Életrajz - Egy vasangyal

Az 1907. május 12-én a connecticuti Hartfordban született híres amerikai színésznő Spencer Tracyvel a filmtörténet egyik legkedveltebb és legösszetartóbb párosát alkotta (huszonöt évig, 1942-től 1967-ig tartott a szakmai partnerségük).

A művésznek az a szerencse jutott, hogy nagyon gazdag családból származott, ami megkönnyítette és ösztönözte hajlamait: apja az egyik leghíresebb amerikai urológus volt, míg édesanyja, egy nagykövet unokatestvére, az úgynevezett "szüfrazsettek" egyike volt, amely becenévvel azokat a nőket illették, akik a női jogok megerősítéséért küzdöttek (akkoriban ugyanis a gyengébbik nemet nem illette a női szabadságjog).még az elemi választójogot sem). Jól mondhatjuk tehát, hogy az anya élvonalbeli, magasan képzett és kritikai autonómiára képes nő volt. Ez azt jelenti, hogy képes volt megérteni és megérteni lányát szenvedélyeiben is, és követni őt a homályosnak tűnő tevékenységekben is (ahogy ez gyakran előfordul gazdag és kevésbé gazdag családokban).

Sajnos egy nem elhanyagolható trauma is megpecsételte a leendő és amúgy is érzékeny színésznőt, mégpedig a bátyja öngyilkossága, aki soha nem tisztázott okokból vetett véget az életének. Nemcsak, hogy gyakorlatilag semmit nem hagyott hátra írásban, ami indokolná gesztusát, de még csak olyan jeleket sem adott, amelyek alapján gyanítani lehetett volna, hogy ilyen szélsőséges döntést választott. Így ez a hirtelen eltűnés mindig is úgy fog súlyozni, mint egyszikla Hepburn lelkében.

A kis Katharine a maga részéről korán kezdett el színészkedni, méghozzá az édesanyja által szervezett "feminista" műsorokban. Bár érzékeny és introspektív lelket művelt, a kortársai átlagához képest nagyon mély és érett, a karakterkéreg, ami megkülönböztette, erős és határozott volt, a keménységig eljutó csúcsokkal.

Egyszóval minden azt sugallja, hogy a fiatal lány agresszív jellem, holott belül valójában egy kedves nő, akiben mindenki gyarlóságai megvannak. Az az adag agresszió azonban, amit az előadások előkészítése során sikerült elővennie, nem kis mértékben segítette őt a showbiznisz világában. A felsőbb osztályhoz tartozó jó lányként nem hanyagolta el a tanulmányait, és elvégezte a II.Bryn Mawr, egy olyan főiskola, ahová az előkelő társaság sarja jár.

Huszonnégy évesen férjhez ment Ludlow Smith tőzsdeügynökhöz, akitől mindössze öt év után elvált. A szakmai pályán sem alakultak sokkal jobban a dolgok: az első tapasztalatok sikertelenek voltak, a leendő díva nem tudta kibontakoztatni tehetségét. Vagy egyszerűen csak nem értékelték és értették meg eléggé a környezetében élők: ezt már sosem fogjuk megtudni.

Ez volt pályája kezdete, amely során főként színházban játszott, és az előadásokat hullámvölgyek jellemezték.

Tény azonban, hogy alig egy évvel a férjétől való elválása előtt, 1932-ben jött el az első elismerés, az, hogy az 1930-as években sztárrá vált John Barrymore mellett játszott az "Élet lázában", aki szintén tehetséges volt.

Ahogy mondani szokták, ezek az első trombitaszó, amely egy felfelé ívelő karriert üdvözöl.

De ez a film egy másik okból is szerencsés: a forgatáson találkozik egy bizonyos George Cukorral, a kamera igazi varázslójával, egy vaskos szakemberrel, aki szinte minden produkciójának sarkalatos rendezője lesz, és végigkíséri pályafutását.

Rögtön ezután, a hírnév hullámán és a producerek "forró vasat" ütni akaró lázában forgatta az RKO filmjét, az "Ezüst lepkét", amellyel 1940-ig szakmai kapcsolatban állt. A szerep egy emancipált és lázadó női pilóta romantikus és kissé hősies alakítása (szinte az édesanyja portréja!), aki meg akarja törni az ördögi kört, hogy a "ezüst lepke" és az "ezüst lepke" filmjét.egy álszent, hamis értékek által kondicionált képmutató világban, hagyta magát meghalni, amikor kiugrott a kétmotoros repülőgépéből.

Ez a fajta karakter, amely némileg ellenszegül a szabályoknak és bizalmatlan a társadalom hagyományos szabályaival szemben, hamarosan az új fiatalok ikonjává tette őt, akik talán még nem teljesen lázadóak, de jó úton haladnak afelé, hogy azzá váljanak.

