Биографија • Римини, драги мој

Федерико Фелини је рођен у Риминију 20. јануара 1920. године у породици средње класе. Његов отац долази из Гамбеттола и бави се продајом хране, док је мајка обична домаћица. Млади Федерико похађа градску класичну гимназију, али му учење не помаже. Тада почиње да зарађује своју прву малу зараду као карикатуриста: управник биоскопа Фулгор му, наиме, наручује портрете познатих глумаца да изложи као подсетник. У лето 1937. Фелини је, у сарадњи са сликаром Демосом Бонинијем, основао радионицу "Фебо", у којој су двојица извели карикатуре туриста.

Федерицо Феллини

Током 1938. развија неку врсту преписке са новинама и часописима, као карикатуриста: "Доменица дел Цорриере" објављује десетак у рубрици „Разгледнице из јавности”, док са фирентинским недељником „420” однос постаје професионалнији и наставља се све док се не преклапа са првим периодом „Марка Аурелија”. Током ових година Федерико Фелини је већ стално живео у Риму, где се преселио јануара 1939, под изговором да је уписао правни факултет. Од најранијих времена посећивао је свет водвиља и радија, где је упознао, између осталих, Алда Фабриција, Ерминија Макарија и Марчела Маркезија, и почео даписати сценарије и гегове. На радију је 1943. упознао и Ђулијету Масину која је играла лик Палине, коју је смислио сам Фелини. У октобру те године њих двоје су се венчали. Он је већ почео да ради за биоскоп од 1939. године, као „гегман” (поред писања вицева за неке филмове које је снимио Макарио).

Током ратних година сарађивао је на сценаријима серије квалитетних наслова, укључујући "Аванти ц'е посто" и "Цампо де' фиори" Марија Бонарда и "Цхи л'ха висто?" Гоффреда Алессандринија, док је одмах потом био међу протагонистима неореализма, пишући сценарије за нека од најзначајнијих дела те кинематографске школе: са Роселинијем је, на пример, написао ремек-дела „Рим, отворени град” и „Паиса”, са Гермијем „У име закона“, „Пут наде“ и „Град се брани“; са Латуадом „Злочин Ђованија Епископа“, „Без милости“ и „Млин По“. И опет у сарадњи са Латуадом, дебитовао је као редитељ почетком педесетих: „Светла варијетета“ (1951), већ откривају аутобиографску инспирацију и интересовање за одређене средине попут водвиља.

Следеће године, Фелини је режирао свој први соло филм, „Ло сцеиццо бианцо“. Са "И вителлони", међутим (ми смо 1953.), његово име прелази националне границе и познато је у иностранству. У овом филму редитељ се понављапо први пут у сећањима, Римини адолесценција и њени екстравагантни и патетични ликови. Следеће године са "Ла страдом" добија Оскара и међународно је посвећење. Други Оскар, међутим, стиже 1957. са "Ноћи Кабирије". Као иу "Ла стради", протагонисткиња је Ђулијета Масина, која је постепено имала улоге различитог значаја у свим првим филмовима свог супруга. Овде она игра улогу Кабирије из титуле, наивне и великодушне проститутке која страховитим разочарењима плаћа поверење које је указала комшији.

Са " Ла долце вита " (1959), Златном палмом у Кану и прекретницом за Фелинијеву продукцију, интересовање за биоскоп није везано за традиционалне наративне структуре. По изласку, филм је изазвао скандал, посебно у круговима блиским Ватикану: уз извесну ноншалантност у представљању еротских ситуација, замерало му се да без оклевања препричава пад вредности савременог друштва.

Године 1963. објављен је "8½", можда највиши тренутак Фелинијеве уметности. Добитник Оскара за најбољи страни филм и за најбољу костимографију (Пјеро Герарди), то је прича о редитељу који на искрен и искрен начин прича своје кризе као човека и као аутора. Онирички универзум уведен у "8½" експлицитно се враћа у све филмове до краја шездесетих: у "Гиулиетта деглидухови" (1965), на пример, преведен је на женски род и покушава да се односи на опсесије и жеље издане жене.

Са накнадном "Тоби Даммит", епизодом "Тре пасси нел делирио " (1968), преображава кратку причу Едгара Алана Поа "Не кладите се у главу са ђаволом", робећи је даљем проучавању стрепњи и угњетавања савременог постојања. У "Феллини-Сатирикону" (1969) , међутим, сановски систем се преноси у царски Рим у периоду опадања.То је метафора за садашњост, у којој често преовладава голијардско задовољство ругања праћено интересовањем за нове идеје савремених младих људи.

Закључена телевизијским специјалним блок-записима редитеља шездесетих година, наредна деценија отвара серијом филмова у којима се Риминијева прошлост враћа у први план са све већом снагом. повратак у Римини адолесценција, средњошколске године (тридесете). Протагонисти су сам град са својим гротескним ликовима. Критичари и јавност га хвале четвртим Оскаром.

Овај радосни и визионарски филм пратили су "Ил Цасанова" (1976), "Проба оркестра" (1979), "Ла цитта делле донне" (1980), "Е ла наве ва" и "Гингер анд Фред“ (1985). Најновији филм је „Глас Месеца“ (1990), преузет из „Песме олуђаци" Ермана Кавацонија. Федерико Фелини се на овај начин враћа са својим лудацима на село да слуша његове гласове, његов шапат, далеко од градске буке. Филм у потпуности одражава ове податке: из С једне стране, онда имамо непријатност слика сепареа који се свакодневно постављају и демонтирају, с друге, топлину и поезију секвенци гробља, бунара, кише, села ноћу. .У пролеће 1993. године, неколико месеци пре смрти, Фелини добија свог петог Оскара, за своју каријеру.Федерико Фелини умире у Риму од срчаног удара 31. октобра 1993. године у 73. години.