Tiểu sử • Một thiên thần sắt đá

Nữ diễn viên nổi tiếng người Mỹ, sinh ngày 12 tháng 5 năm 1907 tại Hartford, Connecticut, được thành lập cùng với Spencer Tracy, một trong những cặp đôi được yêu thích nhất và đồng điệu nhất trong lịch sử điện ảnh (một quan hệ đối tác chuyên nghiệp kéo dài 25 năm, từ 1942 đến 1967).

Nghệ sĩ may mắn xuất thân từ một gia đình rất giàu có, điều này đã tạo điều kiện và khuyến khích những khuynh hướng của anh: cha anh thực tế là một trong những bác sĩ tiết niệu nổi tiếng nhất của Mỹ trong khi mẹ anh, em họ của một đại sứ, là một trong những cái gọi là "suffragettes", một biệt danh được đặt cho những phụ nữ đấu tranh để khẳng định quyền của phụ nữ (trên thực tế, vào thời điểm đó, phái đẹp thậm chí còn không được hưởng quyền bầu cử cơ bản). Do đó, chúng ta có thể nói rằng người mẹ là một phụ nữ tiên phong, rất có văn hóa và có khả năng tự chủ quan trọng. Điều này có nghĩa là cô ấy cũng có thể hiểu và hiểu con gái mình trong những đam mê của cô ấy và theo dõi cô ấy trong những hoạt động có vẻ phi thực tế (điều thường xảy ra ở những gia đình giàu có và không giàu có).

Thật không may, một chấn thương nghiêm trọng đánh dấu tương lai và vốn đã nhạy cảm của nữ diễn viên, đó là việc anh trai cô tự sát, người đã tự kết liễu đời mình vì những lý do không bao giờ được làm rõ. Anh ta thực tế không chỉ để lại bất cứ điều gì có thể biện minh cho cử chỉ của mình, mà thậm chí anh ta còn không đưa ra những tín hiệu có thể khiến người ta nghi ngờ về sự lựa chọn của một quyết địnhcực vậy. Vì vậy, sự biến mất đột ngột này sẽ luôn đè nặng lên tâm hồn Hepburn.

Về phần mình, cô bé Katharine bắt đầu tham gia diễn xuất từ ​​khi còn nhỏ và tham gia các chương trình "nữ quyền" do mẹ cô tổ chức. Trong khi nuôi dưỡng một tâm hồn nhạy cảm và nội tâm, rất sâu sắc và trưởng thành so với mức trung bình của các bạn đồng trang lứa, vỏ não của nhân vật khiến cô ấy khác biệt lại rất mạnh mẽ và quyết đoán, có thể đạt đến đỉnh cao đến mức khắc nghiệt.

Tóm lại, mọi thứ đều gợi ý rằng cô gái có tính cách hung hăng, trong khi thực tế bên trong cô ấy là một người phụ nữ ngọt ngào với những điểm yếu của mọi người. Tuy nhiên, liều lượng gây hấn mà cô ấy cố gắng thể hiện trong quá trình chuẩn bị cho các buổi biểu diễn đã giúp cô ấy rất nhiều trong thế giới giải trí. Tuy nhiên, là một cô con gái ngoan thuộc tầng lớp thượng lưu, cô không bỏ bê việc học và tốt nghiệp Bryn Mawr, một trường đại học dành cho những người thuộc tầng lớp thượng lưu theo học.

Ở tuổi 24, cô kết hôn với nhà môi giới chứng khoán Ludlow Smith, tuy nhiên, cô đã ly hôn chỉ sau 5 năm. Ngay cả trong lĩnh vực chuyên nghiệp, mọi thứ cũng không khá hơn: những trải nghiệm đầu tiên không thành công, diva tương lai không thể phát huy tài năng của mình. Hoặc, cô ấy chỉ đơn giản là không được những người xung quanh đánh giá cao và hiểu đầy đủ: chúng ta sẽ không bao giờ biết được.

