Biografía • Un anxo de ferro

A famosa actriz estadounidense, nada o 12 de maio de 1907 en Hartford, Connecticut, formou, xunto a Spencer Tracy, unha das parellas máis queridas e con máis sintonía da historia de cine (unha asociación profesional que durou vinte e cinco anos, de 1942 a 1967).

O artista tivo a sorte de proceder dunha familia moi adiñeirada, o que facilitou e alentou as súas inclinacións: o seu pai era de feito un dos máis famosos urólogos estadounidenses mentres que a súa nai, curmá dun embaixador, era un dos as chamadas “sufraxistas”, alcume que reciben as mulleres que loitaban pola afirmación dos dereitos da muller (naquel momento, de feito, o sexo xusto nin sequera gozaba do dereito elemental ao voto). Polo tanto, ben podemos dicir que a nai era unha muller vangardista, moi culta e capaz de autonomía crítica. Isto quere dicir que tamén foi capaz de comprender e comprender a súa filla nas súas paixóns e de seguila en actividades que poderían parecer pouco realistas (como ocorre a miúdo nas familias adiñeiradas e non ricas).

Desafortunadamente, un trauma importante marca a futura e xa sensible actriz, concretamente o suicidio do seu irmán, que se quitou a vida por motivos nunca aclarados. Non só non deixou practicamente nada escrito que puidese xustificar o seu xesto, senón que nin sequera deu sinais que puidesen facer sospeitar da elección dunha decisión.tan extremo. Así, esta repentina desaparición sempre pesará unha tonelada na alma de Hepburn.

Pola súa banda, a pequena Katharine comezou a actuar desde pequena e nos espectáculos "feministas" que organizaba a súa nai. Aínda que cultiva unha alma sensible e introspectiva, moi profunda e madura en comparación coa media dos seus compañeiros, o córtex de carácter que a distingue é forte e decidido, con picos que poderían alcanzar a dureza.

En definitiva, todo fai pensar que a rapaza ten un carácter agresivo, mentres que en realidade por dentro é unha muller doce coas debilidades de todos. Porén, esa dose de agresividade que conseguiu sacar durante a preparación das actuacións axudoulle moito no mundo do espectáculo. Como boa filla pertencente á clase alta, con todo, non descoida os seus estudos e gradúase en Bryn Mawr, un colexio ao que asisten os descendientes da alta sociedade.

Aos vinte e catro anos casou co corredor de bolsa Ludlow Smith do que, con todo, se divorciou despois de só cinco anos. Incluso no ámbito profesional as cousas non son moito mellor: as primeiras experiencias non teñen éxito, a futura diva non é capaz de sacar o seu talento. Ou, simplemente non era suficientemente apreciada e comprendida polos que a rodeaban: nunca o saberemos.

É un inicio de carreira que a ve comprometida máis que outra cousa ateatro, con representacións marcadas por altibaixos.

O caso é que, porén, xusto un ano antes da separación do seu marido, en 1932, chega o primeiro recoñecemento, o que a ve como protagonista en "Febre por vivir", xunto a un igualmente válido. John Barrymore, nos anos Thirty unha estrela en todos os aspectos.

Como din, son o primeiro toque de trompeta que saúda a unha carreira en ascenso.

Pero esa película tamén ten sorte por outro motivo: no plató coñece a un tal George Cukor, un auténtico mago da cámara, un profesional do ferro que será o director clave de case todas as súas producións, acompañando ela ao longo da súa carreira.

Inmediatamente despois, na onda de notoriedade e co frenesí, por parte dos produtores, de golpear o "ferro quente" do éxito, rodouse "The Silver Moth", unha película de RKO, a casa. produción á que estará vinculada profesionalmente ata 1940. O papel é o romántico e un tanto heroico dunha aviadora emancipada e rebelde (¡case o retrato da súa nai!) que, querendo romper o círculo vicioso dun mundo hipócrita condicionado polo falso valores, déixase morrer saltando do seu bimotor.

Este tipo de personaxes, algo en contra das regras e desconfiados da sociedade leal ás normas tradicionais, axiña a converteu nunha icona da nova xuventude, quizais non.aínda totalmente rebelde pero en camiño de selo.

