Biografija • Rimini, dragi moj

Federico Fellini rođen je u Riminiju 20. siječnja 1920. u obitelji srednje klase. Njegov otac dolazi iz Gambettole i trgovački je predstavnik hrane, dok mu je majka jednostavna domaćica. Mladi Federico pohađa gradsku klasičnu gimnaziju, no učenje mu ne pomaže. Tada počinje zarađivati ​​svoju prvu malu zaradu kao karikaturist: upravitelj kina Fulgor mu, naime, naručuje portrete poznatih glumaca koje izlaže kao podsjetnik. U ljeto 1937. Fellini je u suradnji sa slikarom Demosom Boninijem osnovao radionicu "Febo" u kojoj su njih dvojica radili karikature turista.

Federico Fellini

Tijekom 1938. razvija neku vrstu korespondencije s novinama i časopisima, kao karikaturist: "Domenica del Corriere" objavljuje desetak u rubrici „Razglednice iz javnosti“, dok s firentinskim tjednikom „420“ odnos postaje profesionalniji i nastavlja se sve do preklapanja s prvim razdobljem „Marca Aurelija“. Tijekom tih godina Federico Fellini već je stalno živio u Rimu, kamo se preselio u siječnju 1939., pod izgovorom da upisuje pravni fakultet. Od najranijih je vremena često zalazio u svijet vodvilja i radija, gdje je, između ostalih, upoznao Alda Fabrizija, Erminija Macarija i Marcella Marchesija te počeopisati skripte i gegove. Na radiju je 1943. upoznao i Giuliettu Masinu koja je tumačila lik Palline koji je osmislio sam Fellini. U listopadu te godine njih dvoje su se vjenčali. Već od 1939. počeo je raditi za kino, kao "gagman" (uz to što je pisao viceve za neke filmove koje je snimao Macario).

Tijekom ratnih godina surađivao je na scenarijima niza kvalitetnih naslova, uključujući "Avanti c'è posto" i "Campo de' fiori" Maria Bonnarda i "Chi l'ha visto? " Goffreda Alessandrinija, a neposredno potom bio je među protagonistima neorealizma, napisavši scenarije za neka od najvažnijih djela te filmske škole: s Rossellinijem je, primjerice, napisao remek-djela "Rim, otvoreni grad" i "Paisà", s Germijem "U ime zakona", "Put nade" i "Grad se brani"; s Lattuadom "Zločin Giovannija Episcopa", "Bez milosti" i "Mlin rijeke Po". I opet u suradnji s Lattuadom, početkom pedesetih debitira kao redatelj: "Variety Lights" (1951.), već otkriva autobiografsko nadahnuće i zanimanje za pojedine sredine poput one vodvilja.

Sljedeće godine Fellini je režirao svoj prvi solo film, "Lo sceicco bianco". S "I vitelloni", međutim (u 1953. godini smo), njegovo ime prelazi nacionalne granice i poznato je u inozemstvu. U ovom filmu redatelj se ponavljapo prvi put uspomenama, adolescenciji Riminija i njegovim ekstravagantnim i patetičnim likovima. Sljedeće godine s "La stradom" osvaja Oscara i međunarodno je posvećenje. Drugi Oscar ipak stiže 1957. s "Noćima Cabirije". Kao iu "La stradi", protagonistica je Giulietta Masina, koja je postupno imala uloge različite važnosti u svim prvim filmovima svog supruga. Ovdje igra ulogu Cabirije iz naslova, naivne i velikodušne prostitutke koja povjerenje koje daje bližnjemu plaća groznim razočarenjima.

S " La dolce vita " (1959.), Zlatnom palmom u Cannesu i prekretnicom za Fellinijevu produkciju, zanimanje za kinematografiju nije vezano uz tradicionalne narativne strukture. Film je po izlasku izazvao skandal, posebice u krugovima bliskim Vatikanu: zamjerano mu je, uz stanovitu lakoću u prikazivanju erotskih situacija, da bez zadrške prepričava pad vrijednosti suvremenog društva.

1963. objavljen je "8½", možda najviši trenutak Fellinijeve umjetnosti. Dobitnik Oscara za najbolji strani film i za najbolju kostimografiju (Piero Gherardi), priča je to o redatelju koji svoje krize čovjeka i autora priča na iskren i srdačan način. Onirički svemir uveden u "8½" eksplicitno se vraća u svim filmovima do kraja šezdesetih: u "Giulietta degliduhovi" (1965.), na primjer, preveden je u ženski rod i pokušava se referirati na opsesije i želje prevarene žene.

S narednim "Toby Dammit", epizoda "Tre passi nel delirio " (1968.), transformira kratku priču Edgara Allana Poea, "Ne kladi se s đavlom", robujući je daljnjoj studiji o tjeskobama i ugnjetavanjima suvremenog postojanja. U "Fellini-Satyricon" (1969.) , međutim, snoviti sustav prenosi se u carski Rim u razdoblju propadanja, metafora je to sadašnjosti, u kojoj često prevladava golijarski užitak ruganja popraćen zanimanjem za nove ideje suvremene mladeži.

Zaključeno televizijskim specijalom Block-notes redatelja šezdesetih, sljedeće desetljeće otvara niz filmova u kojima se prošlost Riminija vraća u prvi plan sa sve većom snagom. "Amarcord" (1973.) posebno obilježava povratak u Rimini adolescencija, srednjoškolske godine (tridesete). Protagonisti su sam grad sa svojim grotesknim likovima. Kritičari i publika hvale ga četvrtim Oscarom.

Ovaj radosni i vizionarski film slijedio je "Il Casanova" (1976), "Orchestra rehearsal" (1979), "La città delle donne" (1980), "E la nave va" i "Ginger and Fred" (1985). Najnoviji film je "The voice of the Moon" (1990), preuzet iz "The poem of theluđaci" Ermanna Cavazzonija. Federico Fellini vraća se na taj način sa svojim luđacima na selo kako bi slušao njegove glasove, njegov šapat, daleko od gradske buke. Film u potpunosti odražava ove podatke: od S jedne strane onda imamo neugodnost slika separea koji se svakodnevno postavljaju i demontiraju, s druge toplinu i poeziju sekvenci groblja, bunara, kiše, sela noću. .U proljeće 1993., nekoliko mjeseci prije smrti, Fellini prima svog petog Oscara, za svoju karijeru.Federico Fellini umire u Rimu od srčanog udara 31. listopada 1993. u dobi od 73 godine.