Đó là một khởi đầu sự nghiệp mà cô ấy gắn bó hơn bất cứ điều gì khácnhà hát, với những màn trình diễn được đánh dấu bằng những thăng trầm.

Tuy nhiên, sự thật là, chỉ một năm trước khi ly thân với chồng, vào năm 1932, sự công nhận đầu tiên đã đến, người coi cô là nhân vật chính trong "Cơn sốt để sống", bên cạnh một giá trị không kém. John Barrymore, trong những năm Ba mươi, là một ngôi sao về mọi mặt.

Như người ta nói, tôi là tiếng kèn đầu tiên chào đón sự nghiệp đang trên đà phát triển.

Nhưng bộ phim đó còn may mắn vì một lý do khác: trên trường quay, cô ấy gặp một George Cukor nào đó, một phù thủy máy ảnh thực thụ, một chuyên gia sắt thép, người sẽ là đạo diễn chính của hầu hết các tác phẩm của cô ấy, đồng hành cùng cô ấy trong suốt sự nghiệp của mình.

Ngay sau đó, trên làn sóng tai tiếng và với sự điên cuồng, từ phía các nhà sản xuất, để đạt được thành công "bàn ủi nóng", "The Silver Moth" đã được quay, một bộ phim RKO, nhà sản xuất sản xuất mà cô ấy sẽ được liên kết chuyên nghiệp cho đến năm 1940. Vai diễn này là một vai lãng mạn và có phần anh hùng của một phi công được giải phóng và nổi loạn (gần như là chân dung của mẹ cô ấy!), người muốn phá vỡ vòng luẩn quẩn của một thế giới đạo đức giả bị điều kiện bởi sự giả dối. giá trị, anh ta để mình chết bằng cách nhảy khỏi động cơ đôi của mình.

Kiểu nhân vật này, có phần đi ngược lại quy tắc và không tin tưởng vào xã hội trung thành với các quy tắc truyền thống, đã sớm khiến cô trở thành biểu tượng của giới trẻ mới, có lẽ khôngvẫn hoàn toàn nổi loạn nhưng cũng đang trên đường trở thành một.

Trong suốt thập niên 30, Katharine Hepburn sẽ là biểu tượng của người con gái hiện đại và vô liêm sỉ, không nhìn ai và biết trân trọng những điều mới lạ, cách tân của trang phục và công nghệ. Một ví dụ cổ điển về hóa thân lý tưởng này của một nguyên mẫu nữ một lần nữa được đưa ra trong hình mẫu phụ nữ mới mà anh ấy cố gắng tạo ra trong nhân vật Jo (không tránh khỏi một số gợi ý về ái nam ái nữ), trong bộ phim dựa trên "Little Women". đạo diễn một lần nữa bởi Cukor. Ở đây, chúng ta khác rất xa với quy luật phổ biến về người phụ nữ bơ vơ và phục tùng đang thịnh hành vào thời điểm đó: ngược lại, nữ diễn viên đề xuất hình mẫu một người mạnh mẽ, biết mình muốn gì và có khả năng quan hệ bình đẳng với người khác giới. chân, dù nàng không nhất định phải đối đầu nhưng quả thật cũng có khả năng yêu say đắm.

Năm 1933, sự công nhận đầu tiên trong sự nghiệp đến với việc trao giải Oscar cho bộ phim "Morning Glory". Tuy nhiên, vào năm 1935, sau thất bại bất ngờ của "The Devil is Female" (bên cạnh Cary Grant), ông đã đọc lại và được hoan nghênh trong "Primo Amore". Vinh quang điện ảnh một lần nữa trở lại với bộ phim "Palcoscenico" của Gregory La Cava. Năm 1938, cô đóng vai Susanna và cô đã chứng tỏ là một nữ diễn viên cực kỳ xuất sắc.

Sau này là Katharine Hepburnanh ấy sẽ trở lại với tình yêu cũ và ban đầu vô ơn của mình: nhà hát. Sau vài tháng biểu diễn trên sân khấu, vào đầu những năm 1940, bà trở lại Hollywood và rời RKO sau một loạt thất bại thương mại khiến bà bị gán cho biệt danh "thuốc độc phòng vé". Nhưng bạn biết đấy: Hollywood ca ngợi bạn khi bạn thành công và vùi dập bạn khi bạn gặp khó khăn.

