Katarīnes Hepbernas biogrāfija

 Katarīnes Hepbernas biogrāfija

Glenn Norton

Biogrāfija - Dzelzs eņģelis

Slavenā amerikāņu aktrise, dzimusi 1907. gada 12. maijā Hārtfordā, Konektikutas štatā, kopā ar Spenseru Treisiju izveidoja vienu no mīlētākajiem un saderīgākajiem pāriem kino vēsturē (profesionālā partnerība ilga divdesmit piecus gadus - no 1942. līdz 1967. gadam).

Māksliniekam laimējās nākt no ļoti turīgas ģimenes, kas atviegloja un veicināja viņa tieksmes: viņa tēvs bija viens no slavenākajiem amerikāņu urologiem, bet māte, vēstnieka māsīca, bija viena no tā sauktajām "sufražistēm" - iesauka, ko deva sievietēm, kuras cīnījās par sieviešu tiesību nostiprināšanu (tolaik daiļā dzimuma pārstāvēm faktiski nebija tiesību uz sievietes brīvību).pat ne elementāras vēlēšanu tiesības). tātad varam droši apgalvot, ka māte bija avangarda sieviete, augsti izglītota un spējīga uz kritisku patstāvību. Tas nozīmē, ka viņa spēja arī saprast un saprast meitu viņas aizraušanās un sekot viņai aktivitātēs, kas varēja šķist neskaidras (kā tas bieži notiek turīgās un ne tik turīgās ģimenēs).

Diemžēl ne mazsvarīga trauma iezīmēja nākamo un jau jutīgo aktrisi, proti, viņas brāļa pašnāvību, kurš paņēma savu dzīvi tādu iemeslu dēļ, kas nekad nav noskaidroti. Viņš ne tikai neatstāja praktiski neko rakstisku, lai attaisnotu savu žestu, bet viņš pat nedeva nekādus signālus, kas varētu likt aizdomāties, ka viņš bija izvēlējies šādu ekstrēmu lēmumu. Tādējādi šī pēkšņā pazušana vienmēr svērsies kāakmens Hepbernas dvēselē.

Savukārt mazā Katrīna sāka spēlēt jau agrā bērnībā un tieši mātes organizētajos "feministu" šovos. Lai gan viņa izkopa jūtīgu un introspektīvu dvēseli, ļoti dziļu un nobriedušu, salīdzinot ar vidējo savu vienaudžu vidū, viņas rakstura garoza, kas viņu izcēla, bija spēcīga un apņēmīga, ar virsotnēm, kas varēja sasniegt skarbuma robežu.

Īsāk sakot, viss liecina, ka jaunajai meitenei ir agresīvs raksturs, lai gan patiesībā iekšienē viņa ir mīļa sieviete ar ikviena cilvēka vājībām. Tomēr šī agresijas deva, ko viņai izdevās izcelt izrāžu sagatavošanas laikā, viņai ne mazliet palīdzēja šovbiznesa pasaulē. Kā laba meita, kas pieder augstākajai šķirai, viņa neatstāja novārtā savas studijas un absolvēja augstskolu.Bryn Mawr, koledžā, ko apmeklē augstākās sabiedrības pārstāvji.

Divdesmit četru gadu vecumā viņa apprecējās ar biržas mākleri Ludlovu Smitu, ar kuru izšķīrās jau pēc pieciem gadiem. Arī profesionālajā jomā neveicās daudz labāk: pirmā pieredze bija neveiksmīga, topošā dīva nespēja izpaust savu talantu. Vai arī apkārtējie viņu vienkārši nepietiekami novērtēja un saprata - to mēs nekad neuzzināsim.

Skatīt arī: Massimo Galli, biogrāfija un karjera Biografieonline

Tā bija viņas karjeras sākums, kurā viņa galvenokārt darbojās teātrī, un tās izrādes iezīmēja gan kāpumus, gan kritumus.

Skatīt arī: Alessia Piovan biogrāfija

Tomēr fakts paliek fakts, ka tikai gadu pirms šķiršanās no vīra, 1932. gadā, viņa ieguva pirmo atzinību, kad filmējās filmā "Dzīvošanas drudzis" līdzās tikpat talantīgajam Džonam Barimoram, kurš 30. gados bija zvaigzne pats par sevi.

Kā mēdz teikt, tie ir pirmie trīkstieni, kas sagaida karjeras uzplaukumu.

Taču šai filmai paveicas arī cita iemesla dēļ: filmēšanas laukumā viņš satiek kādu Džordžu Cukoru, īstu kameras burvi, dzelzs profesionāli, kurš būs galvenais režisors gandrīz visās viņa filmās un pavadīs viņu visas karjeras garumā.