Az 1930-as években Katharine Hepburn volt tehát a modern, előítéletektől mentes lány szimbóluma, aki nem nézett senki szemébe, és aki tudta értékelni a jelmez és a technika újdonságait és újításait. A női prototípus eme ideális megtestesülésének klasszikus példáját kínálja ismét a nő új modellje, amelyet Jo karakterében sikerül megteremtenie (nemItt messze elrugaszkodunk az akkoriban divatos vajákos és engedelmes nő uralkodó kánonjától: a színésznő éppen ellenkezőleg, egy erős személyiség modelljét javasolja, aki tudja, mit akar, és képes egyenrangú viszonyba kerülni a másik nemmel, bár nem feltétlenül ütközik, hanem inkábbhogy szenvedélyesen tudjunk szeretni.

1933-ban jött az első karrier elismerés a 'Reggeli dicsőség' című filmért kapott Oscar-díjjal. 1935-ben azonban az 'Az ördög egy lány' váratlan bukása után (Cary Grant mellett) az 'Első szerelem' című filmben játszott és aratott elismerést. A filmes dicsőség ismét visszatért Gregory La Cava 'Színpad' című filmjével. 1938-ban Susannát játszotta és kiderült, hogyszintén egy briliáns színésznő.

Katharine Hepburn ezután visszatért régi és kezdetben hálátlan szerelméhez: a színházhoz. Néhány hónapnyi színpadi szereplés után az 1940-es évek elején visszatért Hollywoodba, és egy sor kereskedelmi kudarc után elhagyta az RKO-t, ami miatt méltatlanul kapta a "kasszamérgező" becenevet. De tudja: Hollywood elbűvöl, ha sikeres vagy, éseltemet, amikor nehézségekbe ütközik.

Szerencsére a siker ismét eljött számára a szeszélyes örökösnő szerepével a "Botrány Philadelphiában" című filmben, amelyet az MGM gyártott, és barátja és megbízható rendezője, Cukor rendezett. Az alakítás kifogástalan volt, kifinomult, elegáns és stílusos. 1942-ben találkozott Spencer Tracyvel, a férfival, aki huszonöt éven át nem csak a rendkívüli művészi partnert jelentette számára, hanem a rendezőt is.Ilyen az a közösség, amely az együtt forgatott filmekben lenyűgözően érezhető, és a néző nem tehet mást, mint hogy első kézből érzi: ez az előadásban kínált és a filmből kirajzolódó "plusz" hozzájárul "A nap asszonya" sikeréhez.

1947-ben azonban egy kissé rendhagyó szerep következett, amely visszalépésnek tűnhet ahhoz a képhez képest, amelyet a színésznő a közönségnek adott magáról. 1947-ben ugyanis a romantikus hősnőt, Clarát, az "őrült" zenész, Robert Schumann feleségét alakította az "Egy szerelmes dal"-ban. A cím kétségtelenül különféle kicsapongásokat sejtet, de nem szabad elfelejteni, hogy aSchumann mindazonáltal korának egyik legfüggetlenebb nőalakja volt, akinek sikerült elsőként a koncerttársaságokban érvényesítenie a női muzsikus alakját, aki nagy virtuózként versenyre kelt a hangszer (jelen esetben a zongora) leghíresebb szakrális szörnyetegeivel, és a zeneszerzés frontján is meg tudta állni a helyét a férfi dominanciával szemben (bár a részvétele elkezdettRöviden, egy újabb rendellenes nő, egy fehér légy esete.

1951-ben kivételes alakítást nyújtott az Afrika királynője című filmben, amelyet egy nagyszerű Humphrey Bogart mellett forgattak. Izgalmas és felejthetetlen volt Madame Venable szerepében J. L. Mankiewicz Hirtelen múlt nyáron című filmjében.

Amikor Spencer Tracy megbetegedett, Hepburn elhanyagolta a munkáját, hogy mellette lehessen. Az utolsó közös filmjük a "Találd ki, ki jön vacsorára" volt, amelyért Hepburn 1967-ben megkapta második Oscar-díját (az elsőt a "Reggeli dicsőségért"). Néhány héttel később Spencer Tracy meghalt.

Szeretett partnere halála után Hepburn még sokszor visszatért a forgatásra, és még két Oscart nyert: 1981-ben az "Oroszlán télen" és az "Aranytónál" című filmért, amely egyben a színésznő utolsó filmje is volt.

Négy Oscar-díj és tizenkét jelölés egy közel ötvenéves karrier során: ez olyan rekord, amelyet egyetlen más sztár sem állított fel.

Katharine Hepburn 2003. június 29-én, 96 éves korában hunyt el.

A híres drámaíró, Tennesse Williams így nyilatkozott róla: "Kate minden drámaíró álmainak színésznője. Minden akciót, a szöveg minden töredékét egy olyan művész éleslátásával tölti meg, aki csak erre a célra született".