Biografie - Un înger de fier

Celebra actriță americană, născută la 12 mai 1907 în Hartford, Connecticut, a format, alături de Spencer Tracy, unul dintre cele mai iubite și mai acordate cupluri din istoria filmului (un parteneriat profesional care a durat douăzeci și cinci de ani, din 1942 până în 1967).

Artistul a avut norocul de a proveni dintr-o familie foarte bogată, ceea ce i-a facilitat și încurajat înclinațiile: tatăl său a fost unul dintre cei mai renumiți urologi americani, în timp ce mama sa, verișoară a unui ambasador, a fost una dintre așa-numitele "sufragete", o poreclă dată femeilor care au luptat pentru afirmarea drepturilor femeilor (la acea vreme, de fapt, sexul frumos nu se bucura de dreptul la libertate al femeii).nici măcar dreptul elementar de vot). Așadar, putem spune că mama era o femeie de avangardă, foarte educată și capabilă de autonomie critică, ceea ce înseamnă că era și capabilă să-și înțeleagă și să-și înțeleagă fiica în pasiunile ei și să o urmeze în activități care puteau părea vagi (așa cum se întâmplă adesea în familiile bogate și mai puțin bogate).

Din nefericire, o traumă deloc neglijabilă a marcat-o pe viitoarea și deja sensibila actriță, și anume sinuciderea fratelui ei, care și-a luat viața din motive care nu au fost niciodată clarificate. Nu numai că nu a lăsat practic nimic în scris care să justifice gestul său, dar nici măcar nu a dat semnale care ar fi putut face să se bănuiască faptul că a ales o astfel de decizie extremă. Astfel, această dispariție subită va cântări mereu ca obolovan în sufletul lui Hepburn.

În ceea ce o privește, micuța Katharine a început să joace teatru de la o vârstă fragedă și tocmai în spectacolele "feministe" organizate de mama ei. Deși cultiva un suflet sensibil și introspectiv, foarte profund și matur în comparație cu media colegelor sale, cortexul caracterial care o distingea era puternic și hotărât, cu vârfuri care puteau ajunge până la duritate.

Pe scurt, totul sugerează că tânăra are un caracter agresiv, când de fapt, în interior este o femeie dulce, cu slăbiciunile tuturor. Totuși, acea doză de agresivitate pe care reușea să o scoată la iveală în timpul pregătirii spectacolelor a ajutat-o nu puțin în lumea showbiz-ului. Ca o fată cuminte, aparținând clasei superioare, nu și-a neglijat studiile și a absolvitBryn Mawr, un colegiu frecventat de urmași ai înaltei societăți.

La vârsta de 24 de ani s-a căsătorit cu agentul de bursă Ludlow Smith, de care a divorțat după numai cinci ani. Nici în domeniul profesional lucrurile nu au mers mult mai bine: primele experiențe au fost nereușite, viitoarea divă nu a reușit să-și pună în valoare talentul. Sau, pur și simplu, nu a fost suficient de apreciată și înțeleasă de cei din jur: nu vom ști niciodată.

A fost un început de carieră în care s-a implicat mai ales în teatru, cu performanțe marcate de suișuri și coborâșuri.

Cert este însă că, cu doar un an înainte de despărțirea de soțul ei, în 1932, a venit prima ei recunoaștere, cea care a văzut-o în "Febra de a trăi", alături de un John Barrymore la fel de talentat, în anii '30 un star de sine stătător.

Așa cum se spune, acestea sunt primele sunete de trompetă care întâmpină o carieră în plină ascensiune.

Dar acel film este norocos și dintr-un alt motiv: pe platou îl întâlnește pe un anume George Cukor, un adevărat vrăjitor al camerei de filmat, un profesionist de fier care va fi regizorul pivot al aproape tuturor producțiilor sale, însoțindu-l de-a lungul întregii sale cariere.

Imediat după aceea, pe valul faimei și cu frenezia producătorilor de a bate "fierul încins" al succesului, a turnat "The Silver Moth", un film pentru RKO, casa de producție cu care va fi legată profesional până în 1940. Rolul este cel romantic și oarecum eroic al unei aviatoare emancipate și rebele (aproape un portret al mamei sale!) care, dorind să rupă cercul vicios alo lume ipocrită, condiționată de valori false, s-a lăsat să moară sărind din avionul său bimotor.

Acest tip de caracter, oarecum împotriva regulilor și neîncrezător în regulile tradiționale ale societății, a făcut din ea un simbol al noii tinereți, poate nu încă pe deplin rebelă, dar pe cale de a deveni astfel.