Uzreiz pēc tam, uz slavas viļņa un producentu drudža pēc panākumu "karstās dzeltenes", viņa filmējās RKO, producentu kompānijas, ar kuru viņa bija profesionāli saistīta līdz 1940. gadam, filmā "The Silver Moth" ("Sudraba varavīksne"). Šī ir romantiska un mazliet varonīga emancipētas un dumpīgas aviatores (gandrīz kā viņas mātes portrets!) loma, kura, vēloties izlauzties no apburtā apburtā apļa.liekulīgā pasaulē, ko nosaka viltus vērtības, ļāva sev mirt, izlecot no savas divdzinēju lidmašīnas.

Šāda veida raksturs, nedaudz pretējs noteikumiem un neuzticīgs sabiedrības tradicionālajiem likumiem, ātri vien padarīja viņu par jaunās jaunatnes ikonu, kas, iespējams, vēl nav pilnībā dumpinieciska, bet ir ceļā uz to, lai tāda kļūtu.

Visus 30. gadus 20. gadsimta 30. gados Katarīna Hepberna bija modernas, nepiespiestas meitenes simbols, kas nevienam neskatījās sejā un prata novērtēt tērpu un tehnoloģiju jaunumus un inovācijas. Klasisks piemērs šim sievietes prototipa ideālajam iemiesojumam atkal tiek piedāvāts jaunajā sievietes modelī, ko viņai izdevās radīt Džo (ne tikai), bet arī viņas tēls.Šeit mēs esam tālu no tajā laikā modē valdošā sviestainās un pakļāvīgās sievietes kanona: gluži pretēji, aktrise piedāvā spēcīgas personas modeli, kura zina, ko vēlas, un spēj līdzvērtīgi sadarboties ar pretējo dzimumu, lai gan ne vienmēr nonākot līdz sitieniem, bet drīzāk.arī spēja mīlēt kaislīgi.

1933. gadā nāca pirmā karjeras atzinība, saņemot "Oskaru" par filmu "Rīta gods". 1935. gadā pēc negaidītās neveiksmes filmā "Velns ir meitene" (blakus Kerijam Grantam) viņa filmējās un guva atzinību filmā "Pirmā mīlestība". 1935. gadā viņa atkal atgriezās kinolomā ar Gregorija La Kavas filmu "Stage". 1938. gadā viņa spēlēja Suzannu un izrādījāsarī lieliska aktrise.

Pēc tam Katarīna Hepberna atgriezās pie savas vecās un sākotnēji nepateicīgās mīlestības - teātra. 1940. gadu sākumā, dažus mēnešus pavadījusi uz skatuves, viņa atgriezās Holivudā un pameta RKO pēc vairākām komerciālām neveiksmēm, kas viņai izpelnījās nepelnītu iesauku "kases indes". Bet jūs taču zināt: Holivuda jūs glamorizē, kad esat veiksmīgs un...jūs apglabā, kad sastopaties ar grūtībām.

Par laimi, panākumi viņu atkal piemeklēja ar kaprīzās mantinieces lomu filmā "Skandāls Filadelfijā", ko producēja MGM un režisēja viņas draugs un uzticamais režisors Cukors. 1942. gadā viņa iepazinās ar Spenseru Treisiju, vīrieti, kurš divdesmit piecus gadus bija ne tikai neparasts mākslinieciskais partneris ar...Tāda ir sadraudzība, kas iespaidīgi jūtama filmās, kuras uzņemtas kopā, un skatītājs to nevar nepamanīt uz savas ādas: šis "pluss", kas tiek piedāvāts izrādē un kas izriet no filmas, veicina filmas "Dienas sieviete" panākumus.

Tomēr 1947. gadā pienāca kārta mazliet anomālai lomai, kas varētu šķist solis atpakaļ attiecībā pret aktrises tēlu, kādu viņa bija radījusi sabiedrībai, proti, viņa spēlēja romantisko varoni Klāru, "trakā" mūziķa Roberta Šūmaņa sievu filmā "Mīlas dziesma". Nosaukums neapšaubāmi liecina par dažāda veida izvirtību, taču nevajadzētu aizmirst, ka filmā "Mīlas dziesma".Tomēr Šūmaņa bija viena no neatkarīgākajām sava laika sievietēm, kurai izdevās koncertu sabiedrībās vispirms uzspiest sievietes mūziķes tēlu, lielisku virtuozi, kas sacentās ar slavenākajiem instrumenta (šajā gadījumā - klavieru) sakrālajiem monstriem un spēja turēties pretī vīriešu dominancei pat kompozīcijas jomā (lai gan viņas partitūra sākavar novērtēt tikai tagad). Īsāk sakot, vēl viens anomālas sievietes, baltas mušas, gadījums.

