Biografia - Żelazny anioł

Słynna amerykańska aktorka, urodzona 12 maja 1907 roku w Hartford w stanie Connecticut, tworzyła wraz ze Spencerem Tracym jedną z najbardziej lubianych i zżytych par w historii kina (partnerstwo zawodowe trwało dwadzieścia pięć lat, od 1942 do 1967 roku).

Artysta miał to szczęście, że pochodził z bardzo zamożnej rodziny, co ułatwiało i wspierało jego skłonności: jego ojciec był jednym z najbardziej znanych amerykańskich urologów, podczas gdy jego matka, kuzynka ambasadora, była jedną z tak zwanych "sufrażystek", przydomek nadawany kobietom, które walczyły o potwierdzenie praw kobiet (w tamtym czasie płeć piękna nie cieszyła się prawem do wolności kobiety).Można więc powiedzieć, że matka była kobietą w awangardzie, wysoko wykształconą i zdolną do krytycznej autonomii. Oznacza to, że była również w stanie zrozumieć i zrozumieć swoją córkę w jej pasjach i podążać za nią w działaniach, które mogą wydawać się niejasne (jak to często ma miejsce w zamożnych i niezbyt zamożnych rodzinach).

Niestety, niebagatelna trauma naznaczyła przyszłą i już wrażliwą aktorkę, a mianowicie samobójstwo jej brata, który odebrał sobie życie z niewyjaśnionych do dziś powodów. Nie tylko nie pozostawił po sobie praktycznie nic na piśmie, co usprawiedliwiałoby jego gest, ale nawet nie dawał żadnych sygnałów, które mogłyby nasunąć podejrzenie, że zdecydował się na tak ekstremalną decyzję. Tym samym to nagłe zniknięcie zawsze będzie ważyć jakogłaz w duszy Hepburn.

Ze swojej strony mała Katharine zaczęła działać w młodym wieku, a dokładnie w "feministycznych" programach organizowanych przez jej matkę. Chociaż kultywowała wrażliwą i introspektywną duszę, bardzo głęboką i dojrzałą w porównaniu do przeciętnych rówieśników, kora charakteru, która ją wyróżniała, była silna i zdeterminowana, ze szczytami, które mogły osiągnąć punkt surowości.

Krótko mówiąc, wszystko wskazuje na to, że młoda dziewczyna ma agresywny charakter, podczas gdy w rzeczywistości jest słodką kobietą z ułomnościami każdego. Jednak ta dawka agresji, którą udało jej się wydobyć podczas przygotowań do występów, pomogła jej nie trochę w świecie show-biznesu. Jako dobra córka należąca do wyższej klasy, nie zaniedbała studiów i ukończyła szkołę średnią na uniwersytecie im.Bryn Mawr, college, do którego uczęszczają potomkowie wyższych sfer.

W wieku dwudziestu czterech lat poślubiła maklera giełdowego Ludlowa Smitha, z którym rozwiodła się po zaledwie pięciu latach. Również na polu zawodowym sprawy nie potoczyły się lepiej: pierwsze doświadczenia były nieudane, przyszła diva nie była w stanie wydobyć swojego talentu. Albo po prostu nie została wystarczająco doceniona i zrozumiana przez otaczających ją ludzi: nigdy się tego nie dowiemy.

Był to początek jej kariery, w której zajmowała się głównie teatrem, a jej występy naznaczone były wzlotami i upadkami.

Faktem jest jednak, że zaledwie rok przed rozstaniem z mężem, w 1932 roku, zdobyła pierwsze uznanie, w którym zagrała w "Gorączce życia" u boku równie utalentowanego Johna Barrymore'a, w latach trzydziestych gwiazdy samej w sobie.

Jak mówią, są to pierwsze trąby powietrzne, które witają rozwijającą się karierę.

Ale ten film ma też szczęście z innego powodu: na planie poznaje niejakiego George'a Cukora, prawdziwego czarodzieja kamery, żelaznego profesjonalistę, który będzie kluczowym reżyserem niemal wszystkich jego produkcji, towarzysząc mu przez całą karierę.

Natychmiast po tym, na fali sławy i szału producentów, by uderzyć w "gorące żelazo" sukcesu, nakręciła "Srebrną ćmę", film RKO, firmy produkcyjnej, z którą będzie zawodowo związana do 1940 r. Rola jest romantyczną i nieco heroiczną rolą wyemancypowanej i zbuntowanej lotniczki (prawie portret jej matki!), Która, chcąc przerwać błędne kołohipokrytyczny świat uwarunkowany fałszywymi wartościami, pozwolił sobie na śmierć, skacząc ze swojego dwusilnikowego samolotu.

Ten typ charakteru, nieco wbrew zasadom i nieufny wobec tradycyjnych zasad społeczeństwa, szybko uczynił z niej ikonę nowej młodzieży, może jeszcze nie w pełni zbuntowanej, ale na dobrej drodze do tego.

