Біографія - Ріміні, дорогенький

Федеріко Фелліні народився в Ріміні 20 січня 1920 року в дрібнобуржуазній сім'ї. Його батько походить з Гамбеттоли і працює торговим представником бакалійних товарів, а мати - проста домогосподарка. Юний Федеріко відвідував міську класичну гімназію, але навчання не принесло йому особливого успіху. Тоді він почав заробляти свої перші невеликі гроші як карикатурист: менеджерВлітку 1937 року Фелліні заснував у партнерстві з художником Демосом Боніні майстерню "Фебо", де вони разом малювали карикатури на відпочивальників.

Федеріко Фелліні

Протягом 1938 року він розвинув своєрідну епістолярну співпрацю з газетами та журналами як карикатурист: "Domenica del Corriere" опублікувала десяток карикатур для нього в рубриці "Листівки від публіки", а з флорентійським тижневиком "420" стосунки стали більш професійними і тривали доти, доки не наклалися на ранній період творчості "Marc'Aurelio". Федеріко Фелліні Він уже постійно жив у Римі, куди переїхав у січні 1939 року під приводом вступу на юридичний факультет. З перших днів він часто відвідував світ авангардних розваг і радіо, де познайомився, зокрема, з Альдо Фабріці, Ермініо Макаріо та Марчелло Маркесі, і почав писати сценарії та гуморески. На радіо, у 1943 році, він також познайомився з Джульєттою Мазіною, яка грала рольУ жовтні того ж року вони одружилися. 1939 року він уже почав працювати в кіно як "кляузник" (а також писав жарти для деяких фільмів, знятих Макаріо).

У воєнні роки він співпрацював над сценаріями низки якісних стрічок, серед яких "Avanti c'è posto" і "Campo de' fiori" Маріо Боннара та "Chi l'ha visto?" Гоффредо Алессандріні, а одразу після війни опинився серед протагоністів неореалізму, написавши сценарії до найважливіших творів цієї кіношколи: з Росселліні, наприклад, він написав шедеври "Рома" і "Кампанія", а з італійським режисеромВідкрите місто" та "Паїса", з Джермі "В ім'я закону", "Шлях надії" та "Місто захищається"; з Латтуадою "Злочин Джованні Епіскопо", "Без жалю" та "Млин на По". І знову у співпраці з Латтуадою він дебютував на початку 1950-х років: "Вогні естради" (1951), вже виявляє автобіографічне натхнення та інтерес до певних середовищ, таких якавангарду.

Наступного року Фелліні зняв свій перший сольний фільм "Червоне золото", а з фільмом "Вітеллоні" (1953) його ім'я перетнуло національні кордони і стало відомим за кордоном. У цій стрічці режисер уперше звернувся до своїх спогадів, юності в Ріміні, до своїх екстравагантних і жалюгідних персонажів. Наступного року з фільмом "Шлях" він отримав "Оскара" і став найкращим режисеромДругий "Оскар", з іншого боку, прийшов у 1957 році з фільмом "Ночі Кабірії". Як і в "Страді", головна героїня - Джульєтта Мазіна, яка поступово грала ролі різної важливості у всіх ранніх фільмах свого чоловіка. Тут вона грає роль головної героїні - наївної і щедрої повії Кабірії, яка розплачується жорстокими розчаруваннями за довіру, яку вона покладає на свого ближнього.

З " La dolce vita "Коли фільм вийшов на екрани, він викликав скандал, особливо в колах, близьких до Ватикану: поряд з певною безтурботністю у зображенні еротичних ситуацій, його критикували за те, що він без зайвих слів розповідає про падіння цінностей Фелліні.сучасне суспільство.

У 1963 році на екрани вийшов фільм "8 з половиною", можливо, найвищий момент творчості Фелліні. Володар "Оскара" за найкращий іноземний фільм і за костюми (П'єро Герарді), це історія режисера, який щиро і сердечно розповідає про свої кризи як людини і як автора. Мрійливий всесвіт, представлений у "8 з половиною", повертається в явній формі у всіх фільмах аж до кінця 1960-х років: у "Джульєтті дельї духів", "Джульєтті(1965), наприклад, перекладається в жіночому роді і намагається говорити про одержимість і бажання зрадженої жінки.

У наступному "Тобі, чорт забирай", епізоді "Трьох кроків до марення" (1968), він трансформує новелу Едгара По "Не став голову на диявола", підпорядковуючи її подальшому дослідженню тривог і пригнічень сучасного існування. У "Фелліні-Сатириконі" (1969), однак, мрійливе місце дії переноситься до імперського Риму періоду декадансу. Це фільмметафора сьогодення, в якому часто переважає голіардична насолода від глузування, що супроводжується інтересом до нових ідей молодих сучасників.

Після того, як 1960-ті завершилися телевізійними спецвипусками режисерських блок-нотаток, наступне десятиліття відкрилося серією фільмів, у яких минуле Ріміні повертається в центр уваги з дедалі більшою силою. "Амаркорд" (1973), зокрема, знаменує повернення до Ріміні підліткового віку, шкільних років (1930-ті). Головними героями є саме місто з його гротескними персонажами.критики та публіка нагородили його четвертим "Оскаром".

За цим радісним і візіонерським фільмом послідували "Казанова" (1976), "Доказ оркестру" (1979), "Місто донни" (1980), "E la nave va" та "Джинджер і Фред" (1985). Останнім фільмом став "Голос місяця" (1990), знятий за мотивами "Поеми про божевільних" Ерманно Каваццоні. Федеріко Фелліні повертається таким чином зі своїми божевільними в сільську місцевість, щоб слухати їхні голоси, їхній шепіт, далеко від міського галасу. Фільм повністю відображає це: з одного боку, ми маємо неприємні образи халуп, які щодня збирають і розбирають, з іншого - теплоту і поезію кадрів кладовища, колодязів, дощу, зливи....Навесні 1993 року, за кілька місяців до смерті, Фелліні отримав свій п'ятий "Оскар" - за життєві досягнення. Федеріко Фелліні помер у Римі від серцевого нападу 31 жовтня 1993 року у віці 73 років.