May mắn thay, thành công lại mỉm cười với vai cô thừa kế thất thường trong "Scandal in Philadelphia" do hãng MGM sản xuất và được đạo diễn bởi người bạn kiêm đạo diễn đáng tin cậy Cukor. Giải thích là hoàn hảo, tinh tế, thanh lịch và rất phong cách. Năm 1942 là năm của cuộc gặp gỡ với Spencer Tracy, người đàn ông sẽ đại diện cho hai mươi lăm năm không chỉ là đối tác nghệ thuật phi thường mà ông đã thiết lập một sự hiểu biết hoàn hảo mà còn là tình yêu lớn của đời ông. Đó là sự hài hòa mà trong các bộ phim được quay cùng nhau được cảm nhận một cách ấn tượng và ngay cả công chúng cũng chỉ có thể cảm nhận được ngoài da: "điểm cộng" này được đưa ra trong phần diễn giải và nổi lên từ bộ phim đã góp phần tạo nên thành công của " La donna del giorno”.

Năm 1947, thay vào đó, đến lượt một vai diễn hơi dị thường, có vẻ như là một bước lùi so với hình ảnh mà nữ diễn viên đã dành cho công chúng. Nói cách khác, cô đóng vai một nữ anh hùng lãng mạn trong "Love Song".Clara, vợ của nhạc sĩ "điên rồ" Robert Schumann. Tiêu đề chắc chắn gợi ý nhiều loại ngất ngây, nhưng chúng ta không được quên rằng Schumann vẫn là một trong những phụ nữ độc lập nhất vào thời của cô ấy, cố gắng áp đặt hình tượng của một nữ nhạc sĩ, một nghệ sĩ điêu luyện vĩ đại trong cuộc cạnh tranh với những con quái vật thiêng liêng nổi tiếng nhất của nhạc cụ (trong trường hợp này là piano) và có khả năng chống lại sự thống trị của nam giới ngay cả về mặt sáng tác (ngay cả khi điểm số của anh ấy bây giờ mới bắt đầu được đánh giá cao). Nói tóm lại, một trường hợp khác của một người phụ nữ dị thường, của một con ruồi trắng.

Năm 1951, bộ phim "The African Queen" rất xuất sắc, được quay cùng với Humphrey Bogart vĩ đại. Lôi cuốn và khó quên, rồi cô nàng Venable trong “Bỗng dưng mùa hè năm ngoái” của J.L. Mankiewicz.

Khi Spencer Tracy ngã bệnh, Hepburn bỏ bê công việc để ở bên anh. Bộ phim cuối cùng họ quay cùng nhau là "Guess Who's Coming to Dinner" đã mang về cho Hepburn giải Oscar thứ hai vào năm 1967 (giải đầu tiên là "Morning Glory"). Vài tuần sau, Spencer Tracy qua đời.

Sau khi người bạn đồng hành thân yêu của mình mất tích, Hepburn trở lại phim trường nhiều lần nữa và giành thêm hai giải Oscar: cho "The Lion in Winter" và "On Golden Lake", đây cũng là bộ phim cuối cùng mà bà quay. nữ diễn viên trong1981.

Giành được bốn giải Oscar và mười hai đề cử trong gần 50 năm sự nghiệp: đó là một kỷ lục mà chưa ngôi sao nào từng ghi được.

Katharine Hepburn qua đời vào ngày 29 tháng 6 năm 2003 ở tuổi 96.

Nhà viết kịch nổi tiếng Tennesse Williams đã nói về cô: "Kate là nữ diễn viên mà mọi nhà viết kịch mơ ước. Cô ấy lấp đầy mọi hành động, mọi đoạn văn bằng trực giác của một nghệ sĩ sinh ra chỉ vì mục đích đó" .