Przez całe lata 30. Katharine Hepburn była więc symbolem nowoczesnej, pozbawionej uprzedzeń dziewczyny, która nikomu nie patrzyła w twarz i która potrafiła docenić nowości i innowacje w zakresie kostiumów i technologii. Klasyczny przykład tego idealnego wcielenia kobiecego prototypu jest oferowany po raz kolejny w nowym modelu kobiety, który udaje jej się stworzyć w postaci Jo (nieW tym przypadku daleko nam do dominującego w tamtych czasach kanonu maślanej i uległej kobiety: wręcz przeciwnie, aktorka proponuje model silnej osoby, która wie, czego chce i jest w stanie odnosić się na równi z płcią przeciwną, choć niekoniecznie zadając ciosy, ale raczejtakże bycie w stanie kochać z pasją.

W 1933 r. po raz pierwszy w karierze została nagrodzona Oscarem za film "Morning Glory". Jednak w 1935 r., po niespodziewanej porażce "The Devil is a Girl" (u boku Cary'ego Granta), zagrała i zdobyła uznanie w filmie "First Love". Filmowa sława powróciła wraz z filmem "Stage" Gregory'ego La Cavy. W 1938 r. zagrała Susannę i okazała sięrównież genialną aktorką.

Następnie Katharine Hepburn powróciła do swojej starej i początkowo niewdzięcznej miłości: teatru. Po kilku miesiącach na scenie wróciła do Hollywood na początku lat 40. i opuściła RKO po serii komercyjnych niepowodzeń, które przyniosły jej niezasłużony przydomek "trucizny kasowej". Ale wiesz: Hollywood gloryfikuje cię, gdy odnosisz sukcesy, a ja odnoszę sukcesy.zasypuje cię, gdy napotykasz trudności.

Na szczęście sukces przyszedł do niej ponownie wraz z rolą kapryśnej dziedziczki w "Skandalu w Filadelfii", wyprodukowanym przez MGM i wyreżyserowanym przez jej przyjaciela i zaufanego reżysera Cukora. Występ był nienaganny, wyrafinowany, elegancki i stylowy. 1942 był rokiem, w którym poznała Spencera Tracy, mężczyznę, który przez dwadzieścia pięć lat miał reprezentować nie tylko niezwykłego partnera artystycznego zJest to wspólnota, która jest imponująco odczuwalna w filmach kręconych razem, a publiczność nie może nie poczuć tego na własnej skórze: ten "plus", który jest oferowany w przedstawieniu i który wyłania się z filmu, przyczynia się do sukcesu "Kobiety dnia".

W 1947 roku przyszła jednak kolej na nieco anomalną rolę, która może wydawać się krokiem wstecz w stosunku do wizerunku, jaki aktorka kreowała przed publicznością. Mianowicie wcieliła się w romantyczną bohaterkę Clarę, żonę "szalonego" muzyka Roberta Schumanna, w "Pieśni miłości". Tytuł niewątpliwie sugeruje różnego rodzaju rozpustę, ale nie należy zapominać o tym, żeSchumann była jednak jedną z najbardziej niezależnych kobiet swoich czasów, której udało się narzucić postać kobiety-muzyka przede wszystkim społeczeństwom koncertowym, wielkiej wirtuozki konkurującej z najsłynniejszymi świętymi potworami instrumentu (w tym przypadku fortepianu) i zdolnej do przeciwstawienia się męskiej dominacji nawet na froncie kompozytorskim (choć jej twórczość zaczęła się zmieniać).Krótko mówiąc, kolejny przypadek anomalnej kobiety, białej muchy.

W 1951 roku była wyjątkowa w filmie "Królowa Afryki", nakręconym u boku wielkiego Humphreya Bogarta. Ekscytująca i niezapomniana była jej Madame Venable w "Nagle zeszłego lata" J.L. Mankiewicza.

Kiedy Spencer Tracy zachorował, Hepburn zaniedbała swoją pracę, aby być przy nim. Ich ostatnim wspólnym filmem był "Zgadnij, kto przyjdzie na obiad", który przyniósł Hepburn jej drugiego Oscara w 1967 roku (pierwszy był za "Poranną chwałę"). Kilka tygodni później Spencer Tracy zmarł.

Po śmierci ukochanego partnera Hepburn jeszcze wielokrotnie wracała na plan filmowy i zdobyła dwa kolejne Oscary: za "Lwa w zimie" i "Nad złotym jeziorem", który był jednocześnie ostatnim filmem aktorki, nakręconym w 1981 roku.

Cztery zdobyte Oscary i dwanaście nominacji w karierze trwającej prawie pięćdziesiąt lat: to rekord, którego żadna inna gwiazda nigdy nie ustanowiła.

Katharine Hepburn zmarła 29 czerwca 2003 roku w wieku 96 lat.

Słynny dramaturg Tennesse Williams powiedział o niej: "Kate jest aktorką marzeń każdego dramaturga. Wypełnia każdą akcję, każdy fragment tekstu wnikliwością artysty, który urodził się tylko w tym celu".