De-a lungul anilor '30, Katharine Hepburn a fost astfel simbolul fetei moderne, lipsită de prejudecăți, care nu privea pe nimeni în față și care știa să aprecieze noutățile și inovațiile costumelor și ale tehnologiei. Un exemplu clasic al acestei întruchipări ideale a prototipului feminin este oferit încă o dată în noul model de femeie pe care reușește să-l creeze în personajul Jo (nuAici suntem departe de canonul dominant al femeii unduioase și supuse, în vogă la acea vreme: dimpotrivă, actrița propune un model de persoană puternică, care știe ce vrea și care este capabilă să relaționeze de la egal la egal cu sexul opus, deși nu neapărat să ajungă la bătaie, ci mai degrabăde asemenea, să poți iubi cu pasiune.

În 1933 a venit prima recunoaștere a carierei cu acordarea unui Oscar pentru filmul "Morning Glory". În 1935, însă, după eșecul neașteptat al filmului "The Devil is a Girl" (alături de Cary Grant), a jucat și a fost aclamată în "First Love". Gloria cinematografică a revenit din nou cu filmul "Stage" de Gregory La Cava. În 1938 a jucat rolul Susanna și s-a dovedit a fide asemenea, o actriță strălucită.

Katharine Hepburn s-a întors apoi la vechea și inițial ingrata ei dragoste: teatrul. După câteva luni pe scenă, s-a întors la Hollywood la începutul anilor '40 și a părăsit RKO după o serie de eșecuri comerciale care i-au adus porecla nemeritată de "otrava box-office-ului". Dar să știți: Hollywood-ul te glamourizează atunci când ai succes șite îngroapă atunci când întâmpini dificultăți.

Din fericire, succesul a venit din nou cu rolul moștenitoarei capricioase din "Scandal în Philadelphia", produs de MGM și regizat de prietenul și regizorul ei de încredere Cukor. Interpretarea a fost impecabilă, sofisticată, elegantă și stilată. 1942 a fost anul în care l-a cunoscut pe Spencer Tracy, cel care avea să reprezinte timp de douăzeci și cinci de ani nu doar partenerul artistic extraordinar cuAceasta este comuniunea care se simte impresionant în filmele turnate împreună, iar publicul nu poate să nu o simtă la prima mână: acest "plus" oferit în spectacol și care reiese din film contribuie la succesul "Femeia zilei".

În 1947, însă, a venit rândul unui rol oarecum anormal, care ar putea părea un pas înapoi în raport cu imaginea pe care actrița o dăduse publicului. Și anume, a interpretat-o pe eroina romantică Clara, soția muzicianului "nebun" Robert Schumann, în "Un cântec de dragoste". Titlul sugerează, fără îndoială, diverse tipuri de desfrâu, dar nu trebuie uitat căSchumann a fost totuși una dintre cele mai independente femei ale vremii sale, reușind să impună figura femeii muzician în primul rând în societățile de concert, o mare virtuoză concurând cu cei mai faimoși monștri sacri ai instrumentului (pianul, în acest caz) și reușind să se impună în fața dominației masculine chiar și pe frontul compoziției (deși partiturile sale au început săPe scurt, un alt caz de femeie anormală, de muscă albă.

În 1951, a fost excepțională în filmul "The Queen of Africa", filmat alături de un mare Humphrey Bogart. Emoționantă și de neuitat a fost Madame Venable în "Suddenly Last Summer" de J.L. Mankiewicz.

Când Spencer Tracy s-a îmbolnăvit, Hepburn și-a neglijat munca pentru a-i fi alături. Ultimul lor film împreună a fost "Guess Who's Coming to Dinner", care i-a adus lui Hepburn al doilea Oscar în 1967 (primul a fost pentru "Morning Glory"). Câteva săptămâni mai târziu, Spencer Tracy a murit.

După moartea iubitului ei partener, Hepburn a revenit pe platou de mai multe ori și a mai câștigat încă două premii Oscar: pentru "Leul din iarnă" și "Pe lacul de aur", care a fost și ultimul film pe care actrița l-a făcut, în 1981.

Patru premii Oscar câștigate și douăsprezece nominalizări într-o carieră de aproape cincizeci de ani: acesta este un record pe care nicio altă vedetă nu l-a stabilit vreodată.

Katharine Hepburn s-a stins din viață la 29 iunie 2003, la vârsta de 96 de ani.

Celebrul dramaturg Tennesse Williams a spus despre ea: "Kate este actrița visului oricărui dramaturg. Ea umple fiecare acțiune, fiecare fragment de text cu intuiția unui artist care s-a născut doar pentru acest scop".