1951. gadā viņa bija izcila filmā "Āfrikas karaliene", kas tika uzņemta kopā ar izcilo Humfriju Bogartu. Aizraujoša un neaizmirstama bija viņas Madame Venable J. L. Mankēviča filmā "Pēkšņi pagājušajā vasarā".

Kad Spensers Treisijs saslima, Hepberna atstāja darbu novārtā, lai būtu pie viņa. Viņu pēdējā kopīgā filma bija "Guess Who's Coming to Dinner", par kuru 1967. gadā Hepberna saņēma savu otro Oskaru (pirmais bija par filmu "Morning Glory"). Dažas nedēļas vēlāk Spensers Treisijs nomira.

Pēc mīļotā partnera nāves Hepberna vēl daudzkārt atgriezās filmēšanas laukumā un ieguva vēl divus "Oskarus": par "Lauvu ziemā" un "Uz zelta ezera", kas 1981. gadā bija arī pēdējā aktrises uzņemtā filma.

Četri "Oskari" un divpadsmit nominācijas gandrīz piecdesmit gadus ilgā karjerā - tas ir rekords, ko nav izdevies sasniegt nevienai citai zvaigznei.

Katrīna Hepberna nomira 2003. gada 29. jūnijā 96 gadu vecumā.

Slavenais dramaturgs Tenss Viljamss par viņu ir teicis: "Keita ir katra dramaturga sapņa aktrise. Viņa piepilda katru darbību, katru teksta fragmentu ar tāda mākslinieka iedziļināšanos, kurš dzimis tikai šim nolūkam.

Glenn Norton

Glens Nortons ir pieredzējis rakstnieks un kaislīgs visu, kas saistīts ar biogrāfiju, slavenībām, mākslu, kino, ekonomiku, literatūru, modi, mūziku, politiku, reliģiju, zinātni, sportu, vēsturi, televīziju, slaveniem cilvēkiem, mītiem un zvaigznēm, pazinējs. . Ar eklektisku interešu loku un neremdināmu zinātkāri Glens uzsāka savu rakstīšanas ceļojumu, lai dalītos savās zināšanās un atziņās ar plašu auditoriju.Studējis žurnālistiku un komunikāciju, Glens attīstīja dedzīgu skatienu uz detaļām un spēja valdzinoši stāstīt stāstus. Viņa rakstīšanas stils ir pazīstams ar informatīvo, bet saistošo toni, bez piepūles atdzīvinot ietekmīgu personību dzīvi un iedziļinoties dažādu intriģējošu tēmu dziļumos. Ar saviem labi izpētītajiem rakstiem Glens cenšas izklaidēt, izglītot un iedvesmot lasītājus izpētīt bagātīgo cilvēku sasniegumu un kultūras parādību gobelēnu.Kā pašpasludinātam kinofilam un literatūras entuziastam Glenam piemīt neticami spēja analizēt un kontekstualizēt mākslas ietekmi uz sabiedrību. Viņš pēta mijiedarbību starp radošumu, politiku un sabiedrības normām, atšifrējot, kā šie elementi veido mūsu kolektīvo apziņu. Viņa kritiskā filmu, grāmatu un citu māksliniecisko izpausmju analīze piedāvā lasītājiem jaunu skatījumu un aicina dziļāk aizdomāties par mākslas pasauli.Glena valdzinošais raksts sniedzas tālāk parkultūras un aktualitātes. Ar lielu interesi par ekonomiku Glens iedziļinās finanšu sistēmu iekšējā darbībā un sociāli ekonomiskajās tendencēs. Viņa raksti sarežģītus jēdzienus sadala viegli uztveramās daļās, ļaujot lasītājiem atšifrēt spēkus, kas veido mūsu globālo ekonomiku.Tā kā Glena ir ļoti vēlme pēc zināšanām, viņa dažādās kompetences jomas padara viņa emuāru par vienu pieturas galamērķi ikvienam, kas vēlas iegūt visaptverošu ieskatu neskaitāmās tēmās. Neatkarīgi no tā, vai runa ir par ikonisku slavenību dzīves izpēti, seno mītu noslēpumu atklāšanu vai zinātnes ietekmes uz mūsu ikdienas dzīvi izšķiršanu, Glens Nortons ir jūsu iecienītākais rakstnieks, kurš vedīs jūs cauri milzīgajai cilvēces vēstures, kultūras un sasniegumu ainavai. .