Biografía de Federico Fellini

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Biografía - Rimini, querida
Federico Fellini nació en Rímini el 20 de enero de 1920 en el seno de una familia pequeño burguesa. Su padre es originario de Gambettola y trabaja como representante de ventas de comestibles, mientras que su madre es una sencilla ama de casa. El joven Federico asistió al liceo clásico de la ciudad, pero los estudios no le sirvieron de mucho. Comenzó entonces a ganar sus primeros pequeños ingresos como caricaturista: el gerente delDe hecho, el cine Fulgor le encargó retratos de actores famosos para exponerlos como atracción. En el verano de 1937, Fellini fundó, en colaboración con el pintor Demos Bonini, el taller "Febo", donde ambos realizaban caricaturas de veraneantes.
Ver también: Tim Cook, la biografía del número 1 de AppleFederico Fellini
Durante 1938, desarrolló una especie de colaboración epistolar con periódicos y revistas, como caricaturista: la "Domenica del Corriere" le publicó una docena de viñetas en la columna "Postales del público", mientras que con el semanario florentino "420" la relación se hizo más profesional y continuó hasta solaparse con la primera época de "Marc'Aurelio". En estos años Federico Fellini Ya vivía permanentemente en Roma, adonde se trasladó en enero de 1939, con la excusa de matricularse en Derecho. Desde muy pronto frecuentó el mundo del espectáculo de vanguardia y la radio, donde conoció, entre otros, a Aldo Fabrizi, Erminio Macario y Marcello Marchesi, y comenzó a escribir guiones y gags. En la radio, en 1943, conoció también a Giulietta Masina, que interpretaba el personaje dePallina, concebida por el propio Fellini. En octubre de ese año ambos se casaron. Él ya había empezado a trabajar para el cine en 1939, como "gagman" (además de escribir chistes para algunas películas rodadas por Macario).
Durante los años de la guerra, colaboró en los guiones de una serie de títulos de buena calidad, entre ellos "Avanti c'è posto" y "Campo de' fiori", de Mario Bonnard, y "Chi l'ha visto?", de Goffredo Alessandrini, mientras que inmediatamente después figuró entre los protagonistas del neorrealismo, guionizando algunas de las obras más importantes de esa escuela cinematográfica: con Rossellini, por ejemplo, escribió las obras maestras "RomaCiudad abierta' y 'Paisà', con Germi 'En el nombre de la ley', 'El camino de la esperanza' y 'La ciudad se defiende'; con Lattuada 'El crimen de Giovanni Episcopo', 'Sin piedad' y 'El molino del Po'. Y de nuevo en colaboración con Lattuada debuta en la dirección a principios de los 50: 'Luces de la variedad' (1951), ya revela inspiración autobiográfica e interés por ciertos ambientes como lade la vanguardia.
Al año siguiente, Fellini dirigió su primera película en solitario, 'Lo sceicco bianco'. Con 'I vitelloni' (estamos en 1953), sin embargo, su nombre traspasó las fronteras nacionales y se dio a conocer en el extranjero. En esta película, el director recurrió por primera vez a sus recuerdos, a su adolescencia riminense y a sus personajes extravagantes y patéticos. Al año siguiente, con 'La strada' ganó un Oscar y fue elEl segundo Oscar, en cambio, llegó en 1957 con "Le notti di Cabiria". Al igual que en "La strada", la protagonista es Giulietta Masina, que poco a poco había interpretado papeles de mayor o menor importancia en todas las primeras películas de su marido. Aquí interpreta el papel de la Cabiria del título, una prostituta ingenua y generosa que paga con atroces decepciones la confianza que deposita en su vecina.
Con " La dolce vita "Cuando se estrenó, la película provocó un escándalo, sobre todo en los círculos próximos al Vaticano: junto a una cierta despreocupación por presentar situaciones eróticas, fue criticada por relatar sin reticencias la caída de los valores de Fellini.sociedad contemporánea.
En 1963 se estrenó "8½", quizás el momento cumbre del arte de Fellini. Ganadora del Oscar a la mejor película extranjera y al vestuario (Piero Gherardi), es la historia de un director que cuenta, de forma sincera y sentida, sus crisis como hombre y como autor. El universo onírico introducido en "8½" vuelve de forma explícita en todas las películas hasta finales de los años sesenta: en "Giulietta degli spiriti(1965), por ejemplo, se traduce al femenino e intenta referirse a las obsesiones y deseos de una mujer traicionada.
Con la posterior "Toby Dammit", un episodio de "Tres pasos hacia el delirio" (1968), transfigura una novela de Edgar Allan Poe, "No apuestes tu cabeza al diablo", subyugándola a una mayor exploración de las angustias y opresiones de la existencia contemporánea. En "Fellini-Satyricon" (1969), sin embargo, el escenario onírico se traslada a la Roma imperial en la época de la decadencia. Es unmetáfora del presente, en la que a menudo prevalece el placer goliárdico de la burla, acompañado de un interés por las nuevas ideas de los jóvenes contemporáneos.
Después de que los años sesenta terminaran con el especial televisivo "Block-notes of a director", la década siguiente se abrió con una serie de películas en las que el pasado de Rímini volvía a la palestra cada vez con más fuerza. Amarcord" (1973), en concreto, supone un regreso a la Rímini de la adolescencia, de los años de instituto (los años treinta). Los protagonistas son la propia ciudad con sus personajes grotescos. ElLa crítica y el público le aclamaron con un cuarto Oscar.
Ver también: Biografía de Frank Lloyd WrightA esta película alegre y visionaria siguieron "Il Casanova" (1976), "Prova d'orchestra" (1979), "La città delle donne" (1980) "E la nave va" y "Ginger and Fred" (1985). La última película fue "La voce della Luna" (1990), basada en "Il poema dei lunatici" de Ermanno Cavazzoni. Federico Fellini Regresa así con sus locos al campo para escuchar sus voces, sus susurros, lejos del clamor de la ciudad. La película lo refleja plenamente: por un lado, tenemos entonces lo desagradable de las imágenes de las chabolas que se montan y desmontan a diario, por otro, la calidez y la poesía de las secuencias del cementerio, los pozos, la lluvia, elEn la primavera de 1993, pocos meses antes de su muerte, Fellini recibió su quinto Oscar a toda una vida. Federico Fellini murió en Roma de un ataque al corazón el 31 de octubre de 1993, a la edad de 73 años.