रभाव पार्छ, लामो समयसम्म उनको जीवन र कलालाई चिन्ह लगाउँछ।

उनी फेरि पेरिस जान्छन: यस पटक उनी प्रभावशाली व्यापारी एम्ब्रोइस भोलार्डमा प्रदर्शनी स्थापना गर्न फर्किन्छन्।

क्युबिज्मको जन्म

पच्चीस वर्षको उमेरमा, पिकासोलाई चित्रकारको रूपमा मात्र होइन, मूर्तिकार र नक्काशीकर्ताको रूपमा पनि चिनिन्छ र प्रशंसा गरिएको थियो। पेरिसको Trocadero दरबारमा Musée de l'Homme को भ्रमणको क्रममा, उहाँ ब्ल्याक अफ्रिकाको मास्कबाट प्रभावित हुनुभयो, त्यहाँ प्रदर्शन गरिएको थियो, र तिनीहरूले निस्कने मोहबाट। सबैभन्दा विरोधाभासी भावनाहरू, डर, आतंक, प्रफुल्लताले आफूलाई एक तुरुन्तै प्रकट गर्दछ जुन पिकासोले पनि आफ्नो कामहरूमा मनपर्छ। "Les Demoiselles d'Avignon" कार्य प्रकाशमा आउँछ, शताब्दीको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कलात्मक आन्दोलनहरू मध्ये एकको उद्घाटन गर्दै: क्यूबिज्म ।

पिकासो ईउनको सङ्गीत: इभा

सन् १९१२ मा पिकासोले आफ्नो जीवनमा दोस्रो महिलालाई भेटे: मार्सेल, जसलाई उनले इभा भनेर सम्बोधन गरे, यसले सङ्केत गर्छ कि उनी सबै महिलाहरूमध्ये पहिलो बनेकी छन्। शिलालेख "म इभालाई माया गर्छु" क्युबिस्ट कालका धेरै चित्रहरूमा देखा पर्दछ।

1914 को गर्मीमा हामी युद्धको हावामा सास फेर्न सुरु गर्छौं। पाब्लोका केही साथीहरू, ब्रेक र अपोलिनेर सहित, अगाडि जान्छन्। मोन्टमार्टे अब पहिलेको छिमेक छैन। धेरै कलात्मक सर्कलहरू खाली छन्।

दुर्भाग्यवश, 1915 को जाडोमा इभा क्षयरोगबाट बिरामी परिन् र केही महिनापछि उनको मृत्यु भयो। पिकासोको लागि यो एक कठिन झटका हो। घर परिवर्तन गर्नुहोस्, पेरिसको गेटहरूमा जानुहोस्। उसले कवि कोक्टोलाई भेट्छ, जसले "ब्याले रस्स" (उही जसका लागि उनले स्ट्राभिन्स्की रचना गरेका थिए, जसलाई पिकासोले एउटा अविस्मरणीय मसीको पोर्ट्रेट समर्पित गर्नेछन्) सँग नजिकको सम्पर्कमा, उसलाई अर्को शोको लागि पोशाक र सेटहरू डिजाइन गर्न प्रस्ताव गर्दछ। "ब्याले रस्स" को पनि अर्को महत्त्व छ, यस पटक कडा रूपमा निजी: तिनीहरूको लागि धन्यवाद कलाकारले एक नयाँ महिला, ओल्गा कोखलोभालाई भेट्छ, जो चाँडै नै उनकी पत्नी र नयाँ संगीत बन्नेछिन्, केही वर्ष पछि मारी-थेरेस वाल्टरसँग प्रतिस्थापन गरियो। भर्खर सत्रह वर्षको, यद्यपि निस्सन्देह धेरै परिपक्व। पछिल्ला पनि कलाकारको काममा मनपर्ने मोडेलको रूपमा जीवनको रूपमा प्रवेश गर्नेछ।

स्पेन मा गृहयुद्ध

1936 मा, एक पटकव्यक्तिगत दृष्टिकोणबाट पनि सजिलो छैन, स्पेनमा गृहयुद्ध सुरु भयो: रिपब्लिकनहरू जनरल फ्रान्कोको फासिस्टहरू विरुद्ध। आफ्नो स्वतन्त्रताको प्रेमको लागि पिकासो रिपब्लिकनहरूसँग सहानुभूति राख्छन्। कलाकारका धेरै साथीहरू अन्तर्राष्ट्रिय ब्रिगेडहरूमा सामेल हुन छोड्छन्।

एक साँझ, सेन्ट-जर्मनको एउटा क्याफेमा, कवि इलुवार्डले उहाँसँग परिचय गराए, उनले चित्रकार र फोटोग्राफर डोरा मारलाई भेटे। तुरुन्तै, दुईले एकअर्कालाई बुझ्छन्, चित्रकलामा साझा चासोको लागि पनि धन्यवाद, र तिनीहरूको बीचमा एक समझको जन्म हुन्छ।

यसबीच, अगाडिबाट आएको समाचार राम्रो छैन: फासिस्टहरू अगाडि बढिरहेका छन्।

1937 पेरिसमा विश्वव्यापी प्रदर्शनीको वर्ष हो। पपुलर फ्रन्टका रिपब्लिकनहरूका लागि यो महत्त्वपूर्ण छ कि वैध स्पेनी सरकार राम्रोसँग प्रतिनिधित्व गरिएको छ। यस अवसरको लागि, पिकासोले एउटा विशाल कार्य सिर्जना गरे: " Guernica ", जसलाई जर्मनहरूले भर्खरै बम खसालेको बास्क शहरको नाममा राखिएको थियो। बजारमा किनमेल गर्न निस्केका मानिसहरु बीच भएको आक्रमणमा धेरैको मृत्यु भएको थियो । "Guernica" काम बन्नेछ फासीवाद विरुद्ध लडाई को प्रतीक ।

पछिल्ला केही वर्ष

सन् १९५० को दशकमा पाब्लो पिकासो त्यतिबेलासम्म विश्वभरका एक अधिकारी थिए। उहाँ सत्तरी वर्षको हुनुहुन्छ र अन्ततः आफ्नो स्नेह र आफ्नो कामको जीवनमा निर्मल हुनुहुन्छ। त्यसपछिका वर्षहरूमा, सफलता बढ्यो र कलाकारको गोपनीयता अक्सर बेइमान पत्रकार र फोटोग्राफरहरू द्वारा उल्लङ्घन गरियो। प्रदर्शनी र व्यक्तिगत प्रदर्शनीहरू एकअर्कालाई पछ्याउँछन्,कार्यहरूमा काम गर्दछ, चित्रहरूमा चित्रहरू। 8 अप्रिल, 1973 सम्म जब पाब्लो पिकासो, 92 वर्षको उमेरमा, अचानक निधन भयो।

त्यस प्रतिभाको अन्तिम पेन्टिङ - जसरी एन्ड्रे मालरक्सले भनेका छन् - " मात्र मृत्युले हावी हुन सकेको छ ", मिति 13 जनवरी, 1972 हो: यो प्रसिद्ध "<13" हो।>चरासँगको चरित्र "।

पिकासोको अन्तिम कथन जुन हाम्रो लागि रहन्छ यो हो:

पिकासोका कार्यहरू: केही महत्त्वपूर्ण चित्रहरूमा अन्तरदृष्टि