Ao longo dos anos trinta Katharine Hepburn será, pois, o símbolo da moza moderna e sen escrúpulos, que non mira a ninguén e que sabe apreciar as novidades e innovacións do vestiario e da tecnoloxía. Un exemplo clásico desta encarnación ideal dun prototipo feminino ofrécese unha vez máis no novo modelo de muller que consegue crear no personaxe de Jo (non exento de algúns indicios de androxinia), na película baseada en "Mujercitas". dirixida de novo por Cukor. Aquí estamos moi lonxe do canon imperante da muller mantecosa e sumisa en voga da época: pola contra, a actriz propón un modelo de persoa forte que sabe o que quere e que é capaz de relacionarse co sexo oposto en igualdade. de pé, aínda que non chega necesariamente ao enfrontamento senón que tamén pode amar apaixonadamente.

En 1933 chega o primeiro recoñecemento profesional coa concesión do Oscar pola película "Morning Glory". En 1935, porén, tras o inesperado fracaso de "The Devil is Female" (a carón de Cary Grant), recita e obtén aclamación en "Primo Amore". A gloria cinematográfica volve de novo coa película "Palcoscenico" de Gregory La Cava. En 1938 interpretou a Susanna e demostrou ser unha actriz extraordinariamente brillante.

Despois Katharine Hepburnvolverá ao seu vello e inicialmente ingrato amor: o teatro. Despois duns meses no escenario, a principios dos anos 40 volveu a Hollywood e deixou RKO tras unha serie de fracasos comerciais que lle valeron o inmerecido alcume de "veleno de taquilla". Pero xa sabes: Hollywood eloxiache cando tes éxito e enterra cando te atopas con dificultades.

Afortunadamente, o éxito volve sorrir co papel da caprichosa herdeira en "Scandal in Philadelphia", producida por MGM e dirixida polo amigo e director de confianza Cukor. A interpretación é impecable, sofisticada, elegante e moi elegante. 1942 é o ano do encontro con Spencer Tracy, o home que representará durante vinte e cinco anos non só ao extraordinario compañeiro artístico co que establece un perfecto entendemento, senón tamén ao gran amor da súa vida. Tal é a harmonía que nas películas rodadas conxuntamente séntese dun xeito impresionante e mesmo o público só a pode percibir na pel: este "plus" que se ofrece na interpretación e que se desprende da película contribúe ao éxito de " A muller do día".

En 1947 foi en cambio a quenda dun papel algo anómalo, que ao parecer podería parecer un paso atrás en comparación coa imaxe que a actriz dera de si mesma ao público. Noutras palabras, interpreta a unha heroína romántica en "Love Song".Clara, a muller do músico "tolo" Robert Schumann. O título suxire sen dúbida desmaios de diversa índole, pero non hai que esquecer que Schumann era aínda unha das mulleres máis independentes do seu tempo, logrando impoñer a figura da muller músico, a gran virtuosa en competición cos máis famosos monstros sagrados de o instrumento (o piano, neste caso) e capaz de enfrontarse á dominación masculina incluso no que se refire á composición (aínda que as súas partituras só agora comezan a ser apreciadas). En definitiva, outro caso de muller anormal, de mosca branca.

En 1951 a película "The African Queen" foi excepcional, rodada xunto a un gran Humphrey Bogart. Emocionante e inesquecible, pois, a súa Madame Venable en "Suddenly last summer" de J.L. Mankiewicz.

Cando Spencer Tracy cae enferma, Hepburn descoida o traballo para estar ao seu lado. A última película que rodaron xuntos foi "Guess Who's Coming to Dinner" que lle valeu a Hepburn o seu segundo Oscar en 1967 (o primeiro foi por "Morning Glory"). Unhas semanas despois morre Spencer Tracy.

Tras a morte da súa querida compañeira, Hepburn volve ao plató moitas máis veces e gaña dous Óscar máis: por "O león no inverno" e "O lago dourado", que tamén é a última película rodada por a actriz, en1981.

Gañou catro Óscar e doce nominacións en case cincuenta anos de carreira: é un disco que ningunha outra estrela gravou nunca.

Katharine Hepburn faleceu o 29 de xuño de 2003 aos 96 anos.

A famosa dramaturga Tennesse Williams dixo dela: "Kate é a actriz soñada por todo dramaturgo. Ela enche cada acción, cada fragmento do texto coa intuición dunha artista que naceu só para ese fin" .